现代艺术绘画中视觉空间的多维表达

摘要：该文通过探讨塞尚的静物作品———《水果盘、杯子和苹果》，结合不同时期视觉空间的观念和多维的表达方式进行概括和梳理，探讨出多维表达对视觉空间观念的影响变更，总结视觉空间内多维表达的特点，阐述绘画视觉空间中多维表达的意义。

关键词：塞尚;现代艺术绘画;视觉空间;多维表现

在传统的焦点透视有一套严密的科学体系，当画面中某个局部被确定之后，其余部分亦立即被确定了，而这种表达方式实际上是对人们视觉经验的假设，在绘画中反而丧失了形体的实在性，而真实的视觉经验远比这套体系复杂得多。当人们的视线游移时，空间深度与物象轮廓就会发生改变。塞尚面对的难题便是如何"深入物体内在的不曾改变的现实"，为此，他的办法是使"色彩的变化总是与平面的运动相呼应"，即以色彩的变化暗示空间深度，并不停调整局部的色彩，直到实现画面整体的完整，达到坚实与庄重的统一。如果说印象派画家的作品将轮廓线变得模糊，塞尚则重新恢复了抑或建立起了轮廓线。他摒弃了线性透视法，让物体的体量感重新去主导绘画，以此表现物象的体积和画面的深度。在塞尚的作品中，绘画对象的具体性、稳定性和内在结构，乃至色彩与体积，在整体层面都是和谐而统一的。他的作品在思考、把握和造形方面都达到了新的境界。同时塞尚始终关注物体的结构和实体感，他认为「线是不存在的，明暗也不存在，只有色彩之间的对比存在。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来的」。他的作品大都是他自己艺术思想的体现，为表现出物体的几何感，往往忽略其质感及造型的准确性，为强调物体之间的整体关系有时不惜放弃个体的独立与真实性。换而言之，通过塞尚的手，「绘画」的本意发生了质变：画家不再是画得像看起来那样，而是画他认为的那样。当艺术与自然科学随着时代不断发展，给人们带来很多新奇和不安时，其绘画空间不仅仅是对于科学的反馈，也是融合了艺术家主观意识的再创造，运用绘画语言呈现在二维平面上。这种绘画的空间除了艺术家主观情感的表达，同时也改变了人们的观看习惯，激发了观者的想象力。

一、现代艺术绘画视觉空间的多维表达分析

（一）现代艺术绘画视觉空间的多维表达

塞尚的作品中，人既是感觉的主体，又是感觉的85书画雕塑客体，是与传统绘画空间不同的概念表达。在现代艺术绘画中，绘画的多维表达区别于传统三维空间，是与传统的透视空间相对应的一个概念。在传统绘画中，物体轮廓单一精确且封闭，保持纯然客观的瞬间视觉事实记录的状态，是对客体视觉上的再现。因此对于多维空间的表现，在物理上，也是融合了时间维度和主观意识的表达。艺术家通过对科学结构的把握，观察视点的转移，用自己独立的眼光在二维平面上进行多维的表现，在其中有些是对空间中的事物进行不符合三维规律的再创，有些是对于时空转换的探讨，或是艺术家对于空间的主观臆造。这些利用多维空间创作出来的现代艺术绘画超越时间与空间传达出艺术家自己对世界的理解，给人以丰富和独特的视觉体验。塞尚之前的造型艺术，从根本上说就是模仿自然或者再现自然的艺术。对艺术家来说，再现性绘画就是在艺术家在表现与他的视觉体验匹配的形式结构，只是在空间陈列了一个时间点的景象;从观者的角度来说，体会对于作品的本真感知，随着角度移动或视角的转变，都没有任何变化。塞尚之后的造型艺术，首先是实现了主观、客观与大自然的合一，不局限于视觉形体的表现，而是对于物体本质的认识。面对事物本身的思维方式，实时地分析和研究实际场景（塞尚称之为母题），在比较画面与场景过程中，立足于实际的自然体验，寻找物体构成的亲密关系及内在秩序的思维方式。塞尚作品中视觉空间的多维表达，还体现在塞尚选取多个视点来表达空间关系，重新界定了物体的空间观念，使观者无论在哪个角度都能对画面有不同的感知;同时在色彩运用上，将远处空间的颜色反覆出现在空间中的前景，强调物体的真实感和画面感，以此实现了时间的连续性，以达到在不同人群的视觉中多维的表达。

