儿童绘本视觉元素的运用研究

（湖北工业大学艺术设计学院 430000）

儿童的认知具有特殊性，与成人的思维与行为习惯有很大的不同。绘本被世界认可为最适合儿童阅读的图书，其意指画出来的书，它以绘画为主，并附有少量文字的书籍。绘本以功能划分也可分为很多类别，例如日常生活、科普类、故事类、习惯养成类等等。绘本的内容涵盖了儿童生活的方方面面，为儿童了解自己的生活，培养良好的身心健康习惯提供了很好的指导性。这也充分说明绘本在儿童群体是非常受欢迎，具有可接受性。它与儿童的认知系统与思维习惯相匹配。本文从绘本的视觉元素出发，查阅相关文献从色彩、造型、肌理三个方面梳理儿童绘本的造型特点并总结出相关规律，希望为自己今后的实践创作奠定理论基础。

一、儿童绘本设计中的色彩元素运用分析

绘本的色彩元素很多研究者都对其进行了探讨，色彩是儿童绘本中重要的视觉元素，为儿童的感知系统起到良好的引导作用。从搜集的文献来看，绘本的色彩元素特点主要基于以下几个方面：

（一）年龄因素的影响

许多研究者认为，年龄因素是影响儿童对色彩喜好的关键因素。通过对于文献的总结儿童的年龄阶段主要以1-3岁、4-6岁、7岁以上三个年龄层进行划分。

1.0-3岁儿童的色彩喜好

侍颖宏认为0-3岁的儿童的各项身体机能处于发展阶段。因此对颜色的辨别能力较弱，对色彩的喜好偏向不明显，因此创作者应选择运用明亮、鲜艳的色彩吸引儿童的注意力。但也有学者提出了不同的观点，张云霞认为2岁以下的幼儿，视觉系统尚未发展完善，应避免运用刺激性较强的色彩刺激他们的视觉系统，尽量运用一些柔和色系来满足他们的视觉需求。因此在分析0-3岁儿童色彩喜好是需要科学客观的分析其视觉可接受程度，对于用色进行多方面考虑。

2.4-6岁儿童的色彩喜好

韦思哲认为学龄前儿童处于学习理解色彩的时期，对于绚丽和明朗的配色更加喜爱。张云霞也认为4-6岁的儿童，智力发育较快，已能从重色中分辨出什么是明亮的色彩，在绘本创作中可根据需要用一些黄色、红色等比较明亮的色彩。高珊认为低龄段儿童尤其喜爱红、橙等色感温暖的颜色，对暗色系如纯黑、紫色等过于阴冷忧郁的色彩会产生抗拒心理。

3.学龄期儿童的色彩喜好这一阶段的儿童对事物的认知与理解能力增强。同时对不同颜色的感受程度也随之加深，开始能接受和欣赏和谐的灰色调色彩，欣赏低纯度的的淡雅色彩。侍宏颖认为7岁以上的儿童的色彩理解和感知能力较前一阶段加深，可理解用情感表达色彩的方式。

因此，不同时期与发展阶段的儿童对色彩理解和吸引程度不同。但是其年龄之间的特点呈现从低向高层层递进的关系。所以针对作者在进行实践创作时，会考虑到所选题材的受众儿童年龄阶段，妥善选择色系进行创作。

（二）儿童的行为习惯与心理特点

赵明飞认为儿童在绘画过程中对物体的固有色关注并不多，根据自己的对于不同色彩的喜爱程度来选择与运用。在儿童的画作中，我们可以感受出他们的想法与情绪。高珊对此也有相同的见解。会很少关注物体的细节、大小和固有色。侍宏颖也提到儿童对色彩有着天生的感受能力，通过自己的主观判断进行色彩表现是他们的天性。

二、儿童绘本中的形态元素运用

角色形态是绘本中的重要元素之一。创造出令儿童喜爱，让儿童信服的角色是绘本成败的关键因素。大部分论文中都提到一点——受欢迎的角色不一定要可爱，但一定要有趣。通过对文献的整理与筛选，绘本中较多的形态特点有以下几种：

1.扁平化创作

候赛认为，由于儿童的生理特征，其视觉感受只有水平与垂直的平面维度空间。画中的每个事物都是平面的且基本保持在一条基线上，事物少有遮挡关系。赵明飞认为儿童在绘画时并不会在意空间和时间的间隔，他们可以将不同时间、不同空间内发生的事物统统放在一个画面中。高珊认为，幼儿视觉认知中，空间是平面化的。他们的创作是以二维空间来表现三维的空间。

