解读圣-桑《贝多芬主题变奏曲》
2021-01-26文/傅红
文/ 傅 红
今年是贝多芬250周年诞辰。两个世纪以来,人们用不同的方式缅怀着这位音乐圣人。贝多芬对世人的影响超越了国界,超越了时代。而今天,我想说说法国浪漫派作曲家卡米尔·圣-桑是如何用自己的音乐来纪念这位先人的,以及我们现代人又该如何解读、演奏圣-桑的音乐语汇。
在正式开始之前,我们有必要先了解一下这位浪漫派时期的作曲家。圣-桑1835年出生于法国巴黎。他不仅是多产的作曲家,还是卓越的管风琴家、钢琴家、指挥家。作为管风琴家,他拥有超常的即兴表演才能,被李斯特称为“最伟大的管风琴演奏家”;作为钢琴家,他10岁便第一次公开演出,并能演奏贝多芬的全部三十二首奏鸣曲,可谓名副其实的神童,并且后来还得到李斯特的真传;作为指挥家,他是法国民族音乐协会的创始人之一,前往各国演出;作为作曲家,他推崇瓦格纳。瓦格纳曾在1860年说过:“ 他(圣-桑)会背我所有的总谱。”然而圣-桑有着自己的创作风格:集浪漫与传统古典于一体,明显的沙龙气息,音乐形象鲜明易懂,旋律华丽、优美、流畅,和声精致、典雅,结构工整、细致,创作技巧纯熟,乐队作品尤以富于色彩的配器著称。然而他的才能与兴趣不仅仅在音乐方面,他还是一位数学家,同时对地质学、考古学、植物学和昆虫学有过研究,曾撰写过关于声学、巫术科学、罗马剧院装修及古老乐器的学术文章,还写过哲学著作,出版过诗集,等等。
INTERPRETATION OF VARIATIONS SUR UN THÈME DE BEETHOVEN BY SAINT-SAËNS
圣-桑的《贝多芬主题变奏曲》(作品3 5)是用贝多芬作品3 1 之3 的第三乐章“小步舞曲”(Menuetto,Moderato e grazioso)的中段作为主题,为双钢琴创作的一首变奏曲。全曲由引子、主题、九个变奏、间奏及尾声组成,演奏时长约18分钟。引子是由第一钢琴引用贝多芬“小步舞曲”三声中部的大跨度跳跃动机(见例1),将其变为节拍,留在原调降E大调上,低音区以跳音八度进入,犹如交响乐队中的低音提琴的拨弦,严肃、方整、“古典”(见例2)。当第一钢琴在第3小节落在了降E大调的六音C上时,第二钢琴以C大调琶音松散地打断了第一钢琴严肃的气氛,像是想要说:“我来了,我不是古典……”紧接着第一钢琴不顾第二钢琴的“干扰”,仍旧继续着前面的“庄严”,却第二次被第二钢琴用D大调琶音懒洋洋地拦下,意思似是:“请呼吸一下浪漫的气息。”在短暂的“角逐”后,第一钢琴“扳回”局面,使音乐回到“正规的秩序”上,两架钢琴携手步入和谐的主题。
例1 贝多芬,作品31 之3,第三乐章三声中部主题
例2 圣-桑《贝多芬主题变奏曲》主题
主题,Tempo di Minuetto,几乎完全再现贝多芬“小步舞曲”的三声中部,弱起的和弦大跨度跳跃,优雅、从容;四声部合唱式连奏,和谐、对称;每句的终止式都是f,有力、肯定,不愧是三声中部的经典范例。圣-桑用双钢琴对话的形式将贝多芬主题十分巧妙地均分给两架钢琴,使主题仍保持古典的平衡而又显得灵活不单调,并在四处乐句结束的地方以齐奏加强了阵势,增添了合奏效果。
接下去的第一至六变奏,圣-桑延用贝多芬三声中部的结构,调性与和声也与主题无异,但每个变奏却换了一副面目,有着不同的音乐形象。第一变奏,Allegro,十六分音符琶音和装饰性的跑动与八分音符跳音,轻盈、精致、活跃,仅速度就已明显区别于主题“小步舞曲”。圣-桑利用两架钢琴进行对话,你一言,我一语,让音乐一下子从主题严肃气氛中松弛了下来,令人感到法式的轻描淡写与放松,尽显沙龙气息。演奏时应控制好手臂,不使其分量加到手指上,而手腕则要灵活的带动手指,使手指轻巧灵动。
第二变奏速度舒缓下来,八分音符带出抒情、柔和、缠绵的旋律,中音区温暖、深情,高音区柔美、甜润,低音区浓厚、深沉,如歌、如诉。无论是两架钢琴平行线条,还是一架钢琴上的八度,都需要有明确的语气与线条走向,并且配合柔软的手指和敏锐的颤音踏板以达到连奏的效果。
如果说要把这首作品分为三大段,那么从引子到第六变奏结束可以作为第一段。在这些变奏之间没有过长的间隔,几乎是连贯的演奏。而第六变奏结束后可以稍做停顿,圣-桑在此处写了一小节的休止,并在休止符上标上了一个延长记号,这也是为下一个变奏作充分的准备。第七变奏《葬礼进行曲》为中板速度,但可以确定,这不是一首传统意义上的“葬礼进行曲”。它的调性由之前的降E大调转到了关系小调c小调。沉重、稳而缓的脚步被作曲家以固定低音的写作手法交给第二钢琴呈现。这里,圣-桑在每个音符上都标了一个跳音记号,但都不应演奏得过于像跳音,而应更像顿音的奏法来演奏,这样会更符合乐曲气氛的要求。第一钢琴在两个小节后用三度二分音符,大跨度自下而上连奏的方式“削弱”(这个形容可能 有点儿太客气,说“扭曲”更为合适)第二钢琴用固定低音制造出的严肃气氛,使音乐顿时变得怪异甚至滑稽。此变奏的结构仍然十分工整,共八句句型相同的乐句,音高依次向上升高并且由p直至f,就像这变异的葬礼队伍由远而近来到面前,继而又从眼前渐渐远去。在高潮处,作曲家将乐句音型倒置,变成自上而下,安排得十分巧妙,俨然是一首幽默版的“葬礼进行曲”。
这是一首极具演奏效果的双钢琴作品。圣-桑用他浪漫的情怀,富有色彩、充满幻想、大胆夸张的手法及完美的创作技巧,巧妙融合了两种风格,并以他独特的思维方式纪念前辈大师。然而,有时他的音乐会被音乐学家冠以“不够深刻”“有点儿肤浅”“音乐平淡”“没有思想”“仅供娱乐”等说法。也许这些说法并非全无根据,但是不可否认,圣-桑的音乐生动、优美、幽默、轻松,为大众所喜爱——曾经是,现在也是。