论现代莆田木雕艺术中个性化精神的表现手法

陈开泉 仙游县紫檀缘古典家俱有限公司

福建莆田木雕以“精微透雕”著称，兴于唐宋，盛于明清，历史悠久，技艺精湛，风格独特，题材丰富，刀法细腻，线条流畅，造型简练。在莆田木雕艺术中，群雕创作可以综合运用平雕、圆雕、镂空雕等多种雕刻技艺表现不同的场景和情节，进一步体现了人与人、人与自然相互间和谐共处的场景，具有很强的艺术表现力，具有丰富的艺术性和思想性。

木雕作品《国之脊梁》

笔者这设计创作的莆田木雕《国之脊梁》、《习仲勋》作品手法考究，工序繁多，相木设计，以刀代笔，风格独特。作品《国之脊梁》以群雕的形式表达，塑造了当代中国的三位脊梁，“中国航天、导弹之父”钱学森，“世界杂交水稻之父”袁隆平，共和国勋章获得者、中国工程院院士、著名呼吸病学专家钟南山，而作品《习仲勋》则采用圆雕技法塑造了中国杰出的无产阶级革命家习仲勋的形象，充分展现了现代莆田木雕艺术娴熟的表现手法，弘扬他们默默无闻、无私奉献的奋斗精神。

一、木雕作品《国之脊梁》、《习仲勋》的创作的艺术手法

莆田木雕的创作，重在构图，根据题材与主题需要，在制作工艺与结构上，以适当的方式组成协调、完整的画面。笔者在创作《国之脊梁》作品时，对它的表现手法尤其考究，主要采用以圆雕、线雕和浮雕技法为主，并以圆雕的刀法辅助表现。该作品在构思好后，依照画稿直接动刀雕刻。雕刻阶段分为打坯、凿坯、修光、磨光等多道工序。

在选材用料上，笔者多偏爱天然造型的海南黄花梨和印度小叶紫檀，因其生长缓慢，数量稀少，数百年才能成材，木质坚硬，纹理优美，是一种非常名贵的木材。但是，大口径的天然造型的海南黄花梨、印度小叶紫檀更是罕见，每当遇到，十分珍惜，不敢轻易动手雕刻，总是尽可能根据原料的天然外形，进行保料设计，在注重艺术表现力同时，通过巧妙布局设计人物的造型，呈现成完整的创作理念。

在作品的整体表现上，注重整体结构和比例，使用不同形状刀口的锋利刀具，将中国国画中写意表现手法运用在作品的整体造型设计上，展示工具的表现力，突出作品的意境，同时要注重线条的变化形式、美感和趣味，让作品看上去有一种透视感，传达出作品内在的主观情感。除此之外，也要讲究骨法用笔，笔断意连，让人产生一定的想象空间，通过作品的画面仿佛身临其境，与作品产生共鸣。

木雕雕刻的最终目的是塑造精神个性，要把感性素材雕刻成人体的思想形式，而且还要把人体表现为立体。而木雕《国之脊梁》、《习仲勋》正是这样的作品，它是在外在的感性素材上进行加工，不再只用无机自然的形式，而是用心灵本身的形式。哲学家黑格尔认为：“精神内涵，就是要求把精、气、神、魂表现为艺术作品，对于直接关照成为外在的，对于感觉和感性想象成为客观的东西。所以，富有精神内涵的作品，能够激励人心，只有凭借这种对它适合的客观存在，才真正成为精神和理想的丰碑。”

木雕作品《习仲勋》

总而言之，精神和理想不能只停留在抽象的一般类型，还必然通过感性材料，成为外在的，可供人观照的客观存在，即客观化为艺术作品。木雕作品《国之脊梁》、《习仲勋》正是用直接的真正的物质的东西来表现精神个性，表现时代的精神楷模；其工艺精湛，主题鲜明，整体造型气质高雅，美妙绝伦，犹如天公之作，让人看了赞不绝口，叹为观止。

