“禅意”在现代服装中的渗透

2021-01-27山东工艺美术学院服装学院250014

大众文艺 2020年9期

张奕（山东工艺美术学院服装学院 250014）

一、禅宗文化对服装设计的影响

西汉时期，佛教由印度传入中国，在中国形成了众多流派，禅宗就是其中流派之一。禅宗建立在老、庄思想之上，在发展中吸收儒家思想，是佛教文化与中国文化兼容并济的产物。其文化核心可用十六字概括为“教别外传，不立文字，直指人心，见性成佛。”1从中我们不难感受到一种强调本心，平静、自在的心境。而在此我们要讲的“禅”实为一种意境，“禅意”作为美学范畴，实为“禅文化”在审美领域的投映，广泛影响艺术的各个领域，如在中国山水诗、水墨画中随处可见其踪影。“禅意”简单来说就是一种基于“静”的行为，这种“禅意”在几千年来的中华文明中，形成一种特定的审美经验，潜移默化的对人们产生影响。当然，随着佛教的广泛传播，“禅意”同时也在许多其他东方国家盛行，比如在日本的茶道、花艺、文艺创作中也蕴含着“禅意”。

关于“禅意”在服装领域的渊源，可追溯至唐代，唐朝是佛教与禅宗文化盛行，“画圣”吴道子其绘画多取材于佛教、道教经典，他所画人物衣褶飘举，被人称为“莼菜条”，后被誉为“吴带当风”。在唐代的女性衣饰中，裙装及身披的罗纱，大部分都为真丝材质，除胸部紧束外，裙、衫均以长、宽松为主。这种服装的样式，体现出了禅宗文化与服装的融合。至宋代，经济文化相对于唐朝较为封闭，统治者倡导理学思想、禅宗文化也影响着当时的服装款式，此时多为内敛、质朴的长袍式样。明代时，裙腰修改至胸部缚带位置，大袖口，身披薄纱。清朝时服装更趋简单化，线条更为简洁流畅，富有内涵美。这种服饰更加趋向具有“禅意”的内涵。总体来看，旧时服装“禅意”的表达主要通过造型上的自然、飘逸，线条上的简洁、流畅，审美上的朴素、风韵来实现。而几千年来，禅宗文化对人们产生潜移默化的影响，在物质与精神喧嚣的现代生活中，人们更渴望追求淡泊、平静、自然的心境。服装的作用不仅是遮盖身体，也是个人内在精神的外显，许多现代服装设计师将这种“禅意”运用到自己的设计中，让更多受众得以在提升外在形象的同时，关注内心精神，获得本心的平静。

二、禅文化作用下的现代服装

“禅文化”的内容是丰富的，很难用语言明确的界定，关于禅最直观的认识可以说是一种心境，一种信仰，一种生命美学。“空”“静”为其精髓。在现代服装设计中，“禅意”由“空”“静”衍生出现在所说的“极简”，使得这种极简设计抛弃对外在形式而关注内质。但服装设计考虑的因素是多样的，不是对“禅”思想进行生搬硬套就可设计出富有“禅意”的服装，设计师需要将古人智慧结合现实生活，设计出可以为受众接受的具有相当美感的服装。可主要通过以下形式表达。

1.造型

“禅意”的精髓决定了具有禅意的服装是朴素自然、淡泊宁静、意境悠远的。中国讲究“中和”之美，在服装中同样讲究温婉含蓄，现代中式服装常采用平面剪裁以及宽松的造型将人体包裹。宽松的样式不仅可以遮盖人体曲线符合东方衣饰审美，同时还能消除衣饰对人的束缚感，身体没有束缚，自然能达至心灵的自在。脱离人体的束缚，自然使得禅意服装在设计上有了更多的可能性，当然现代禅意服装也从传统的禅宗服饰中吸取精华，例如，无明显收腰、不对称的外观、随意自然的褶皱等……除此之外，外廓的宽松，单纯的线条，弱化的细节等都是禅意服装的造型特点，由此展现淡雅、简单、朴素之美。

2.面料

现代生活中，人们不再满足于服装的实用性，而更关注其体现出的精神价值，服装面料可以决定服装的造型、剪裁，是设计的核心部分。不同的面料可以给人不同的视觉感受，轻薄的面料给人以飘逸、柔和、空灵之感，厚重的面料给人以庄重之感。禅意服装的设计，想要达到一种回归自然的心境，就必然要在自然与物中寻找一种平衡点，因此禅意服饰在材质选择上，多以天然面料为主。如棉、麻、丝、毛等。当然为了尽量减少对自然生态的破坏，人造纤维也为面料的选择提供了更多的可能性，如天丝，材质飘逸还生化降解，很好的体现了回归自然观念。面料再造也是禅意服饰中较常用的，可以使服装品牌更具有不可复制性。禅意服装的面料再造要总体符合其含蓄、飘渺的特点，通过改变面料的肌理纹路以及耐人寻味的细节达到“禅”的境界，三宅一生在面料的选择上，就运用再造面料进行创新，其经过压褶处理的超薄的纤维组织面料，成为他风格的代言。无论是天然面料、人造纤维或是再造面料，目的都是从其舒适度和纹路肌理出发，而使服装获得“禅”的个性特质。

