探析平面设计中的美学与文化

2021-04-15王岩

卷宗 2021年10期

王岩

（漯河职业技术学院，河南漯河 462000）

平面设计已经成为当下时代发展中的一个重要职业，在我们的日常生活中的无处不在的体现着它的重要性，如我们身边的图案、装修的设计都离不开平面的设计。平面的设计是进行沟通和传播的重要方式，通过对文字以及图像的处理来对问题进行解决的一门艺术。对此，在当前平面设计过程中急需要解决的问题就是如何提高平面设计过程中的美学，怎样做到将其和使用性更加完美的融合，满足大众所需求艺术范围。

1 平面设计的相关概述

1）具体的定义。平面设计在现阶段的使用范围非常的全面，大致可以将其划分成为十种类型：既网页界面的设计、包装过程中的设计、DM中的广告设计、使用海报的设计、平面的媒体的相关广告设计、日常刊物的设计、书籍、VI等等类型。设计师们通过相关的排版以及视觉艺术效果的使用，字体的相关嵌入排版，最后在进行后期的相关电脑制作来完成自己的作品设计。在进行平面设计过程中具有四项基本的特点：既“相关”与“对齐”还有“重复”和“对比”这四大基本特点。这里面所提到的“相关”所指的是在一个视觉的单位中囊括了多个类似的相关的元素，讲这些类似的相关元素进行组合以后，会让自身的设计界面看起来会更加的有序和清楚。“对齐”则是指通过对于各个元素进行有规则的排列，让这些元素能够给画面带来更加清楚的条理，规避了元素的分散导致画面看起来比较乱的情况。“重复”则是指设计中的元素在特殊的情况下存在相似或者是相同的基本特点，有部分元素在画面之中需要进行反复的体现。“对比”则是指对于画面之中所要特殊体现出的元素进行表示，明确元素所代表的主题是什么。平面设计在和传统的艺术进行比较是存在很大差异的，它一方面要重视审美性，另外一方面还有注重其应用的便捷性[1]。

2）进行平面设计过程中基本的构成因素。基本的图形，作为平面设计的重要构成要素之一，我们对于一副画面进行视觉欣赏的时候，首先映入眼帘的就是图形，它更是成为整幅画面的核心，可以非常明确的反应出设计师所要表达的内容是什么。作为平面设计过程中的主要构成部分，是不可或缺的。在平面设计的过程中一个作品，可以没有相应的文字叙述，但是绝对不可以没有图形。一个好的设计产品通过图形就能够让观看者明确所要表达的内容是什么，由此可见，图形的重要性。基本的文字，在平面设计过程中通过加入文字可以更好的表达设计师所要突出的主旨内容是什么，观看者通过对图形以及文字的视觉观赏以后，就可以更加准确的了解到作品所表达的内容是什么，会避免观看者存在视觉上的错误认识。在平面设计之中，基本的文字画面是比较多样化的，有不同的字体构成，通过文字来对图形进行辅助已经渐渐发展成为当前的图形符号了。在文字的使用方面如果与风格和图形使用得当，可以达到很好的视觉效果[2]。基本的色彩，就是在我们看到的画面中进行颜色的搭配，针对视觉而言有比较强的刺激效果，在我们日常生活中有很多种色彩的颜色，然而在对色彩的搭配方面更是变化多多。在平面的设计过程中最直接的视觉冲击那就是色彩，有心理学家指出人在看到不同的色彩颜色，会有不同的情绪和感受。即便是同样的一个图形，如果通过不同的色彩元素来进行搭配，那么也能够产生不同的艺术效果，会给观赏者带来不同的观感。通过对色彩的规律进行掌握，就能够明确设计师所要表现出该作品所要表达的主要内容是什么。

2 美学原理的相关概述

主观来说所谓的美学就是所提到的审美学，主要所指人类的感觉器官针对事物是有一定的审美功能的，审美学是一门专门研究人和设计审美之间所存在的关系的一门学科。也就是说美学所研究的对象就是进行审美的活动，美学的范畴也在随着社会不断的发展和变化而不断的扩大范围，在我们日常的生活中时时刻刻都存在着美学。

在我们自然的生态之中美与人为的艺术作品所体现的美都统一称其为艺术的美，是艺术家所缔造出来的艺术体现。对于艺术的拿捏并非采用抽象的思维，而是要通过意象的思维来对每件艺术品之中的形象来进行拿捏和把握的，如果说欠缺了艺术形象的作品，那是并不完整的作品。

3 平面设计过程中的实用美学的应用

1）实用美学的起源。在进行平面设计过程中必然会应用到实用美学，在进行作品的设计过程中，设计师最主要的设计灵感就是来源于美学。平面的设计在和艺术的本质相比较过程中不同点在于平面设计的实用性要更高一些，它所强调的关键就是艺术和实用性的互相融合。在进行作品的设计过程中，作为作品的设计师最应该了解的就是的现阶段设计的基本风格以及设计的理念，然后通过与自身的设计想法互相融合以后，在对自己的设计进行思路的整理和设计。另外，设计者还需要对一定的品牌文化做出了解，品牌的标识对于观看者来说就是一种视觉上的语言，能够更好的被广大消费者所认知，它所囊括的信息有时候是不能够通过语言来表述的。看起来非常简单的色彩以及图形，实际上却是包含了整个品牌所体现的精髓和内涵，一个好的作品设计能够让广大消费者对品牌有一定的认可和认知，准确的利用美学设计来设计出好的作品，这是设计者必须要掌握的重要技能。图形是作为产品直接的宣传方式，在图形的选择方面不光要美，而且还需要围绕所设计产品的特点以及属性进行题材的选取。例如：一个化妆品的广告宣传，在模特的选择上就一定要选择年龄小、皮肤好的女性，选择一些有特点的模特，能够让人过目就会不忘[3]。另外，就是在文字的选择上，文字是宣传的一个重要的元素，更是在一个作品中必不可少的组成部分，一方面要对产品进行宣传，还有对宣传的效果带来主旨上的突出。

2）实用美学的具体应用。在平面设计过程中使用实用美学是非常普遍的情况，平面设计的作品中也处处都在体现着美学，不同的环境以及不同的设计的所表现的设计也是不同的。实用美学在平面设计过程中，大到应用到墙面广告的设计、小到一个非常小的商标，这些都充分的体现着美学的强大的功能。但是细节作为检验一个作品的重要指标，更是一个作品在设计过程中对于设计师能力的考量。

在这里以我们最经常见到的标识为例，“禁止拍照”这一标识，传统的设计基本都是把先设计一个相机的图案，然后在配上一个红线标识禁止的意思。让观看者能够直观的了解其表达的意义是什么，但是透过美学的角度来思考，这个标识看上去就是非常冰冷的一个标识，欠缺了美学的亲和力以及美感。所以，在实际进行构思过程中一定要融入多方面的思考因素，重视每一个环节，让美学和设计能够达到相辅相成的效果。