西方人雕塑人物的技巧，大多是通过采用块面的造型方法，首先要临摹出人体的外在形状，再通过动态的姿势，显得很有动感，再加上层次感丰富的衣褶线条，凭借栩栩如生的形体，来塑造出人物的神韵，也就是“以形写神”的艺术手法。然而，中国传统木雕一直深受绘画的熏陶，潜移默化中就认同了文人雅士在视觉艺术上的审美依据，不执于心，也不偏于物，物我双融，象与意合，达到了“取神遗貌”的境界。

二、雕刻富有精神的木雕作品，不仅需要技术，更是一门艺术

在中国传统雕刻艺术中，木雕主要靠的是手工技术，但也需要艺术表达。一般来说，来源于生活的木雕艺术作品，产生的动机是表达创造者的内心情感的抒发。因此，当观赏一件木雕艺术作品,首先要认识创作者,才能知道作品创作的缘由,要表达怎样的精神价值和思想内涵等。一旦我们深入考究作品的创作过程,就会了解木雕作品包含的创作内涵,就可以和创作者达到深层次的互动。包括创作者对作品构思、意图，如何巧妙设计，如何创意表达，展现自己的审美观，以及高超的木雕作品艺术技巧的表达，常常就可以透露木雕作品艺术的意境和自然天成的材质美，反映出创作者人生感悟的深度，以及人格魅力的感染力，从而展现作品的观赏价值和收藏价值。

木雕作品创作时，尤其考究人物神韵的塑造。一般来说，最高的艺术境界表达，是对“意境”的营造，以及“神韵”的传达，无论是在作品的立意，还是设计构思上，都讲究突出应物象形，之后才能因材施艺。在雕刻作品的时候，对于所有雕刻的线条，非常讲究，注重以线造型。一件好的木雕作品，造型除了要再现具象的外形，还要突出以形写境的精神内涵，让人产生一种境界的意境。而木雕作品《国之脊梁》、《习仲勋》从中国的传统艺术中汲取精华，彰显国之精神,去追求意境的隽永流长，民族之魂——敬业精神的体态、坚定从容的面容、情感丰富的神情，具有深刻精神的意境，回味无穷，难以遗忘。

对于木雕作品《国之脊梁》、《习仲勋》的创作而言，在设计构思的时候，就已经奠定了相应的情感和思想基础，再通过纯手工雕刻创作的温度，表达作品的个性化的精神内涵，赋予木雕作品一种“魂”的精神力量。这两件作品的创作过程，就是自己思想感悟的一种升华，以及对德高望重，令人敬仰的人物的敬重之情。那是一种时代精神的象征，通过木雕作品，“器以载道”的形式，表达他们不忘初心，使命担当，造福人类的精神品质。“外师造化，中得心源”木雕艺术作品依赖于自然界原材料的自然天成，也需要创作者对作品赋予一种特有的精神思想，把一块自然天成的木料塑造成栩栩如生，造型震撼人心的过程中，就是创作者内心情感和精湛雕刻技艺共同完成的过程。

三、总结语

综上所述，莆田木雕在塑造某个人物形象的时候，除了外形上传移摹写，通过细致的观察和考究设计的基础上，还要采用艺术手法表达出深刻精神情感。其次，还要讲究通过作品的整体造型来表达，注重作品细节，比如材质肌理和色泽，雕刻的线条的变化和层次感，与观赏的人能建立一种情感的共鸣和精神的链接，抒发出对自己的生活、人生的精神追求。但是，当代中国木雕艺术中，能够展现人物精神形象，塑造具有独特精神个性内涵的木雕作品十分稀少，木雕雕刻师还需要不断潜心专研，磨练提升，力争能通过作品传达出无穷的意趣意境。只有对莆田木雕艺术创作，充满个人的创作情感，投入无限激情，才能创作出有情怀的木雕作品，反映当代的社会风貌，人民对美好生活的憧憬，政治文化经济等方方面面欣欣向荣的美好景象，这样的作品才有活力和魅力，具有代代传承的艺术价值。