中国画的改良思潮与现代进程

王秦煜

摘 要：中国画的历史悠久，在千百年的传承和改良之中，形成了独特的表现形式和手法，在中国画发展的道路上，受到一次又一个思潮的冲击，尤其是在19世纪末20世纪初，受到西方国家的影响，中国画正式走上了改良的道路，在这个过程中，康有为、陈独秀、徐悲鸿等都为中国画的改良做出了巨大的贡献。本文对中国画的改良思潮进行分析和梳理，以期能够更好的把握中国画现代进程的创作和发展。

关键词：中国画;改良思潮;现代进程

引言：相比于中国画，人们更愿意称之为国画，千百年的传承中，人们通过不同的方法进行创作，毛笔、软笔甚至是手指都是创作的工具，是传统文化的重要组成部分之一，国画在19世纪末20世纪初，经历了一个大的思想和文化冲击之后，正式开始了改良，涌现了很多对于中国画的发展有重要意义的画家，他们在国画的改良中做出了不可磨灭的贡献。

一、中国画的改良思潮进程

1.改良背景

在19世纪末20世纪初，中国画的改良是伴随着中国的鸦片战争开始的，由于当时西方的文化和艺术向中国的传递，中国知识分子的思想出现了翻天覆地的变化，“中学为体，西学为用”，对西方的文化进行了吸收和利用，中国画也正是受到这个思想文化的冲击，在中国社会的大变革下，实行了改良，在这个过程中出现了很多对改良进程有巨大影响的画家。

2.徐悲鸿的影响

徐悲鸿不仅在理论层面对中国画进行改良，同时在创作和实践上也起到了重要的作用。1918年，徐悲鸿受到康有为国画改良思想的影响，在北大画法研究会中的演讲中指出，中国画应该把写实作为创作的基础，必须进行国画的改良。他创作的作品《愚公移山》，就是在国画创作中运用了油画的写实的技巧。在这部作品中，徐悲鸿将人物脸部的素描处理的相当精细，同时对作品艺术化的处理也比较轻松写实，这样作品传达的中国艺术精神就相对减少了很多，但是展现了中国画新的生命了和创造力。所以说，徐悲鸿的写实主义对中国画的改良起到了重要的作用。

3.齐白石的影响

中国画受到新文化运动的影响，向现代转型的步伐日益加快，有的画家开始在画中注重写生，将中西方画法进行融合，其中一个有代表性的画家就是齐白石，早年间研习民间画，晚年进行“衰年变法”，整个画作都有浓厚的乡土气息，富含着强大的生命力，其人画虾堪称一绝，其作品《群虾》生动传神，通透灵动。其画法和思想对中国画的发展带来重大影响。

除此之外还有林风眠和高剑父等人，他们的特点是在与西方的思想和艺术进行结合的时候，不会对某一个思想或者方向产生偏颇，只是强调中国画在创作中要借鉴西方的经验和技巧，提倡中西合璧[1]。

二、中国画的现代进程

1.受写实主义影响

在中国画的改良进程，对其影响比较大的就是西方素描的写实技巧，这也是中国画现代进程的关键节点。就像前文中所说，愚公移山不能够体现人物的灵活和生动，但是在创作的过程中，对西方的写实技巧进行融合和运用，与传统的国画相比，现代韵味已经初步展现出来。再有在白皮民图中，虽然和愚公移山一样，被指出缺乏中国艺术精神，但是中国画的改良色彩也能充分的体现出来。也体现了写实主义对于中国画现代进程的重要影响。

现代人物画中，《人民和总理》和《八女投江》的作者都能够将在中国画水墨技巧为基础的创作中融入西方的素描中的技术，所以中国画现代化进程的发展受到了西方改良主义的比较大的影响，极大推动了中国画现代进程的发展[2]。

2.中西结合

在中国画现代化进程发展中，把中西方绘画方式进行自觉结合的创作的画家有很多，前文中说的林风眠就是其中一个，他在创作国画的时候尝试使用彩墨画，引起了比较巨大的反响。比如说《人道》，不同于徐悲鸿的创作方法，他没有仅仅片面追求写实，而是将各种写实主义、印象主义等进行了融合，在创作中，使得作品能够将西方的一些元素融入到里面，例如常见的造型和线条等，这样创作出来的作品，不仅具有传统的东方美学，还具有西方的绘画元素而成了新的绘画形式，极大地推动了中国画现代进程的发展。

高剑父因为其有东京留学的经历，所以在他的国画创作中，会将国画与西洋画以及东洋画进行融合创作，他主张国画的创作应该中西合璧，对于西方的绘画技巧和现代技术十分向往，并试图将其融合。在高剑父的绘画中，常常会有汽车、火车等新兴事物，能够将自己所看到的事物和风景进行画作的融合，这一思想和技巧被后世的很多作家进行传承和发展。

其中，陕西省的著名画家张健就是其中一个，他根据陕西黄龙县的风景和地貌，将其特点融合到画作中。陕西省黄龙县地处黄土高原丘陵沟壑区，地多人少，得天独厚的地质条件赋予了画作大气磅礴的绘画特点，大型主题国画山水《白鹿原》就是受其影响下创作的作品，画风大气磅礴，古朴雅致，以陕西黄龙县的山水寄情，在传统的山水画中融入了西方的一些绘画方法，就是受到当时高剑父的绘画理论和实践所影响。

3.再度评价文人画作

对画家的创作作品进行在评价能够有效促进中国画发展的现代进程，能够重新认识一些传统的画作和艺术，在促进艺术思潮的发展中有重要的意义。1920年，陈师为传统的文人画辩护，他认为传统的文人画没有随着时间的推移退出历史，反而在与西方美术结合之后焕发出了新的活力，在当时反对了康有为的思想。从现在来看，他维护了文人画的价值和地位，也推动了中国画现代化进程的发展。所以我们在中国画发展的进程中，不能因为受到某一个新式思想的冲击就对以前的文人画作产生怀疑和批判态度，而是要去更包容的眼光去进行接纳，学会取长补短，这样中国画才能实现长远和创新發展[3]。

结束语：中国画我们每一个中国人宝贵的财富，在其发展中，自从受到西方思想的冲击开始正式进行改良以来，脚步就从未停止，不管是理论层面还是实践层面，都需要像康有为、徐悲鸿、高剑父这样的人站出来，推动中国画的改良和现代化进程的健康发展，通过我们的努力促进中国画的传承和更加积极健康的发展下去。

参考文献：

[1]陈池瑜. 中国画的改良思潮与现代进程[J]. 美术观察， 2018， 000（005）：56-58.

[2]叶春荣. 中国画的改良思潮与现代进程[J]. 魅力中国， 2018.

[3]景亚楠. 中国画的改良思潮与现代进程[J]. 美与时代（中旬刊）·美术学刊， 2018， 000（012）：12-13.

3570500589209