3.色彩

“禅意”要求服装的颜色应是冷静、素朴而回味无穷的。饱和度过高的色彩会造成人内心的浮躁，因此禅意服装应更多的选择含蓄内敛、沉静的色彩，如灰色、白色、黑色为其主要色彩，也有一些低亮度、低纯度的暖色也会运用其中，如浅咖、藕紫等。源于自然的色彩也是禅意服饰的重要色彩之一，比如月白、竹青、水绿、檀、秋香等色都以自然物命名，让人联想到自然朝暮四时变化，极富“禅意”，更能展现穿着者回归自然的本真之美。

三、中外服装品牌的禅意表达

1.“例外”

当习近平主席携夫人彭丽媛首次出访俄罗斯时，身穿“例外”女装的第一夫人大方得体，成为众人的焦点。“例外“女装创立于1996年，在外国人眼中，中国的服装，就是低价劳动力的来源，是知名大牌的代工，但是 “例外”，真是一个例外，这一个中国品牌游走于国际时尚圈的“边缘”，体现了东方女性的素雅韵味。“例外”设计师马可女士认为，要想达至至高的生命境界，就要让我们的生命本体回归自然，追寻一种纯粹自由的生活方式。自然、本源、纯粹是“例外”女装多年以来的设计理念，这样的设计理念追求的是一种朴素、极简之美，与“禅意”理想是相契合的。

“例外”女装采用简洁的外部轮廓，在整体设计上注重细节的雅致变化，形成最纯粹样式，达到“添一分则多，减一分则少”的有机组合。服装色彩方面，“例外”女装运用黑、白、灰为主色，添加茶绿色、橙黄色、浅咖色等极具东方韵味的彩色，给人以清新脱俗、淡雅宁静的感受。关于面料方面，面料可以说是服装设计理念和艺术风格的载体。服装作为人的“第二层肌肤”，必然要舒适、健康，此外还必须体现服装的设计感。“例外”女装在选材方面，常用丝、麻、棉等天然面料，除此之外，当然本着回归自然的理念，“例外”女装还研发了低能耗、少污染的新型面料。值得一提的是，“例外”还研发了一种名为“针毛”的再造面料，把棉绒用针插到布面中，使面料呈现出独特的中国山水画意境。

“例外”女装倡导的是一种简单朴实的生活态度，这种蕴含着节制、理性、直指本心的设计风格，与“禅意”相结合，成为独特的中国风格，逐渐在世界范围内流行。

2.素缕

素缕是互联网原创品牌，其带有“禅意”美学的服装，在网络购物发达的今天，在众多禅意服饰中，网销占有很大比重。其在设计风格极力体现东方文化，将“禅宗”文化运用于服装中。版型宽松，自然流畅，不过分堆砌；面料天然，追求穿着舒适度；不用具象表达方式，强调写意之美；在花纹式样上，对传统花纹图案进行艺术再加工；同时在注意“禅意”元素运用的同时，在服装造型上更加注重当代性。2012年品牌创立，2014年荣获“天猫原创品牌”第一名。在服饰的网络销售中，消费者主要是通过产品图片来进行购买选择，素缕在海报图片的拍摄上，非常注重着装者、服装、环境的和谐统一，通过图片，能够向消费者传达出“禅意”。而且其品牌定位适中，面对受众范围更广，可以满足消费水平中等的消费者的需求，使“禅意”不再是一个门槛。当然其品牌的成功，也正体现了受众群体的审美需求。古人造物，讲究“物以载道”，在充满压迫和紧张感的现代生活中，人们开始自觉的去寻求一种精神上的释放，具有“禅意”的服装刚好可以实现人们精神上的饱满富足。

3.三宅一生

三宅一生是日本的著名设计师，其设计美学深受东方禅宗文化的影响。在其品牌的造型、颜色、面料以及店内装潢方面都体现了丰富的东方“禅意”美学。三宅一生极其注重服装面料的天然本质，他擅长提取木浆、麻绳、稻草等纤维，制造出极具禅意的人造纤维。他“参禅”时，悟出他及其重要的设计概念"皱的哲学"的含意，即使是利用高科技和新的素材织成的褶皱的面料，在他的设计下同样也能显示出禅宗的自然素静之美。他常常花大量的时间与面料在一起，自己与面料密切的接触，来感受、体会面料，以面料的特质以及带给人的感受为创作源泉。最终“褶皱”成为三宅一生的代言，有压褶的面料使得服装增添了更多的层次感，利用光线的折射又呈现出立体感，同时三宅一生在折痕上也考虑到了人体曲线特点和运动韵律，这种褶皱加上他合理的设计，既展现了“禅意”又使得服装不失时尚感。三宅一生并没有被具体的服装元素表象形式所影响，而是继续发扬了“禅宗”理念中的美学观念，淡泊简约、娓娓含蓄、回归本真的美将”禅意“表现的淋漓尽致。