动画周边产品中传统元素的运用与研究

陈惠萍

山西农业大学信息学院

一、动画周边产品的定义

说到动画周边产品这个概念大多数人都很迷茫，到底什么才属于真正意义上的动画周边产品？其实从小到大，在人们的日常生活中，动画周边产品一直伴随着人们，是人们自身把这些最熟悉亲密的庞大产物忽视了。想想看，小学时天天追着看《葫芦娃》，从文具盒、橡皮擦到卷笔刀，样样都有葫芦娃七兄弟的影子，同时，少女动画片《花仙子》，在少女心爆棚的时代发夹、书包、鞋都在模仿小仙子的粉色系现象。然而，到了20世纪初，当时国内的动画产业比较单一、缺乏品牌包装意识，国产动画被国外很多的动画影片所取代，《星际宝贝》中的史迪仔深入人心，随着生活水平和对物质要求的提高，动画衍生品也随之增多，已不是小小玩具能够满足了的，人们开始购买一些史迪仔的围巾、史迪奇的耳罩、派大星的挂件等饰品。动画与其衍生产品陪伴了人们的成长，这些积极向上、为人所崇拜和敬仰的作品和人物，使人们的童年成长路变得格外绚丽。其实动画周边产品的定义比较广，例如，大家所认为的动画片、动漫书、海报、光碟这些影音制品都属于动漫周边产品的一部分。然而除了这些能被人们所熟知的物品之外，动漫周边产品还包括玩具、布偶、服装、饰品、食品、游戏等多种多样的、以多样形式表现的物品，其是动画的载体，更是一种对周边潜在资源的挖掘。现如今，动画的发展被国家政府所重视，动画产业的从业者应由衷地感到自豪。很多人每年都会到杭州动漫节观摩并学习动漫的文化与精髓，被cosplay动漫人物所吸引。说到底，动漫周边产品就是基于人们喜爱的动漫形象的一种变形的绘画艺术设计商品，让消费者特别钟爱，从而实现销售。

二、动画周边产品在各地区的发展前景

动画周边产品在各个国家地区都有不同的艺术风格。美国的动漫周边产品可谓是大资本模式，他们的动漫制作成本很高，如《汽车总动员》《料理鼠王》《海底总动员》等。其中，《玩具总动员》耗资上亿美元，而其周边产品充盈着美国商业市场，品牌形象在世界范围内家喻户晓。日本漫画作品《铁臂阿童木》代表着日式的周边产品设计风格，从20世纪50年代开始出现在人们的视线里，全球总销量不断攀升。自1963年开始，《铁臂阿童木》动画版开始播出，收视风头席卷全球。更值得称道是阿童木的动画周边产品的造型、产品更积极、更主动、更富于高科技，并且快速地向日本以外的地区蔓延，创造的利润不可低估，自1980年阿童木进入中国市场以来至今魅力不衰。据调查统计，阿童木创造了巨大的效益回报。同时，阿童木还运用三维技术，制作的3D动画也将推出。

动漫周边产品在中国也有着广阔的市场，蔓延到各个领域，生活、娱乐、旅游、广告无不被渗透，所有的商家都在研究动漫品牌，各地都在推广动漫产品，如动漫节、动漫展、动漫赛事此起彼伏，来势汹汹。北京、广州、上海、福州已初步形成动漫产业链，处处与动漫关联，可以说无处不动漫，城市的大街小巷处处舞动着动漫形象，动漫周边产品涵盖生活的方方面面，在生活领域处处渗透，生活、娱乐无不包括。音像制品、各类玩具、电影海报、纪念品、邮票、服装，电子游戏等，无时无刻不在改变着人们观念与审美情趣。动漫周边产品完全融入各大超市的货架上，它不断突破想象，向纵深进军，快速发展。

三、中国传统元素的种类

我国的传统艺术内容丰富，绚丽多彩，价值宝贵，大致可分为绘画、书法、剪纸、皮影、布偶，除了中国技艺外，如北京的奥运精神、中国的航天精神、饮食文化等，都彰显了我国深厚的文化底蕴。中国传统工艺制品在生活中非常常见，它只是现代匠人根据传统风格而制。就剪纸而言，我国各地都有剪纸的习俗。剪纸也分很多种类和方法，主要包括剪纸和刻纸两种。剪纸也是最普及的民间传统装饰之一，每逢过年过节家家户户都要贴窗花，也可用于点缀墙壁、镜子、灯笼。

