海南黎族音乐产业发展策略分析

王慧慧 三亚学院

为了能够更好地响应开发国际旅游岛的政策，海南黎族音乐产业该如何发展才能更好地面对旅游产业转型所带来的机遇和面临的挑战。那么就需要对海南黎族音乐文化进行更深入的挖掘，从而开发出既能展现黎族音乐特色又能够满足世界各国人民的现代旅游需求的旅游文化产品。文章采用SWTO模型对海南黎族音乐产业发展中所具备的优劣势以及面临的机遇和挑战进行了分析，文章剖析了海南黎族音乐资源旅游开发的现状及存在的问题，并针对这些问题提出了一系列切实可行的旅游开发策略。

随着海南省全面建设国际旅游岛策略的实施，海南省本土文化资源的升级优化也成为业界广泛关注的内容。而黎族音乐作为海南省最具代表性的文化资源，无论是在历史价值、文化价值还是审美教育价值方面都有着重要作用。但是海南省国际旅游岛策略实施至今，市面上的旅游项目、歌舞剧和影视节目内容等也仅仅是少量存在，可见现阶段对于海南黎族音乐这一文化资源的开发和运用力度还有待进一步加强[1]。文章对海南省黎族音乐产业发展的现状及存在的问题做了详细分析，并提出了一系列具有针对性的改进措施和发展策略。

关于音乐和旅游的关系

从表面来看音乐和旅游，虽然两者在各自的研究领域上存在很大的差别，但不难发现二者之间仍然存在一定的内在联系。从功能而言，二者都具有供大众休闲和娱乐的作用，正是这些相同的作用使二者产生了一定的融合[2]。

首先是音乐对旅游所起的促进作用。音乐产业和旅游产业的相互渗透形成了一种以音乐资源为基础的新型的旅游形式。这种全新的旅游项目相比传统的项目来说更具专业性和特殊性，比如曾经举办的格莱美颁奖典礼就促成了一时的旅游旺季。旅游满足了人们身心方面的需求，而各个景区特有的民族音乐则会使旅行者的旅途体验更加鲜活，同时能够深入了解当地的民俗文化。另外，音乐是一种能够传播信息的艺术载体，对于那些承载了一些景区信息的歌曲，随着人们对歌曲的传唱不仅提升了旅游地的知名度，同时也对相关的旅游地进行了有效的宣传[3]。比如歌曲《彩云之南》就让人们听完歌曲之后产生了去云南一睹美景的愿望。

其次是旅游对音乐产生的作用。从旅游所具备的移动性、流行性和传递性这三个特点来看，游客的旅行过程其实就是对各地的文化进行相互传播、交流和融合的过程。我国是一个多民族国家，由于幅员辽阔，各个民族之间都形成自己独具特色的民族音乐文化，而当代新型旅游形式的产生对不同民族的音乐文化的交流起到了十分积极的作用。

海南黎族音乐产业发展SWOT分析

海南黎族音乐旅游开发的自身优势

海南省因其独特的自然气候成为备受人们喜欢的旅游胜地，同时海南省所特有的黎族音乐文化也为海南省音乐资源的旅游开发创造了有利条件，这些优势具体表现如下：第一，政策优势。海南省十二重点产业其中就包括了文化产业，所以在政策导向上具有一定的优势，全面打造一个良好的投资环境。第二，海南具有丰厚的民族音乐文化底蕴，其中黎族音乐又是海南省所特有的文化资源，相比其他文化资源来说更具独特性。第三，区位优势。由于海南省其独特的自然气候和地理位置，在“一带一路”政策引领下，作为海上丝绸之路重要的经济带，无论是完善的基础设施还是便利的交通条件等都为文化贸易的进出口创造了有利条件。第四，由于海南省政府对于文化企业的孵化项目采用了“不见面”审批和“一站式”办理的新型模式，为海南省全面打造出良好的公共服务环境。第五，随着爱奇艺、阿里巴巴等上百家知名传媒企业的入住，另外价值海南电影学院、冯小刚电影公司、海南岛国际电影节等特色项目的稳步推行，为海南省黎族音乐产业的发展共同搭建了一个集成化的发展平台[4]。

