试论如何在高中美术教学中引导学生自主学习

2021-04-06高明

文艺生活·下旬刊 2021年5期

高明

（山东省枣庄市第九中学，山东枣庄 277101）

一、引言

美术教育在培养学生的观察能力、空间想象能力、联想能力和动手能力等方面都有极大的优势，作为一种艺术的表现形式，美术在培养和提高人们的艺术审美、鉴赏能力的方面起着重要的作用。现阶段，我国在美术教育中培养学生基础的写实能力方面相对而言是比较成功的，但是受到传统教育理念的影响，一部分美术教师在教学活动中忽略了对学生实践能力的培养，致使一些学习美术的学生仅是对优秀的美术作品模仿，其作品未体现创新性。对美的追求是人类的天性，艺术教育在教育和社会的发展中占比越来越多，因此培养学生在美术学习中的实践能力也越来越重要，高中美术教育中对学生实践能力的强化方面也迎来了更大的挑战。所以，在美术教学中，教师需要把美术的独有魅力融进课程中，提高学生的认知水平，学生的学习兴趣被激发后，加强培养重视学生的实践能力和创新能力，为学习美术的学生在以后的学习和发展中夯实基础。

二、目前高中美术教学中存在的主要问题

（一）美术学科地位边缘化，受到的重视程度不够

受应试教育影响，普通高中往往比较重视数、语、外等主要学科，轻视美术学科，美术学科的地位往往不如其他学科高，处于边缘化的位置。这样的情况直接造成美术教研活动少、教学设施建设投入低等，严重制约美术教学水平提升，降低教学有效性。而且部分教师也不够注重美术课程，随意同意其他学科教师的占课、代课要求，美术课程的一些教学活动无法顺利展开。

（二）教学设备不完善，教学使用的新设备较少

在现代教育不断发展的今天，教学设备不断更新换代，但是一些普通高中学生的信息化教学设备依然不够完善，甚至落后。很多情况下，高中美术教学仍然采用PPT、投影仪等设备，交互式电子白板等新设备使用较少。不完善的、落后的教学设备，不能为高中美术创造更高水平的信息化教学环境，一定程度上降低了课堂教学的有效性。

（三）评价方式过于单一

美术教学评价与学生学习最终结果所挂钩，如若在教学过程中涉及到作品的创作与提交，便需要从学生上交作品是否符合教师审美的角度进行评判，对于符合美术教师审美的作品给予“优”，而部分不符合的作品给予“中”或“差”。通常高中美术教师会在上述内容的基础上再增加学生回答情况的评价。这种固定搭配形式将让学生的成绩始终固定在一个阈值范围，但是始终采取这一模式将会过于单一，从而要在新课程创新中不断改革。

（四）课堂远离生活，不贴合实际

艺术是来源于生活，从而高于生活的，而美术作为一种艺术形式，同样与生活存在紧密的联系，但很显然现下的部分高中美术教师并没有认识到这一点，一味地突出美术元素的“高大上”，但是却使得美术教学远离了生活的烟火气息，这种形而上的教学无疑是违背了美术教学规律的，由于不贴合实际，因此拉远了学生与美术艺术之间的距离，容易使学生对美术感受陌生，因此难以实现理想的教学效果。

（五）课堂模式呆板，教学氛围差

受传统教学思想影响，在高中美术教学过程中，部分教师习惯性采用的一种“填鸭式”的教学方式，这样的课堂模式无疑是十分枯燥呆板的，课堂教学气氛比较差，再动人心弦的美术知识，也无法在学生的心中激荡波澜，学生无法体会到美术学习的乐趣，甚至会对美术学习心生抵触情绪，这无疑会严重地影响了高中美术课堂教学的实效性，不利于学生美术学习长远发展。

三、高中美术教学中引导学生自主学习的策略

（一）利用信息技术导入课堂，激发学生学习兴趣

高中美术有很多抽象和难以理解的地方，如果单靠老师的口头讲解，学生难以理解，配合多媒体教学进行导入，可以使难懂的知识点更加形象具体，有利于学生理解。如何进行高效的课堂导入环节，是无数教学工作者一直在探讨的一个问题，对于高中美术教师来讲，多利用现代化信息技术进行课堂导入的教学模式，可以让高中美术课堂显得更加具有特色，更加具有生机与活力。美术这门课程相对于其他课程来讲不仅需要学习理论知识，更需要动手画出来，尤其对于高中学生来讲，他们的学习压力较大，如果抓不住他们的兴趣就会丧失对于美术学习的热情。教师可以利用现代化的设备，如多媒体，给学生设置一些有意思的美术知识问题，引导学生利用问题有效率地学习。教师还可以充分利用多媒体等给学生把相关美术知识结合图片进行展示、可以把难以理解的美术概念利用动画、视频的形式给学生呈现在课堂导入环节，实现教学导入趣味化，再给学生在视觉和听觉享受的同时，让他们在潜移默化中学习美术概念，陶冶艺术情操，充分激发出他们的美术兴趣，为高中美术教师开展高效美术课堂奠定坚实的基础。