（二）现代艺术绘画中多维的表达方式

一般来说，传统绘画的空间表现是利用透视在二维平面上再现真实的三维空间，从而达到对自然的模仿，塞尚通过他独特的的研究和观察自然的方式，强调画面的整体构成关系，追求内在的和谐，力求有秩序的布局，研究自然的真实空间。以他的绘画作品《水果盘、杯子和苹果》为例，现代艺术绘画中多维的表达方式大概分为以下几种类型。

1.重建空间的表达方式

现代艺术绘画视觉空间的多维表达从客观的再现转换为研究自然的真实空间，达到重建空间的表达方式。相对于印象派以前的绘画而言，后期塞尚在他作品中的空间表达，实际上就是指绘画的真实。

塞尚一直在寻找真实，他说："画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。"自然界的一切事物的价值都是根据自身的位置、秩序与类别所确定的。塞尚《水果盘、杯子和苹果》作品中，画面的每一部分都可以从不同角度进行观看，可以看到本应水平的桌面，在视觉上似乎在向前倾斜，将桌子上的物体充分的展现在观者面前。从造型上，每一个物体的形象都刻畫得很到位，来增强物体的实在性。在构图中，为了力求秩序稳定，把白色的水果盘进行了变形，使画面达到了内在的和谐。此外，根据苹果、水果盘、杯子的物质特性，将画面进行构图，追求有秩序的布局，从而使人们在不同的角度观看作品，都具有视觉美感。塞尚以不同其他艺术家的方式去观看自然这种创作方式，投身于对自然的研究，创作出"与自然并行"的绘画，打破传统三维空间的透视关系，重新构建不同物体外表的真实，探索空间多视角的表达方式。

2.探索本质的表达方式

塞尚以理性的观察方式来探索物体本质的表达，「塞尚推论说，我们人类具有双眼视觉：我们有两只眼睛。而且我们的左右眼记录的并不是相同的视觉信息（虽然我们的大脑将两者合并为一），每只眼睛所见略有不同。还有，我们容易动来动去。观察一个客观物件时，我们会四下活动：伸长脖子，歪向一边，前倾，站直。但是，艺术曾经（现在仍是）几乎完全被创造成如同透过一个静止的单镜头进行观察的样子，塞尚推断，这就是他那个时代和之前的艺术所存在的问题：没能反映出我们的真实所见，即不是从一个视角，而最起码是从两个视角所见。"在《水果盘、杯子和苹果》，运用理性审慎的观察方法，通过对静物的精心摆置和调配，形成稳定秩序的观察点，从而形成概念层面中对空间本质的表达，获得源自画面整体形式结构的艺术表现。

3.多维表达方式对视觉空间观念的变更

塞尚对于视觉空间的表达方式打破了焦点透视法对于作品的构图方式，用自然观察的方式，将自然中的线、面、色彩用自己的逻辑思维去归纳表达，并有秩序地贯注于画面之中，实现了自己的视觉感受，找回了自然的本真，引发艺术家们视觉空间观念的变更，放弃了临摹自然的方式，转而在绘画空间上探索更宽泛的表现方式。

（三）绘画空间形式的变更

20世纪初，爱因斯坦相对论的提出，让人们对于自然和宇宙有了全新的观念，画家在艺术空间的表达让人们在科学技术上得到启发，艺术通过科学知识获得了极大的发展与挑战。从《水果盘、杯子和苹果》中可以看到，现代艺术绘画不再用传统的视点去观察自然，不受三维空间的限制，在画面中使用多个视点，去探索绘画空间的更多表现，展现了鲜明的空间形式。（四）结构形式的变更塞尚放弃了文艺复兴以来采用透视的方法来再现自然的方法，在《水果盘、杯子和苹果》中，如若用86传统的标准去审视画面，会到处都存在透视问题，塞尚是利用一种理性的观察方法来构建和谐的画面关系。整个画面中，物体和物体都是相关的，变形的处理也是在整体形式结构动态关系中进行衡量，将原有的环境转为在二维画面中的新环境，描绘物体与物体的紧密关系，摆脱物体的表象来构建画面的结构关系。

