唱响统一新歌12首点评

文/陆正兰

关于台湾回归、祖国统一，这一主题的歌曲创作，好像一直是一个弱项。多年来，很少听到这一主题的流行歌曲。曾经有过的几首，时过境迁后已难于再唱，偶有新作，也没给人们留下多少印象。

所幸2021年初，有一个以“唱响统一”为题的歌曲专辑问世，12首新歌同时发到QQ 音乐、酷我音乐、酷狗音乐等各大音乐网站，中国新闻网等多家媒体以《华侨大学教授推出“唱响统一，新歌12 首”》为题做了报道。

这12 首新歌是《大中华》《相约宝岛》《台湾那条船》《美丽的日月潭》《梦里的澎湖湾》《在海一方》《浅浅的海峡》《闽台缘》《北回归线》《祈盼》《玉山高》《思乡曲》。词作者均为华侨大学教授毛翰，曲作者为毛翰的作曲家朋友张烈、王伟扬、朱大起、章绍同、姚峰、刘书先等。

为“台湾回归、祖国统一”这一时代主题创作歌曲，毛翰的愿望由来已久。其《台湾歌行》（3 首）发表在《词刊》2013年9月号，其《大中华》发表在《词刊》2015年2月号，其《台湾那条船》和《浅浅的海峡》发表在《词刊》2019年5月号。

笔者近日采访毛翰，对这一组歌的创作有了更多的了解。下面，试着对这12 首歌词做一点评。

《大中华》：古典神州，昆仑华夏，日月如歌，江山如画。烽火雄关，金戈铁马，四海澄清，泱泱大中华。/大中华，大中华，这是我们的家。夏商周秦青史在，还有美丽的神话。大中华，大中华，再大也不分家。方块汉字是故乡，浪漫唐诗是我家。/国中有玉，云中有茶，丝绸之路，海角天涯。百年寻梦，千帆竞发，蓦然回首，泱泱大中华。/大中华，大中华，这是我们的家。长江黄河万里长，还有美丽的海峡。大中华，大中华，再大也不分家。长城内外是故乡，海峡两岸是我家。

“大中华，大中华，再大也不分家。长城内外是故乡，海峡两岸是我家。”唱响统一新歌12 首之中，《大中华》可能最有代表性。2019年7月，《大中华》由张烈谱曲，重庆交响乐团合唱队首唱，中新网、海外网等随即推介。中国侨联主办2020 国庆中秋“亲情中华 同心逐梦”云端合唱音乐会，澳大利亚华人黄河合唱团所唱《大中华》，在包括多首名歌的19 首歌曲中，名列第一。

不过，《大中华》从《词刊》发表稿到演唱的定稿，做了重要修改，增加了“古典神州，昆仑华夏”和“国中有玉，云中有茶”两段作为主歌，前者为诗化的中国史，后者可视为中外交流史。原来的主歌“大中华，大中华，这是我们的家”两段则变为副歌。修改后，主歌叙事，副歌抒情，十分工整。其词句也相当考究，如“古典神州”的“古典”，既可理解为上古的文化典籍，与神州相对应，也不妨是以“古典”形容“神州”，形容神州是上古的理想化的中国。“夏商周秦”之后的“汉字”“唐诗”还在继续着中国史的脉络。而“国中有玉，云中有茶”各有几分天成之趣，国字之中就是玉，中国名茶多产于云雾缭绕的高山之上。

《相约宝岛》：相约宝岛，相约台湾，有一个约会耽搁了多少年。阿里山的姑娘还在不在呀，水一样的女儿在仙山。/相约宝岛，相约台湾，有一个约会耽搁了多少年。我也想去看看台北的雨呀，美丽的忧伤在人间。/海峡的天呀天很高，海峡的水呀水很浅。那是谁用五彩的笔，画出一道长虹飞跨两岸。/海峡隔不断海天的月，海月照我两岸家园。我和宝岛有个约会，希望不要错过下一个春天。

