男频IP改编破圈之路：电视剧《斗罗大陆》的叙事策略分析

姜苏玲

在网络IP改编热潮下，出现了不少广为人知的优质剧集作品。女频IP改编剧如火如荼，备受观众欢迎，而男频IP改编却反响平平，收视惨淡。2021年男频IP改编剧《斗罗大陆》自上线起就引起网民热议，因紧凑的故事情节设置与丰满的人物性格塑造受到观众热捧，强势出圈。

一、男频IP剧改编现状

（一）男频IP

男频文是以男性受众为主的小说文本，其最早起源于起点小说网的男生频道。网络小说网站根据读者受众将小说题材分为：男频小说与女频小说，男频文概念由此诞生。而将男频文细分可分为：玄幻、悬疑、科幻等①。其特点为以男性为主视角，故事大致讲述男主角由弱到强或一路开挂的成长史。男频文关注的是男主角事业、理想的成就，其核心为男性成功学。男频IP剧，即以男频小说为创作对象，通过影视化方式将内容文本进行再现。《仙剑奇侠传》作为早期的游戏IP改编剧受到广大观众的热捧与喜爱，随后，《步步惊心》《甄嬛传》《花千骨》等众多网络IP接连爆火，女频IP改编呈井喷之势。反观男频IP改编，男频文的枝繁叶茂并不意味着男频剧的繁花似锦。《斗破苍穹》《武动乾坤》作为男频IP改编剧接却接连扑街、收视平淡，鲜有广为人知的男频剧集出现。

（二）男频IP剧发展困境

1.内部因素：被削弱的故事观感

从自身来看，男频文大多篇幅很长，其所建构的世界观磅礴宏大，充满奇幻色彩的异世界难以用几十集的剧集去塑造。但电视剧集制作方却执迷于建构原著世界观，而忽视了剧情与场景的创作。其次，男频爽文“爽点”在于伟业的成就，它充满了刺激的想象快感。而快感必定包含对抗、逃避、中伤、冒犯性、粗俗、抵抗等因素②。这些含有“暴力”因素的故事情节虽满足了读者的情感宣泄，但在影视呈现上，不符合主流价值的故事情节必然会进行删减，观众的“快感”自然大幅度降低，快感被削弱的男频剧难以满足观众的期待。

2.外部因素：观众市场的缺失

电视越来越明显地受到商业逻辑的侵蚀，商业逻辑对电视的作用是通过收视率来实现的。女性作为中国剧集收视率的主要贡献者，必然会导致男频剧主动迎合女性审美，加大对男女主角之间的情感描述，而将男频文中热血、责任、权谋、正义等能够激发男性情绪的核心元素大幅弱化。如果改编过度，故事人物与主线剧情与原著相距甚远，将男频剧变为女频剧，自然会引起男性受众的不满，丧失男性观剧群体。

男频文强调主角热血成长，其快感来自于男主英雄伟业的成就，重点打造男主人公的人物形象，情感细节刻画较少。从审美来看，描述主角之间的情感纠葛为主的言情剧更受女性喜爱，而英雄史诗般的热血故事难以受到女性观众的追捧。因此，男频IP剧面临着受众面窄、改编难度大两种困境。

（三）电视剧《斗罗大陆》市场分析

电视剧《斗罗大陆》改编于唐家三少同名小说《斗罗大陆》。小说《斗罗大陆》自2008年连载起至今已十余年，作为著名的男频小说，受到大量男性小说阅读爱好者的追捧，并形成了“斗罗大陆”小说体系。电视剧《斗罗大陆》自开拍至开播都承载了诸多原著粉乃至大众的期待。

电视剧《斗罗大陆》并非首本被改编的男频IP，但相较于其他男频小说改编剧而言，电视剧《斗罗大陆》获得了大众的瞩目并强势出圈。据德塔文显示，电视剧《斗罗大陆》是2021年度Q1季度唯一破3的电视剧。《斗罗大陆》一经上线便获得骨朵电视剧榜单第一位，首日播放量高达1.6亿，总播放量与日俱增，与之相伴而来的是观众对其居高不下的讨论。骨朵数据显示，《斗罗大陆》每日可见弹幕增量在万数以上，最高达到39877条，日评论数最高达到380818条，远超同期其他剧集③。豆瓣评分人数超78万，高居中国电视剧豆瓣评分人数前5。电视剧《斗罗大陆》的强势出圈并不局限于网络视频空间，更延伸到现实社区。山西豆罗村因与“斗罗”同音受到了大众的广泛关注，#山西豆罗镇花式应援斗罗大陆#火速登上微博热搜，引发了众多剧集粉丝和网民的讨论。因此，本文以电视剧《斗罗大陆》为研究文本，分析其叙事策略，探索男频IP如何把握改编策略，拓宽受众群体，走向破圈之路。