（一）水墨艺术

水墨艺术即水墨画，其中《花木兰》《功夫熊猫》等都是具有中国特色的动画片，影片的剧情、人物的设定充分体现了中国特色的魅力所在。另外，还有和动画艺术融为一体的作品，如《小蝌蚪找妈妈》等。

（二）剪纸艺术

剪纸艺术是我国的民间艺术，老百姓逢年过节剪纸窗花，剪十二生肖、墙花、灯花等各种各样的图案用来装饰，造型生动，富有乡土气息，与另一民间艺术皮影在造型上有着相似的地方，色彩艳丽可以让人眼前一亮，以平面镂空的表现形式形成折成纸偶，如《猪八戒吃西瓜》《葫芦兄弟》等早期的剪纸动画片代表作将我国的民间剪纸艺术展现得淋漓尽致。

（三）皮影艺术

皮影艺术即皮影戏，百姓自己裁剪好故事中的人物形象后，只要有光源就可以在白色的幕布后面表演故事。人物的裁剪和剪纸艺术、木偶艺术有着异曲同工之妙，贴近生活，将多彩的故事演绎出来深受百姓的喜爱。例如，人们小时候耳熟能详的《阿凡提的故事》《两只小羊过河》等。

四、中国传统元素在动画周边产品中的运用

中国传统文化自古以来通过与自然万物的和谐共存，包容万物的胸怀形成了统一的风格。从古时候的青铜器、帛画、器皿、刻画、剪纸、雕刻到如今的室内设计中龙凤的运用以及动画片《龙娃凤娃》《东方神娃》《哪吒传奇》都象征着我国传统文化的历史源远流长，风格包罗万象。这些丰富的艺术技艺和传统元素都能很好地和动画周边产品设计巧妙结合起来，创作出充满中国风格的动画周边产品。人物角色的服饰在动画中起着举足轻重的作用，服饰的款式、颜色、搭配对观众的视觉冲击很重要，尤其是小观众、低龄观众更看重色彩的鲜明。服饰是人类文明的一个标志，在历朝历代都有其独特的审美和对衣着的要求，常言道“人靠衣服，马靠鞍”，一个人的形象好坏服饰很重要。动画角色的服饰同样也很重要，上下五千年的华夏沃土蕴藏着丰富的服饰文化，我国一直都有“衣冠王国”的赞誉。中国在古就对衣着很讲究，划分等级尊卑，皇有皇袍、官有官服、草民有粗麻乱衣，这些绚丽多彩的、各具特色的民族服饰展现了我国别具一格的地域特征。从春秋战国时期的深衣到秦朝冕服，宋朝的儒衣再到明清时期的霞披官服乌纱帽，北伐后出现了中山装，21世纪又出现了唐装旗袍。

在动画周边产品角色的服饰设计中，传统服饰可作为代表性服装为角色所穿。皇帝装冕服以皇宫土豪金色为主色，体现了皇帝的一人之下万人之上位高权重。皇后的常服真红大袖衣、霞披、凤冠，鲜红色与橘色的相搭，头戴珠光宝器凤冠望眼欲穿，表现了身为一国之母的雍容华贵。具有现代意味的唐装，体现了其四大特点：立领、连袖、对襟和盘扣，唐装地位也非同小可。角色的服饰在动画中直观简明地表现出来，不需要刻意为其加入剧情背景。

五、结语

动画周边产品源于动画，包括片中的人物造型、背景、道具。如何做成实物参与人们的日常生活中，是创作动画周边产品的主要难点。中国动画艺术文化有五千年传统文化的背景环境，在不同的艺术门类中，中国风特色独树一帜，展开了大胆的创作实践和探索，创作中国风特色的动画周边产品是极其特别的，在动画人物造型的设计中，应用可爱的形象结合我国传统文化进行手工艺品、材料、风格的选择，从而制作出富有中国文化特色的周边产品，不仅为周边产品带来不一样的韵味也能将我国的传统文化传承下去。