海南黎族音乐旅游开发的自身劣势

首先，海南省黎族音乐文化资源丰富，但是鉴于这一文化的原生性比较强，所以外界对黎族音乐的研究还只停留在初步层面上，因此导致现阶段海南省在新型音乐文化产品的开发力度上还有所欠缺，还未能形成自己特有的文化品牌[5]。其次，黎族音乐作为海南省本土特有的文化，大众对此缺乏一定的社会认同感，因为黎族语言的限定使得多数人无法对黎族音乐产生共鸣。第三，现阶段海南省的多数企业采用文旅结合的音乐产业发展模式，所以在发展模式上较为单一，加之很多真正优秀的黎族音乐表演人才多数都选择在高校或企业就职，而退出了艺术表演的舞台，这也为黎族音乐文化的产业化道路增添了一道障碍。最后，黎族音乐产业长期处在事业单位制度的保护下，很难在短时间内适应现代化企业的管理模式，所以无法根据敏感的市场信息做出创新的营销策略，使其在艺术市场竞争中失去了主导地位[6]。

海南黎族音乐旅游开发面临的机会

今年，国务院以及海南省委相继出台了诸如《关于促进全域旅游发展的指导意见》《关于推动全省文艺事业繁荣发展的实施意见》等一系列关于推进海南黎族音乐旅游开发的政策意见等，在国家领导人的带领下为了全面贯彻十九大的会议精神，大力推进旅游供给侧结构性的改革进程。这些意见的提出使得旅游业由传统的门票经济转变为新型的产业经济，这一转变自然也为海南省旅游业的全面转型以及加速黎族音乐产业的发展创造了有利的客观条件。其次，随着海南省旅游业宏观经济环境的不断改善，游客数量及旅游总收入等都取得了很大的突破，这也为开发音乐产业旅游项目创造了条件[7]。另外，在关于《促进全域旅游发展的指导意见》的指导下，海南省旅游产业在最新发展理念的支撑下引进了海洋旅游、会展旅游、森林生态旅游以及康养旅游等多项新兴的旅游项目，这些项目的引进和建设使海南省产业旅游的转型迈上了新的高度。而黎族音乐文化资源作为海南省特有的文化资源，也必将在音乐资源的旅游开发项目中做出更大的贡献。

海南黎族音乐旅游开发面临的威胁

首先是市场竞争力不足。海南黎族音乐文化虽然有着一定的独特性和深厚的文化底蕴，但是在现代主流文化的影响下，其传播和影响力远不如流行音乐，尤其是对于青年一代。因此，海南黎族音乐旅游开发至今仍然为能在国内文化市场竞争中突出其显著优势，导致市场竞争力薄弱。

其次是缺乏创新能力。音乐文化资源产业的开发流程比较复杂，所涵盖的元素也比较多，除去这些客观因素之外，开发音乐文化资源产业并使其成功的关键因素在于“创新能力”。但纵观现阶段的开发情况，目前黎族音乐产业发展存在同质化的现象，缺乏有创意的新型项目。

最后从西方国家发展旅游业的成功案列来看，旅游业的发展不仅依靠旅游地固有的旅游资源，同时良好的服务也是十分重要的发展因素。随着社会的进步和旅游业的不断发展，人们对于各行业服务的需求也越来越高，包括旅游业的服务质量[8]。

海南黎族音乐资源旅游开发模式及存在的问题

海南黎族音乐资源旅游开发模式

海南黎族音乐资源旅游开发的模式主要包括实物展示和娱乐体验这两种模式。

实物展示模式是指通过各种室内外的博物馆来展示具有地方特色的民俗实物制品等。这些实物具体包括鼻萧、独木鼓等黎族传统乐器，还包括了黎族人们日常生活的服装头饰、图腾等。随着光、电等高科技的快速发展，黎族音乐影像制品成为了一种新型的旅游产品，比如一些著名的黎族乐器专家的演奏专辑等。另外“三月三晚会”民族文化文艺演出也得到了大力推广。

娱乐体验模式是现阶段最为流行和普遍的开发模式，由于黎族民间歌舞音乐表演具有受众面较广、影响力较大等特点，使其成为最主要的娱乐体验项目之一。具体包括酒店民族风情音乐演出、旅游景点的特定歌舞演出，也有由政府机构主办的各类庆典活动，或者由黎家村落举办的多种形式的歌舞演出等。

存在的问题及原因分析

经过走访调查发现，海南黎族音乐资源在旅游开发上存在着以下几个问题：

1.形式过于单一

就实物展示而言主要就是乐器专辑以及乐器产品等，而乐器专辑也主要是那些特定的几位非物质文化遗产传承人的代表性作品，使得产品形式过于单一。而娱乐体验模式中的歌舞表演，所表演的民歌曲目也只有固定的几首，舞蹈种类主要是竹竿舞和舂米舞。虽然演出场所较多，但是各个场所无论是表演形式还是内容都比较雷同，出现市场同质化的现象。究其原因，一方面主要在于黎族传统文化需要很好地传承；另一方面对于黎族音乐的深厚底蕴的挖掘和研究力度还不够深入，缺乏创新和创作的基础；需要对于黎族音乐旅游的开发统筹系统的发展规划和安排。