二、《斗罗大陆》破圈路径：叙事策略分析

（一）原著与改编：血与肉的平衡

小说影视化必然要经历改编的路径，网络小说的创作并不遵从严密的逻辑顺序，而是属于开放型的创作模式。网络小说是作者想象的符号化再现，而想象本身极具荒诞性与跳脱性，加上网络小说作者因要维持稳定的读者数量会每天进行小说更新连载，没有充足的时间去对文字精雕细琢。因此，作者在情节设置与内容创作上常使用倒叙、插叙的写作手法完善故事脉络，但这也导致了网络小说的情节具有极强的跳跃性、混乱性和发散性。而影视创作则遵循极强的时间逻辑，混乱的故事线讲述有损于观众的观看体验。剧集制作虽有时为了制造悬念会采用倒叙的手法，但总体上仍注重逻辑。当前网络小说改编主要分为两种类型，其一为“拿来主义”④，即对原著小说原封不动地进行深度还原。此种改编手法的优势在于因尽量再现原著场景和台词，符合原著书粉的想象期待，能够获得较多关注。但一些网文男主三妻四妾、女主小三上位等不符合社会主流思想，甚至产生负面社会效应的情节必然不宜搬上荧屏，因此“拿来主义”改编模式必然要考虑小说内容是否与社会价值相适宜。第二种改编模式为“涂鸦式”改编，即对原著情节进行大幅度删减并进行内容填充。其优势在于因符合社会主流价值观有助于影视拍摄，但过度改编必然会引起原著粉丝的不满，降低受众期待。因此，把握好原著与改编的平衡，才能最大化发挥小说IP的价值。

《斗罗大陆》原著连载数十年，篇幅超长。原著中，主角唐三作为唐门外门弟子虽天赋异禀但因被排挤而最终掉落悬崖，穿越至具有西方色彩的斗罗大陆。文章通篇讲述的都是唐三不断获取魂环最终成为斗罗大陆最强者的故事，情节单一、内容松散常被读者所诟病。其次，原著情节发展过缓，三分之一的篇幅都在描述主角唐三的儿童时期，故事关键人物“史兰客七怪”却迟迟未出现。若遵从原著剧情改编，故事情节发展缓慢，无法适应后现代社会下人们碎片化的阅读习惯。电视剧《斗罗大陆》对原著进行适当的删减与合并，例如，电视剧中删减了穿越背景，主角唐三是从小生存于斗罗大陆中的普通人，其所获得的玄天功法乃传承于母亲。剧集只用七集即发展到故事的核心片段，“史兰客七怪”集结。在开始主角团队核心人物的塑造过程中，接连开启了夜火村、西思城等副本，剧集主线、副线有序递进。电视剧《斗罗大陆》虽仍以主角唐三从“圣魂村”的懵懂少年成长到“史兰客学院”的战略指挥为脉络主线，但却不醉心于刻画小人物“逆天改命”“一路开挂”的俗套情节，而是融入游戏升级般的情节设置以及刻画少年跌宕起伏的热血成长故事。

（二）场景的视觉感知：特效制作精良

小说的美感来源于读者脑中关于文字的联想，而影视美感来源于声画、场景的结合，直接作用于人的视觉感官。电视剧作为影像表达的艺术要符合当下观众对于“美”的追求，即打造良好的视觉效果与声画体验。《斗罗大陆》作为经典的玄幻男频文，带有极强的想象色彩，其中武魂、魂骨、魂力、昊天锤、海神都不是现实所存在的，而这些奇幻、虚拟、宏大的世界观的建构正是男频文大受欢迎的原因。超越现实的创作需要技术与实景的配合才能将“想象”的二维空间具象化，从而使充满奇幻色彩的斗罗大陆场景建构得更加自然，赋予观众沉浸式的视觉体验。