2.拟人

孟雅楠认为，拟人作为一种表现手法，简单来说就是把事物人格化，即把事物当作人，写成和人一样的有感情、有语言、有动作。儿童对于拟人自然接受的态度也与儿童心理有关。侯赛认为在儿童的认知世界里，所有的事物都是有生命的。认知处于"万物有灵"阶段，会把没有生命的物体赋予人的思想和情感。高珊认为，拟人的方法在绘本中最是常见，将生活中存在的无生命体赋予人的情感和意识行为，可以使他们具有生命性和独特性，更加吸引儿童的注意。韦思哲认为，在儿童绘本的拟人造型中，采用动物拟人化的创作手法是最常见的。因动物与动物之间很明显的特殊差异，动物之间的对比很容易制造画面效果。

3.夸张

孟雅楠认为，儿童富于幻想，喜爱夸张的事物，角色运用大胆夸张的手法来塑造更吸引儿童的目光，更贴近儿童的心灵。林俊卿认为，绘本中的角色造型特点通常都是非常鲜明的，并且会通过一定的夸张变形富有角色更鲜活的特征。王灵云认为在儿童绘本插画中，角色造型的变形和夸张是其最独特和最重要的表现形式。

4.概括性

韦思哲认为，儿童绘本中的角色很多是将抽象，概括的概念图像化，运用符号和几何造型来表现。“蝌蚪人”的造型也是儿童绘本的一大特点，侯赛认为，在儿童的理解认知中，只会记住指征性强的外部轮廓。概括性的形态特征能让儿童感觉像在看自己的画作一般，拉近与儿童的距离感。赵明飞认为，儿童对时间和空间有很强的概括性，如果将故事的情节和空间描述的过于复杂会加深儿童理解的难度。侍宏颖认为儿童的联觉意识较强，对于与自己熟悉的事物有自然的贴近感，增加儿童对角色的认同和理解。

三、儿童绘本设计中的肌理元素的运用分析

肌理是指图像曲面的纹理，该纹理也被称为质感。因此对象的材质不同，组织、排列和表面的结构不同，从而可以产生多种不同的触摸感和视觉感。在美术中我们以视觉肌理感作为表现结果。不同拼贴材料的运用，营造出全然不同的肌理效果，传递出不同的视觉感。拼贴画形式的绘本带有独特的表现性，一般是将剪下来的纸张、布片或其他材料粘贴在画布或者其他平面上。拼贴材料的选择范围非常广。作画时，纸张、羽毛、树皮、布料、贝壳等材料都可以用以制作。《古纳什小兔》运用照片与绘画拼贴、李奥尼的很多作品例如《马修的梦》《小蓝和小黄》等均是运用拼贴的方式创作。高源认为拼贴是对传统艺术的颠覆，流畅的质感、和谐的线条给人们带来了严谨的印象。在生活中使用普通材料通过平面创作的画面可以给人带来别具一格的真实感受。通过对于文献的整理与筛选，大致有以下几种表现手法：

制作拼贴绘本的主要方式有撕贴、拼贴、拓印等。在儿童绘本界，李奥尼是首位把拼贴技法运用于绘本创作的艺术家。

郑立阳认为拼贴画也是绘画的一种重要形式。近年来，其研究越来越广泛。常见的形式有：第一种是平面拼贴。常见有：剪纸、照片切割等；第二类立体拼接.有两种表现形式：物质绘画和物理拼接。无论是哪种模式，都是采用三维材料和手绘有机结合的方式.第一种是在二维和三维之间，例如浮雕，第二种是用实际的对象组合来装饰。

四、小结

通过大量的文献收集可以感受到在视觉元素造型时需要有多方面的因素考虑。色彩的选择在美术创作中是非常重要的一项环节，通过对于儿童年龄阶段，心理方面的认知可以看出儿童大体上喜爱明快靓丽的颜色。提高色彩丰富性更容易得到儿童的关注。但是本人在创作实践中也要根据创作题材与内容，联系性的运用色彩；儿童绘本中的角色造型具有独特性，我们可以吸取他们在造型设计时的特点，尽可能设计出让儿童觉得耳目一新，印象深刻的角色造型。赋予故事更加饱满的层次性；绘本的表现技法丰富多样，不同画材的质感可以表现出不同的视觉感受。我们可以吸取其运用不同技法后的表现特点。在自己的实践中多去尝试运用。丰富其表现方式，创作出生动有趣的作品。