数码暗房

翻译：黄一凯 编辑：黎悦瓣 美编：安宏宇

替换天空

使用全新的天空替换命令给照片带来立竿见影的变化。

Jon Adams

知名摄影师和后期师，有多年后期教学经验。

数字时代，摄影被分成了两个流派。一派认为我们应该将自己的技巧与判断力放在拍摄瞬间，另一派则认为我们为了让照片表现得尽善尽美可以不择手段。实际从心态上而言，绝大多数人都处于这两种极端之间。即便有很多人认为自己属于前者，但实际上也并不反对在RAW文件转换过程中让自己的照片表现出更佳的细节。

Photoshop CC 2021中新的天空替换工具无疑选择了后者的思路，它为我们肆无忌惮地更换画面中的天空提供了可能。虽然以前我们也可以在Photoshop中更换照片天空，但是一方面需要大量的时间，同时还需要操作者的经验和技巧，而新命令的出现让一切变得无比简单。在本期杂志里，我们将向大家介绍如何实现这一功能，以及如何将我们提供的免费天空素材或者你自己的天空素材添加到软件的天空素材库当中。

专家技巧天空素材包

在文件夹内有25张不同氛围的天空。通过将它们导入天空替换工具，你只需点击几下就可以将它们添加到你的图像中。你也可以用同样的方式添加自己的天空图片。

1 打开图片

在Photoshop 2021中打开要更换天空的图片，或者使用范例文件Buoy.jpg进行练习。打开照片后，执行“编辑>天空替换”命令。在弹出的天空替换对话框中打开“天空”下拉菜单，这里包含三个自带的文件夹组，分别叫做蓝天、壮观和日落。使用名称旁的下拉箭头展开这些文件夹。选择任意一个天空素材，程序就会替我们完成替换天空的操作，选中喜欢的天空后即可在下拉菜单外单击关闭下拉菜单，返回设置界面。

2 设置参数

移动边缘可以调整新的天空与画面中现有天空的融合方式。向左移动滑块将显示更多的旧天空，向右移动滑块将增加新天空的比例。渐隐边缘可以羽化原有天空和新天空之间的交界位置，以便获得更加自然的融合。天空调整滑块可以控制天空的明暗与色温，方便与原片更好的匹配。缩放可以调整天空的大小，控制与前景之间的透视关系，一般在调整大小的同时我们还会使用左上方的移动工具改变天空位置，翻转选项可以水平翻转天空。

3 前景调整

为了让前景与天空的关系更加真实、自然，我们可以变更前景的光照模式以及亮度和色彩。光照模式最为重要，Photoshop会根据天空和场景中的数据选择它认为最合适的选项，但我们也可以根据自己的需要手动调整。光照调整控制明暗，颜色调整则控制色温。为了对混合之后的结果做更进一步调整，我们会将输出结果设置为新图层，使所有的调整处于可编辑状态。如果你对调整效果非常满意，也可以直接将其设置为复制图层。

4 添加素材

将下载的天空素材包复制到电脑上。要将它们或你自己拍摄的天空素材添加到替换天空的选项中，首先点击顶部的天空下拉菜单，然后点击菜单底部的加号图标。在文件浏览器中选择电脑上的天空素材文件夹，文件夹中所包含的图片就会出现在下拉菜单中，接着我们可以参考上述步骤将其添加到我们希望替换天空的照片当中。

色彩混色器

使用这些不可或缺的工具在Camera Raw中改变画面颜色。

James Paterson

《摄影之友·影像视觉》英文版杂志编辑，了解影友最需要的技巧。

混色器面板中的色相、饱和度和明亮度工具可对图像中的色彩和色调进行精确的控制，适用于Lightroom和Photoshop中的Camera Raw滤镜。无论你是想对颜色做微妙的调整，还是想完全改变画面的色彩倾向，都离不开这些工具。

在这篇文章里，我们将利用色彩混色器工具在不影响主体的情况下对背景颜色进行调整。这个操作只需要几秒钟的时间，而且不需要创建复杂的选区。我们只需要选择目标调整工具，将模式设置为色相，然后在背景上拖动即可改变颜色。

如果你需要更进一步控制图像中任意颜色的色相、饱和度和明亮度，可以尝试使用Camera Raw或者Lightroom中的局部调整工具，改变图像局部的颜色。在这篇文章中，我们将使用它们更进一步丰富画面的背景颜色。