《斗罗大陆》中武魂、魂兽、魂师的设定给人带来刺激的视觉体验。剧集为深度还原原著的世界观设定，《斗罗大陆》美术和置景部门耗费数月对武魂殿、星斗大森林等重要场景进行实景搭建。此外，电视剧《斗罗大陆》还邀请了著名特效总监瓦伦·哈德卡参与特效创作。他曾参与了《复仇者联盟3》《饥饿游戏》《星际迷航》等著名科幻影片的制作，具有丰富的3D场景特效制作经验，给斗罗大陆异域空间的呈现提供了恣意发挥的空间。例如，魂师释放魂力时，魂兽便会从魂师背后突然出现，两者合二为一。小舞作为十万年魂兽柔骨兔，释放魂技时会出现粉色耳朵，戴沐白魂兽为幽冥白虎，释放技能时手会变成虎爪。而唐三的武魂蓝银草则由蓝色、紫色、绿色的光斑构成，营造出梦幻的氛围。《斗罗大陆》的特效制作并不是毫无逻辑的想象产物，而是遵循了严格的物理逻辑。罗三炮发射炮弹时，炮弹向前运动，自己却被弹飞；唐三用干木板绝缘性抵挡雷电，利用植物含水性导电、波粒二象性、能量转换、作用力与反作用力……以科学做背书的特效制作能够产生更为自然的视觉效果。想象与科学的结合，细节的设置使原本虚幻想象的异空间变得真实，满足了观众对于“美”的想象。

（三）深化人物特点，塑造少年群像

一部剧的成功包括故事、人物以及人物关系等元素的刻画。塑造立体的人物形象对剧集而言尤为重要，饱满的人物性格是剧集创作的灵魂。例如，电视剧《步步惊心》的女主角若曦，在前期，她聪慧、足智多谋、敢爱敢恨，而随着情节的发展，她的性格也发生了变化，变得敏感、心惊胆战。而《琅琊榜》中的梅长苏天资聪慧、意志坚定但又工于心计，誉王为人虚伪圆滑但却是一个疼爱妻子的好丈夫。《斗罗大陆》的主人公唐三在原著中少年老成、精于谋略，是一个“完美主义者”，但女主角及配角人物性格的塑造都过于脸谱化、扁平化。“史兰客七怪”的队长戴沐白作为国家王子天赋异禀且骄傲自负，却心甘情愿让位团队战略指挥；马红俊与奥斯卡性格人物相似，都是天资过人但又猥琐好色，反派人物的思维没有逻辑性。而剧集则填补了原著的缺陷，将每个人物的性格立体化，无论主角、配角都有其行为动机及独立的人格。例如，刚出场时的戴沐白骄傲自满且强势，“胜者为王”的观念让他觉得团员都要听从其指挥，但在斗魂场战斗中，缺乏队伍合作精神的史兰客连连败退，这也让戴沐白重新审视自己，放下偏见，融入集体。

剧集中配角们的成长并非只流于表面，他们并非只是服务于主角的符号，还是拥有独立性格的个体。每个人的行为都有合理性，唐三成为魂师是为了探寻家族秘密、保护弱小，奥斯卡的成长是为了爱情和在关键时刻为朋友倾力相助，而女主角小舞的存在的目的是探索如何实现人与自然和谐共生。

三、男频IP剧改编启示

（一）精准定位，内容为王

作为经典男频IP虽然拥有大量男性书迷，但在电视剧集市场，男性书迷并不占据主导地位。男频IP电视剧的强势破圈离不开大批的观剧群体，女性作为主要观剧群体，剧方为拓宽剧集受众迎合女性市场进行剧情变动无可厚非。但需要注意的是，女性与男性由于心理认知、审美价值的差异，男性的心理活动、行为价值难以引起女性群体的共鸣。因此，男频剧创作要精准定位，以拥有共同情感体验和心理认知的男性观众为主要受众，精准讲述对象。根据用户画像，《斗罗大陆》的主要观众群体集中于30-39岁的人群之中，占比达到38.3%，数据显示，《斗罗大陆》主要观众群体为男性，比例高达60.42%⑤。可见，电视剧《斗罗大陆》的强势破圈并非局限于女性粉圈之中的“孤独的狂欢”。