把“收复台湾，统一中国”这样一个严肃的主题，写得如此轻松唯美，是此词的成功之处。前两段，用了台湾流行歌曲《阿里山的姑娘》和《冬季到台北来看雨》的典故。“水一样的女儿在仙山”，“美丽的忧伤在人间”，仙山与人间，正好对应。结束句“我和宝岛有个约会，希望不要错过下一个春天”，轻快的乐句，其实是写出了两岸统一的紧迫感。

《台湾那条船》：我家门前的海，海上有一条船，船上有一支渔歌，唱了多少年。那歌中有沧桑，歌中有悲欢，歌声像无家的海鸥，飘落在天边。/春潮几回起，秋月几回圆，海上谁还记得，今夕是何年？海上有风暴，海上有波澜，海上谁能保佑，保佑它的平安？/我家门前的海，海上有一条船，船儿有一个名字，名字就叫台湾。它有时离家近，有时离家远，家里人惦记着它呀，几时把家还？

可能是担心把台湾比做一条船，有点突兀，《台湾那条船》开头一段起得小心翼翼，“我家门前的海，海上有一条船”，接下来，没有对船上的人和物的描绘，却出人意外地转向“船上有一支渔歌”而展开想象，直到“歌声像无家的海鸥，飘落在天边”才隐约有了喻意，见出台湾孤悬海外的凄苦无助。中经“春潮几回起，秋月几回圆”一段的几番描述和感叹，铺垫够了，最后一段才卒章显志，“船儿有一个名字”，顿了一下，才说出“名字就叫台湾”。其构思的苦心和机枢，是不难体味的。“它有时离家近，有时离家远”，关于大陆对于台胞的关切，“家里人惦记着它呀，几时把家还”，关于大陆同胞对于台湾回归的惦念，都表现得相当得体。

《美丽的日月潭》：日之光，月之华，日月潭水碧无瑕。潭水一碧几万年，不知春秋和冬夏。/日之光，月之华，日月潭水思无涯。一潭碧浪唱起歌，化作长空五彩霞。/一直等神鹿引领山民到，清清潭水才照见人家。天下客人慕名来，来分享这不一样的风和雅。/走出红尘上高山，山上有个日月潭。日月沏在潭水中，饮一瓢消尽人间的忧和烦。/走出红尘上高山，山上有个日月潭。日月潭边何所有，闲云野鹤老神仙。

此词为毛翰《台湾歌行》三首之一，发表在《词刊》2013年9月号，原题《日月潭水碧》。待作者有缘听到北京歌舞团演奏的民乐《美丽的日月潭》，发现词曲高度吻合，稍做修剪，即装填成歌。

“唱响统一”的歌，加入这一首歌唱自然山水及人文风情的唯美之词，主题淡远之作，好像也不错。只要整首歌表现的精神内涵，运用的语言意象是中国的，如“日月光华”“分享风雅”“走出红尘”“闲云野鹤”等，倒不必将歌的主题直言说出。日月潭中光华岛，那“日之光，月之华”，还勾连着中国上古《卿云歌》之“日月光华，旦复旦兮”呢。

《梦里的澎湖湾》：莫说那澎湖遥，莫说那澎湖远，多少次我来到，梦里的澎湖湾。莫说那澎湖深，莫说那澎湖浅，月光下的吉他，是谁在轻轻地弹？/澎湖有一支歌，澎湖有一条船，那是谁的相思，依偎在澎湖湾。澎湖有一朵云，澎湖有一把伞，夕阳下的浪漫，漫过了金沙滩。/澎湖的水呀，澎湖的天，水天之间那是谁的媚眼？澎湖的风呀，澎湖的浪，风里浪里那是谁家少年？

众所周知，有一首名歌叫《外婆的澎湖湾》，其词作者潘安邦就生在澎湖，关于澎湖，他有太深太美的童年记忆，这是大陆作者遥望澎湖所不及的。在《外婆的澎湖湾》先入为主的意境笼罩下如何突围，如何写出别样情怀，别样境界，这对后来的同题之作是一大考验。