专家技巧：颜色调整工具

除了改变背景色之外，混色器对于其他各种类型的照片调整也能起到不可替代的作用。在风光片中，一个很常用的技巧就是压低蓝色的明亮度值，增强天空的氛围与细节表现。接下来，还可以更进一步提高蓝色的饱和度，提升画面的整体视觉冲击。对于女性肖像照，提升红色和橙色的亮度，可以让皮肤看起来干净清爽一些。而如果画面中的任何物体缺乏足够的冲击力，比如花瓣或树叶中的绿色，只需要针对性地提高饱和度便能起到立竿见影的效果。

1 色彩混色器面板

面板包含了Photoshop最有用的一些色彩控制选项。我们既可以在三个选项卡中切换需要调整的内容，也可以打开全部选项卡展开所有滑块进行调整。拖动任何滑块都可以改变图像中对应的颜色效果。色相直接改变颜色；饱和度控制颜色的浓淡；而明亮度则让颜色的明暗发生变化。

2 调整设置

顶部的下拉菜单可以在色彩控制的两种视图之间切换。将其设置为HSL，会看到八个可以改变的颜色范围。切换到颜色视图，可以看到色相、饱和度和明亮度以及八个颜色圈。一般来说摄影师更常使用HSL视图，但如果只希望调整少数几个颜色，颜色视图则更有效率。

3 直接调整

使用目标调整工具可以直接在图像上拖动，对色彩做针对性调整，你可以选择调整色相、饱和度和明亮度。这里我们选择了色相部分的目标调整工具，将其在背景上拖动能迅速改变画面背景的颜色。目标调整工具通常比手动调整滑块更有效。它不仅速度更快，而且还能一次影响多个颜色范围。

4 色彩范围蒙版

当我们使用局部调整工具时，首先需要选择需要调整的范围。这里我们使用渐变滤镜工具从角落拖入，接着通过改变色相来改变画面的背景颜色。接下来，将范围蒙版设置为颜色，在背景上拖动创建采样范围，这样就能将调整范围限制在背景上，不对人物造成影响。

5 颜色范围

混色器可以让你控制图像中的八个不同的颜色范围。本例中通过改变蓝色和浅绿色直接改变了背景的颜色，这是因为主体中没有蓝色或浅绿色的存在。如果背景是橙色或红色，就无法在不影响皮肤的情况下改变背景色彩，在这种情况下可以尝试用局部调整工具代替。

6 局部调整

渐变滤镜、径向滤镜和调整画笔等局部调整工具除了可以选择改变图像不同区域的颜色，还可以调整局部区域的影调或饱和度。只需使用该工具选择图像的某个区域，然后调整相应滑块就能实现。在这里，我们使用多个局部调整工具为背景带来了五颜六色的色彩效果。

女性肖像后期流程

使用Lightroom和Camera Raw中的纹理滑块体验全新人像后期流程。

Sean McCormack

《摄影之友· 影像视觉》的特约后期作者，对Lightroom有独到的认识。

世界总在不断变化，其中也包括人们对于人像后期美化的看法。一方面，有时尚杂志公开表示部分照片为了美观考虑进行了后期处理；另一方面，许多人在被拍照的时候也会主动要求做一些后期处理来弥补她们不佳的状态表现。

大多数人都知道他们在广告中看到的照片是不真实的，但依旧还是会在潜意识中产生“我希望自己长得像这样”的想法，只不过大多数人并不会意识到这个问题。事实上，照片中的模特也是如此。所以让我们抛开那些关于修片的争论不谈，仅从事实角度出发，适当的修片确实能让你看上去是一个更好的摄影师。

Lightroom和Camera Raw提供了许多新工具让我们的人像后期操作变得更加容易。最近的一次更新，增加的纹理工具是为控制画面中的纹理质感表现程度而设计的，对于皮肤的调整效果尤其理想。在局部调整中使用纹理滑块可以轻松地针对皮肤进行高效而优质的美化处理。相比之下，过去在RAW处理环节中使用负向清晰度进行磨皮的操作效果就太差了。

