杭州·浙江画院 赋形写神 落墨成范——首届人物画创研班第二阶段课程

池沙鸿老师创作指导与漫谈

尉晓榕老师与学员交流

董文运老师与学员交流

盛天晔老师与学员交流

花俊老师讲座

由浙江画院人物画工作室作为学术主持，浙江省中国人物画研究会，浙江《中国画画刊》杂志社主办，杭州鹿隐弥林艺术课堂协办的“附形写神——首届人物画创研班”迎来了她第二阶段的课程。

在第一阶段课程以造型为主要切入点进行了强化后，此次课程以浙派人物画作为学术标杆，以造型与笔墨结合作为主要课程内容，将意笔人物写生作为主要教学手段。

写意精神是整个中国绘画系统建构的精神内核。而意笔人物画除了通过正确的观察方法对人物特征与造型的准确把握以外，人物画的笔墨语言、书写状态和由此产生的特殊审美意识是构成了优秀作品的基本要素。

此次授课将这些基本元素贯穿整个课程，以示范讲解与理论讲座并重的教学实施手段，使学员在中国画审美意识和意笔人物画的写生水平在较短的时间内有明显的提升。

在第二阶段的课程中，在以浙江画院人物画工作室的导师为基础，聘请了尉晓榕、董文运、徐默、花俊、盛天晔五位中国美术学院的专家来示范指导，不同的导师带来不同的绘画面貌，试图拓展学员的审美域宽，从传统浙派写意到当代人物画的多元样貌为学员打开思路，结合自身的优势各为己用。

该班的学术主持池沙鸿老师在梳理浙派人物画的讲座中强调：浙派人物画是在现实主义题材与传统人物画之间的矛盾中产生并经过近半个世纪的发展，取得了飞速的发展，各种面貌百花齐放。但浙派人物画的基本审美规律是不变的，造型与笔墨的结合是重点，因此在这个阶段的课程中，安排了多位导师示范、讲解。

在课程中交流、示范、点评几乎是每一位导师的固定节目，每一位前来上课的导师根据自身体会与学员交流心得，然后以自己的学术主张进行示范，理论与实操结合，做到了课堂生动、详实，有干货。

此次课程的导师阵容可以说基本囊括了当下浙派人物画的中坚力量群体。学员的普遍反映可以用“过瘾”来形容，在阶段课程结束时，学员的课堂笔记与课堂写生都是满满当当。

碰撞与交融，选择与汲取，十天的课程学员在每日的写生中砥砺前行，打开思路，挖掘自身的潜能，取得了长足的进步。

课程最后池沙鸿老师做了以现实题材创作的基本要素与范式的讲座，并与每一位学员讨论创作方向，以衔接下一阶段的创作课程。

据悉，课程将在六月底七月初进行最后的创作阶段，在下一次课程中首先进行人体写生课程，紧接着进入创作指导与加工，力求在课程全部结束后，每一位学员都能拿出符合当下主题性创作要求的作品。■

池沙鸿老师指导创作小稿

尉晓榕老师示范

董文运老师示范

徐默老师示范

盛天晔老师点评作业

余宏达老师课堂指导

罗小珊老师示范