（二）注重更新教学观念

为了提高高中美术教学的有效性教师应更新教学观念，在传统的美术教学观念当中大部分的教师和学生认为美术学科并不重要，其地位和语文、数学、英语等文化学科相比处于劣势地位，并且教学工作对学生提出的要求较低，甚至在教学工作中会将美术教学的时间腾出来用于各种文化课教学工作，这一问题的存在会严重阻碍学生的美术学习工作，导致美术教学工作失去价值和意义。所以，教师应注重迎合新课改提出的各项要求，转变以往的教学观念和看法，重视美术教学工作，并善于创新和改革，寻找恰当教学手段和学习内容，让美术教学工作“活”起来。而教师也要提升自身教学能力，具备良好的美术素养、绘画技巧，落实在各教学环节中加强对学生指导。因为大多数教师在授课时只是单纯把图画或者要学习的内容直接展现出来，再进行简单讲解，让学生自主练习，这种教学手段忽略了学生的个性化差异。部分基础不扎实的学生很难跟上教师的授课节奏以及体会到学习的趣味性。因此，教师应提升自身绘画技艺，并体现出学生的主体地位，让学生能够真正融入学习的各环节中，加深对绘画的理解和认识，从而达到事半功倍的教学效果。

（三）贴近生活，引导学生发现生活中的美

任何一种艺术形式其实都来源于我们的实际生活，生活始终都是进行艺术创造的源泉。教师在高中美术教学过程中，应该将相关的教学内容与学生的日常生活以及个人情感体验与生活经验结合起来，使学生能够发现生活中的艺术美，感受到美术教学中的生活美。

从其中一个层面来说，世界本身就是五彩缤纷的，自然界的一片树叶、一朵花苞以及一块小石子都可以通过学生的想象与联想变幻出各种绮丽的景象。教师应该在日常教学中善于引导和组织学生对生活进行全方位的观察。比如上学路上遇到的花花草草、抬头无意间看到的一片云彩、教室中摆放整齐的课桌椅等，还可以在课堂教学过程中随机让学生说一说自己对于当下身边一些物体以及景观的感受，从而在提升学生想象能力与感受能力的同时增强其发现美的能力。

从另一个角度来说，教师要善于优化和美化实际的教学环境。在美术教学过程中，教师要利用不同的生活环境开展相关的美术教学活动。但是不同性格特点以及学习特点的学生对于美的感受和美术教学环境的需求存在一定的个体差异，换言之，学生的审美认知能力和实际审美水平实际上是存在一定差距的。而教师通过营造和美化日常的美术教学环境，能够帮助学生更好地发现这些生活场景的美好与魅力，在激发与调动学生参与美术学习的同时也能够帮助学生掌握和理解相关的美术知识。比如，当讲到关于“现代山水画”这一部分美术内容时，教师可以利用多媒体课件为学生直观地展示我们生活中经常能够见到的山水风景以及花鸟虫鱼等生动景象，还可以配备相关的背景音乐，让学生能够产生身临其境的真实感受。这无论是对于学生理解相关的美术知识，还是进行相关的美术创作，都具有积极的作用。

（四）教学与实践结合

美术教学中的素材大多来源于生活，教师在提高学生实践能力的时候，要将现实生活与美术教学巧妙结合起来，让学生发现生活里存有的美。在美术教学时，结合学生实际，使用循序渐进的教学方式，进一步培养学生的联想能力和观察能力，提升学生的动手能力。比如，在教学过程中，老师可组织学生到野地写生、观察素材等，让学生关注到生活的细节问题。在日常的美术培训过程中，教师应引导学生独立思维，培养他们的发散性思考，并且敢于表达。但是要在大方向上把控学生的作品，如学生作品中存在错误时，要及时进行合理的指导。教师在美术教学过程中，不能仅仅局限于课本知识，照本宣科，要体现学生的主体性，发挥其主动性和能动性，对不同的学生进行灵活教学。