男频IP剧的破圈要坚持内容至上，回归剧本，摒弃“唯流量论”。事实上，剧本扎实、丰满的人物形象、完善的故事情节更能吸引潜在的观众群体。相关调查研究显示，高强度故事情节往往意味着高收视率，剧集中激烈的场景呈现以及人物矛盾的刻画能够使观众产生较好的审美关注度⑥。

（二）情感与价值观的塑造

男频小说关注的是男性自我，而不过多描述男女之情。但受制于电视剧观剧市场，诸多男频剧开始对男女主人公情感进行重描，例如，男性权谋剧《天盛长歌》因过多描述男女主角恋爱情节备受观众吐槽，并称“《天盛长歌》是女主宫斗剧”，虽有实力派演员陈坤的加持，《天盛长歌》也难以逃脱收视惨淡的命运。但男频剧并不意味着摒弃情感的塑造，而是将其细腻化，情感表达并不局限于男女情爱。电视剧《斗罗大陆》中的情感表达集中于唐三与父母之间的亲情，团队之间的友情以及师生情，赋予了人物更多细腻的情感，让人物形象更加丰满。“奋斗”“守护”“陪伴”“信任”同样能够引起观众的情感共鸣。唐昊作为斗罗大陆的强者，他并没有将孩子庇护于自己的双翼之下。他的情感是细腻且隐蔽的，父亲的暗中保护让唐三学会走自己的路，使其明白想要成功必须要坚持，“不痛苦怎么走自己的路？”剧中细腻的父爱情感表达由内到外延展到屏幕外的观众。

电视剧具有娱乐化功能，尤其是在商业利益的追逐下，娱乐性倾向更为显著。但电视剧作为文化意识形态的输出工具，要传达一定的文化价值与精神价值。编剧王倦认为：“IP改编要专著于故事，一定要解读它”。男频IP剧改编要紧抓原著内核，将价值话题进行凸显、放大。电视剧《斗罗大陆》虽对原著剧情进行了改编，但仍保留了核心价值观念。其对于守护、坚守信念的阐释可以从人物的台词中解读，父亲唐昊认为“双生武魂”就是用“左手的锤守护右手的草”，“强大应保护弱小”。在剧集中，唐三只是一名普通少年，虽天赋异禀，但是却从零开始不断突破自我。“没有废物的武魂，只有废物的魂师”，唐三拥有坚定信念才能突破重重困境。此外，该剧也着重笔墨阐述了人应守护正义，唐三反抗嚣张跋扈的萧尘宇，解救善恶边缘的马红俊，挑战凶神恶煞、作恶多端的凶神战队，救西思城百姓于水火之中。“史兰客七怪”凭借信念与实力克服了重重关卡与困难。“热血”少年保护同伴、守望正义，剧集对原著精神的提炼与升级，传递了不畏困难、团结友爱、坚定信念的社会价值。

四、总结

男频剧改编如日中天，一方面是对商业资本下追逐流量经济的妥协，另一方面也反映着中国观众对奇幻理想投入现实的期待。一部成功的男频IP改编要坚持内容至上，深耕于原著剧情，在紧扣原著核心的基础上进行合理改编，完善故事情节设置，丰满人物性格，实现原著与改编的平衡。此外，尊重观众的“审美”观感，尤其是带有奇幻色彩的男频剧集更应追求视觉与细节的完美呈现，利用虚拟技术深度再现宏大场景，赋予观众美的视觉体验。

注释：

①陈彩银.基于男频文和女频文的网络文学IP差异化开发模式探究[J].新媒体研究,2020(15):34-36+52.

②[美]约翰·费斯克.理解大众文化[M].王晓珏,宋伟杰 译.北京:中央编译出版社,2001:153.

③全网热度领跑春节档，男频IP改编剧 《斗罗大陆》的“数据密码”[EB/OL].澎湃新闻,2021-02-24.https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_11434318.

④孟艳.中国网络小说影视剧改编研究[D].济南:山东师范大学,2013.

⑤全网热度领跑春节档，男频IP改编剧 《斗罗大陆》的“数据密码”[EB/OL].澎湃新闻,2021-02-24.https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_11434318.

⑥刘洋.新媒体语境下电视剧受众的审美心理探究[D].北京:中国艺术研究院,2016.