专家技巧用颗粒增强效果

有一个选项可以将最终的调整结果完美地统一在一起，那就是效果面板中的颗粒选项。它通常用于模拟黑白照片的颗粒质感，但是也可以用来模拟后期处理中丢失的皮肤纹理，同时平滑其他区域。保持其他参数为默认值，将数量设置为25就能起到不错的效果。

1 清理皮肤

在开始人像润饰之前，先做好基本的曝光修正和构图调整。润饰的第一步是清理皮肤，使用污点去除工具去掉明显的瑕疵，另外我们也可以使用这个工具移除面部的细纹。调整不透明度可以控制去除纹理的强弱，让效果更加自然。这个选项会被记忆下来，所以记得不需要的时候将其还原回100。

2 平滑皮肤

接下来选择调整画笔，从效果菜单中选择柔化皮肤预设，这个选项能同时降低调整区域的纹理与清晰度。在被摄者面部的皮肤区域上涂抹，避开眼睛、鼻孔、嘴唇和眉毛等细节特征。处理脸部边缘的时候打开自动蒙版工具能有效提高工作效率。使用快捷键O可以打开或关闭蒙版显示。

3 轮廓特征

将画笔工具设置为新建模式，将效果预设改为变暗。曝光设置为-0.20，接着好像用化妆笔勾勒轮廓一样在脸颊中部、眉毛内侧线、鼻翼两侧、嘴唇下方和额头外侧等较暗的位置涂抹。接着再次将画笔设置为新建模式，选择变亮预设，并将曝光度设置为+0.15，画出鼻中轴、下巴、额头等受光处。

4 调整眼睛

接下来我们调整眼睛。继续使用画笔工具，将其设置为新建模式，选择变亮预设在眼白位置上涂抹。再次点击新建，从效果菜单中选择虹膜增强，在眼睛的虹膜位置上涂抹提高其清晰度和饱和度，注意避开较暗的边缘。最后。检查画面中是否还存在不完美的位置，使用修复画笔修复，完成调整。

仰望天空

使用四种技巧调整、强化或彻底改变风景照中的天空。

James Abbott

James是专业摄影师和职业记者，他的Photoshop技巧非常成熟，也很愿意分享自己的后期技巧给读者。

天空是风光摄影中的一个重要元素，从很多角度上来看它都算得上风光摄影成功与否的决定性因素。当然，有些风景图片由于构图和审美的原因没有包括天空，但对于那些包括天空的图片来说，它无疑成为了左右画面视觉效果的一个重要元素。

一方面我们可以在拍摄过程中使用滤镜控制天空的画面效果，但与此同时我们也不应该忘记后期处理的神奇力量。本期将介绍的技巧包括一种基于电影工业流程的方法，将场景从白天转变为夜晚；另外还包括一种现代的天空色彩调整和对于中灰渐变滤镜的模拟。最后，我们将使用Photoshop中全新的天空替换命令来彻底更改画面的天空。

1 白天变黑夜

这是电影工业中的一种常见技巧。在拍摄时将白平衡设置为白炽灯，然后降曝两挡，我们也可以在后期中通过Camera Raw的白平衡和曝光来模拟这个调整。接着进入Photoshop中，添加照片滤镜调整图层，选择深蓝色滤镜，然后将照片滤镜图层的混合模式由正常更改为正片叠底。

2 调整天空颜色

点击新建调整图层图标选择色相/饱和度。将通道设置为蓝色，并向左拖动色相滑块，将天空调整为青绿色。一般来说，-30左右的色相变化就能得到非常吸引眼球的效果。如果图像的其他区域也受到了影响，可以使用黑色画笔工具在调整图层蒙版的对应位置上涂抹将其消除。

3 模仿中灰渐变滤镜

创建一个色阶调整图层，将直方图下方的中间色调滑块向右拖动到0.55压暗画面，保持图层蒙版处于活动状态，按快捷键Ctrl+I将其反转为黑色。接下来，选择渐变工具，将渐变模式设置为线性，颜色设置为白色到黑色渐变，然后在天空区域从上向下拖动以应用该效果。

4 替换天空

打开编辑菜单，选择天空替换命令，Photoshop默认为我们提供了25种可以更换的天空。我们可以使用移动工具改变天空位置，使用调整边缘画笔填补没有被自动识别的天空部分或移除被错误识别的地面。程序将自动匹配天空与地面的色彩与亮度，得到完美的替换结果。