二、现代艺术绘画视觉空间的多维表达特点

现代艺术绘画视觉空间的多维表达是建立在二维和三维空间的表现基础之上的，因为画面的表达方式不同形成了显著的差异，使其具有一反既往的绘画特点。

（一）多视点观察

现代艺术绘画视觉空间的多维表达最大的特点在于艺术家在画面中对于透视规律的表现。塞尚打破西方传统的焦点透视的构图规律，在《水果盘、杯子和苹果》中，能够看到塞尚对于传统焦点透视的反叛，利用多视角的观察方法，对深度空间体验后进行的压缩，与传统单一视角的风格相比，现代艺术绘画更加个人化、多样化，视觉空间也从单一的深层风格到多维空间模式，形成人们了解世界的一种方式。

（二）有秩序的布局

有秩序的布局也是现代艺术绘画视觉空间的多维表达的特点之一。由于艺术与科学的紧密结合，画家们开始研究出构建真实空间的画面布局。例如塞尚在《水果盘、杯子和苹果》的表现中，线、块面和色彩之间的相互关系是绘画中的核心要素，通过在创作中对物体的位置上进行精心布置，协调颜色的对比，形成协调统一的布局形式，强化了在有限深度内的立体构造。

（三）主观意象的表达

现代艺术绘画视觉空间的多维表达特点之一在于对艺术家强调自我感受，从构图方式来看，其表现在绘画空间的表达方式。他们不再注重自然的写实，不受时间和空间的限制，经过思考以自身经验加工转变为绘画的形式呈现在画面中，通过有序的笔触、纯粹的形与色彩，来描绘物体，忠于自己对自然的直观感受，在平面中进行多维表达，并形成自己的"独特的空间"的艺术形式。

三、视觉空间中多维表达的意义

现代艺术绘画创作引领着一种新的观察世界的方法，突破了以往单点透视的绘画观念。在塞尚《水果盘、杯子和苹果》作品中，不注重在画面中三维空间的真实性，而是关注画面中的整体结构，为了形成这种有秩序的布局和还原本真的空间，可以将物体进行适当的变形，使画面中的每个物体从不同的角度进行观看都能使画面和谐真实。因此，塞尚所描绘的不只是自然，而是将自己置身于自然中的感受，通过全新的绘画观念，在观看方式上给人一种时间和空间的真实感。改变了人们的观看习惯，用感觉与视觉合并起来观察这个世界，让观者体会艺术家对空间的理解，看到眼睛看不到的一面。塞尚对于绘画结构与多视角观察的研究与使用，是科学与艺术快速发展时代下的一场革命，传统的三维的客观再现被还原本质的要求所取代，人们对于世界的理解随着自然科学与艺术家们对于空间的探索不断地扩宽，这些不仅对于未来艺术的发展带来更多的可能，同时也为自然科学提供了养料，带领人们探索更多未知的空间世界。

四、总结

塞尚以来的现代艺术绘画，其画面的空间表现，开始注重艺术家主观内心世界对于自然本质的认识，这一观念的改变，摆脱客观物象的束缚，丰富了绘画的表现方法，形成了独特的艺术形式，他强调绘画应追求"艺术的真实"，而非再现艺术。他的这些观点，从根本上动摇了此前的美学价值基础，推动了西方绘画的发展。因此，艺术家们的作品开始不仅仅作为架上绘画和传统绘画的审美思维来进行定义，最重要的是在艺术家创作画面的多维视觉空间中主观思维形式的过程和审美表达，只有艺术观念不断地拓宽，空间与形式不断地探索，才能使得當代的艺术表达越来越丰富，越来越自由。艺术家们通过多维视觉语言让人们看到眼睛所看不到的一面，扩展人们的视野和意识，对于今后的设计工作乃至生活都具有深远的影响。

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1. 作者简介：作者姓名：和静，出生年月：1999年1月4日，性别：女，民族：汉，籍贯：四川省资阳市乐至县（省市县），学历：本科，职称：无，研究方向：近现代美术史研究