2.缺乏与时俱进的创新产品

黎族音乐是广大黎族劳动人民在与自然界朝夕相处的过程中逐步产生的，音乐的产生不仅仅是有好听的旋律，更是要通过音乐去表达人民对大自然、社会及人生的情感认同，这样的音乐才能够引起听众的共鸣，去触动人的心灵。而现在景区所上演的一些节目仅仅是停留在简单的模仿层面上，由于对黎族音乐文化缺乏深入的了解，所以一些演员并不能够将黎族音乐所蕴含的内在情感充分展现出来。主要原因还在于缺乏专业的队伍和足够的资金投入到黎族音乐文化的深入挖掘中；缺乏与时俱进的创作理念。随着时代的发展，在保留传统黎族音乐文化底蕴的基础上，还要赋予其新思想，才能使其具有更加旺盛的生命力。

3.民歌和乐器的参与性较低

随着旅游业的发展，游客的旅游需求已经从简单的参观景点逐渐的转变为个性化的体验，竹竿舞在游客参与性上做的还是比较成功的，但是民歌和乐器的参与性就会较低，主要原因在于：一方面黎族民歌多是以黎族方言为主，游客在不懂黎族语言的情况很难参与到其中；另一方面虽然一些景区设置了互动体验的环节，但是生活场景的设置还是比较缺乏的。游客在观赏一些节目表演时，因为景区没有相关的节目介绍，所以游客们也只是看个热闹，并没有理解节目所要传递的情感。

海南黎族音乐资源旅游开发策略

合理规划避免同质化现象

由海南省政府出台的《关于全域旅游的指导意见》中提出海南省要发展全域旅游必须坚持以统筹协调为基础，融合发展为方向的改革创新原则。旅游产业作为海南省的优势产业，必须在政府的带领下进行统一规划和布局，不断的优化公共服务[9]。琼北、琼中和琼南等自然景观都各具特色，黎族语言也独具特性，形成了各具特色的黎族音乐。

在省级旅游部门的统筹规划下，各区域和各民族要充分挖掘各自的音乐资源，创新出能够顺应时代需求，且具有不同特色的舞蹈和音乐，将地域特色通过黎族音乐和舞蹈充分展现给游客，避免同质化现象，打造与时俱进的创新产业项目。

大力推行品牌化经营战略和管理理念

演艺产业不同于其他产业，消费者进行消费之后很难有二次、三次消费。那么针对演艺产业中一次性消费的问题，究其自身原因在于品牌的树立，为了能够更好地吸引观众，引导消费者进行二次消费，演艺产业必须进行创新，全面打造品牌效应。创新的关键在于人才的培养，可以让传承民间文化的民间艺人通过参加一些专业性较强的国家或国际级别的文化交流活动，使其能够在保留传统黎族文化特色的基础上，借鉴现代化光、电、声等先进技术，能够创造出属于黎族音乐的品牌。

提升服务质量，提高游客的体验感受

旅游产业的根本在于服务质量的高低，而服务内容具体包括了交通条件的便利性，就餐环境、停车的便捷度以及民宿的住宿条件等都是影响旅游产业成败的主要因素。虽然黎族音乐旅游有着其得天独厚的自然景观条件，但同样也离不开配套基础设施的建设和完善。另外为了更好地提高游客的体验感受，在游客观看相关音乐节目表演的同时，导游或服务人员应配合相关音乐背景知识的讲解，演员也要加强自己的专业素养，通过舞蹈动作及生动的面部表情向游客传递音乐作品背后蕴含的文化内涵，音乐作品的表演除了要完整演绎作品之外，表演的最佳状态便是能够引起观众情感上的共鸣。

综上所述，文章对黎族音乐产业发展的现状及存在的问题进行了详细分析，海南省作为中国的旅游大岛，如何解决现有的问题以及如何更好地对海南黎族音乐产业进行开发，是研究决策者们面临的重要问题。只有将音乐文化保护与开发二者之间的关系处理好，才能更好地解决旅游开发的问题，最终实现音乐文化传承旅游开发双赢的局面。