为此，毛翰试图把它写成一首纯粹的风光风情之歌，在对祖国这一片迷人的海上风光的歌唱中，让人体会其挥之不去的金瓯残缺之憾。其整体构思有独到之处，细节处理上也不乏创意，例如“夕阳下的浪漫，漫过了金沙滩”。浪漫，本是Romantic 的音译，只是表音，并不表意，这里却故意用其字面意思，说海浪，漫过金沙滩，或浪漫的情怀，漫过金沙滩，就平添几分创意。此前，毛翰的名句是“鼓浪屿白鹭飞翔，浪漫写在天上”。

《在海一方》：我在春天等你来，我在秋天等你来，我在歌里等你来，我在梦里等你来。/等你长江头，等你长亭外，等你桃花红，等你雪花白。/我用笑容等你来，我用泪水等你来，我在今生等你来，我在来世等你来。

毛翰说，此次“唱响统一”，想加一首情歌，但要想创作一首全新的情歌很难，他想起自己的“中外名曲填词40 首”里，有一首“我在春天等你来”。这原是一首德国名曲《Little Moritz》，旋律之经典就不用说了，其填词也曾有一得之快，纯净天然，不可复得。

把此歌整编到“唱响统一新歌12 首”中来，作者的办法是，歌词一字不改，只把歌名改为《在海一方》。

台湾海峡两岸分隔了半个多世纪，隔海之恋的凄美故事不胜枚举，每一个故事都可能成为这首《在海一方》的注脚。其中，名歌《阿里山的姑娘》的词作者邓禹平与恋人白玫的故事就催人泪下，曾被演绎为长篇小说《世纪绝恋》和46 集电视剧《高山青》。邓禹平（1923-1985），四川三台人，1948年随剧组赴台湾拍片，被迫滞留台湾，与恋人天各一方，直到最后双双病逝。

《浅浅的海峡》：浅浅的海，浅浅的峡，海鸥认识两岸的家。同样的渔村，同样的妹，同样的榕树，同样的花。/阿哥当初一条船，踏过海浪到台湾，辛苦打拼多少载，乡音不改多少年。/浅浅的海，浅浅的峡，海风拥抱两岸的家。同样的妈祖，同样的庙，同样的青山，同样的茶。/阿哥当初一条船，踏过海浪到台湾，月亮知道他的乡愁，白云知道他的乡恋。

《浅浅的海峡》，此题当源于余光中的《乡愁》一诗。“浅浅的海峡”一分为二，“浅浅的海，浅浅的峡”就有了浅浅的创意。从“海鸥认识两岸的家”到“海风拥抱两岸的家”，十分顺当。

而“阿哥当初一条船，踏过海浪到台湾”，起承转合这一转，转出了历史的纵深感。今天的台湾居民，绝大多数都是从大陆分批移民过去的，甚至所谓台湾原住民，也都源于大陆福建、广东。这是西方考古学家最近几十年研究得出的结论，台湾是现在所有南岛语系的故乡，大陆沿海则是其根源。

《闽台缘》：我在海之内，君在海之外，同望一弯月，同梦一片海。海天生宝岛，君从故乡来，沧桑多少年，两岸亲情在。/我在海之内，君在海之外，年年刺桐花，花儿为谁开。海峡秋波起，船儿踏歌来，故国乡音里，今宵情满怀。

台湾与福建一峡之隔，所谓“海峡两岸”其实就是指台湾和福建，福建即“海峡西岸”。台湾从1684年（康熙二十三年）设府，到1885年（光绪十一年）建省，曾有200余年隶属福建，两地亲缘极深，台胞大多是从福建渡海而去，两岸文化一脉相传，所谓台语就是闽南话。泉州“闽台缘”博物馆洋洋大观。

“我在海之内，君在海之外”，《闽台缘》起句自然天成，对台湾孤悬海外的关切也在其中。全歌两段，第一段“海天生宝岛，君从故乡来”，写闽人渡海而去，第二段“海峡秋波起，船儿踏歌来”，写台胞踏歌归来，结构简洁明了，语象亲切自然。

《北回归线》：万里神州有一条线，穿过大陆到台湾。台湾海峡有一条线，穿过澎湖到花莲。/那是太阳的回归线，那是季节的回归线，若问唐诗三百首，那是慈母手中线。/回归线啊回归线，春风秋月一年年。回归线上有我巍巍华夏，回归线上有我宝岛台湾。/回归线啊回归线，花开花落一年年。回归线上多少游子的泪，回归线上乡愁是最美诗篇。

北回归线正好连接着大陆和台湾，这成为此词构思的一个契机，但北回归线属于地理、天象，属于自然范畴，台湾回归属于家国情怀、民族大义，为减少牵强感，作者求助于孟郊的《游子吟》，若问唐诗三百首，慈母手中线即是游子的回归线。

有几分童话色彩的歌，如果由童声演唱，童声独唱或齐唱，加强童话感，可以有效地消解构思的牵强。

《祈盼》：祈盼台湾，祈盼宝岛，快快回到祖国的怀抱！祖国母亲的孩子多呀，母亲的孩子一个也不能少。/骨肉分离，母亲的泪，母亲有泪，月亮知道。骨肉分离，孩子的苦，孩子的苦呀，母亲知道。/祈盼台湾，祈盼宝岛，快快回到祖国的怀抱！亲爱的祖国亲亲的家呀，回家的感觉多么美好。

“祈盼台湾，祈盼宝岛，快快回到祖国的怀抱”，此处直白的表达，胜于委婉含蓄。“祖国母亲的孩子多呀，母亲的孩子一个也不能少”，应是作者的得意之句，情中有理，柔中有刚，兼有正告“台独”的意谓。

这首歌的演唱，采取女声+童声的形式，似是母子对唱，表现祖国母亲与失散多年的孩子之间的深情诉说。最后，借用台湾儿歌《世上只有妈妈好》第一句的旋律，作为尾声，也很得体。

闻一多的《七子之歌》抒写祖国母亲与她的被外敌强夺而去的七个孩子之间的骨肉之情，七子就包括台湾。

《玉山高》：风从海上来，来到我玉山。风儿久仰玉山高，玉山之高在云天。/雪从天上来，来到我玉山。世人都说玉山美，玉山的美呀在天边。/玉山玉山思乡的玉，玉山玉山望乡的山，山上有一位落泪的老人，他望不见故乡，望不见长安。/玉山玉山思乡的玉，玉山玉山望乡的山，山上有一位落泪的老人，他望不见大陆，望不见团圆。

于右任（1879-1964）生前有诗：“葬我于高山之上兮，望我大陆……”有遗言：“百年之后，愿葬于玉山高处，可以时时望见大陆。”于右任去世两年后，其半身铜像加基座，被置于玉山顶峰。后遭台独分子毁弃。

玉山是台湾第一高山，海拔近4000 米。“风从海上来”“雪从天上来”，前两段分别咏叹玉山之高、玉山之美。而“玉山的美呀在天边”一句兼有承上启下的功用，因为远在天边，所以思乡，所以望乡。于右任是辛亥革命元老，故乡在陕西三原，靠近长安，古为京畿之地。“望不见长安”的意思，也是望不见两岸统一，家国长安。

《思乡曲》：风是故乡清，月是故乡明，游子在天涯，故乡在梦境。/风是故乡清，月是故乡明，月下箫声起，乡愁遍地生。/故乡的山有仙，故乡的水有神，故乡山水，召唤游子魂。/三春清明雨，五月栀子香，七夕银河水，九九又重阳。/风是故乡清，月是故乡明，月光如酒醉了谁，一醉何时醒？

《思乡曲》是马思聪的代表作，也是中国20世纪音乐经典作品之一。2017年毛翰填词成歌。此次，把《思乡曲》放进“唱响统一，新歌12 首”是合情合理的。台湾同胞几乎全是大陆移民，对他们而言，思乡就是爱国，就是祈盼祖国统一。唱《思乡曲》，唱“故乡的山有仙，故乡的水有神，故乡山水，召唤游子魂”，就像朗诵余光中在台湾写下的《乡愁》诗一样。