宋代理学影响下的金银器设计

王小燕 河南工程学院艺术设计学院

金银器设计是中国传统设计文化的一个重要门类，其制品历史悠久、器物材料名贵、制作技艺精湛，具有很高的艺术水平。由于银的开采、提炼技术较为复杂，所以金银器设计中金器先出现，商代墓葬中出现了金叶、金片以及黄金面罩、首饰等等。银器的出现略晚于黄金，时间大概是春秋战国时期。从春秋战国时期开始，金银器设计在制作工艺、器物造型、图案装饰等方面不断完善、提高发展，为后世留下了很多别具匠心的、饶有特色的精美作品。

艺术设计总是受到时代精神气质的影响，金银器也不例外。因此唐代兼容并蓄、胸怀博大的文化品格造就了唐代金银器丰富而多元的特色，到了宋代，理学的内敛、理性使得宋代金银器设计呈现出全新的面貌。

一、节欲思想与金银器数量、材质的变化

宋代理学的核心观念之一是“存天理、灭人欲”，所谓“天理”，是万事万物存在的本源，类似于道家的“道”，同时宋代理学受佛教影响颇深，所以宋代理学的“理”又是冷静的、内敛的、节制的，与世俗生活的声色犬马完全相反。因此，在理学家看来，君子如果想要与“理”合，就必须拥有与“理”相同的品质，那就要“存天理、灭人欲”，“人欲”越少，人的道德精神境界就越高。金银器因为其材质的贵金属属性，自古以来就被归属于奢侈品的行列，是奢侈享乐生活的象征，在理学节欲思想的影响下，宋代金银器较之前代呈现出总量减少的趋势。不仅是金银制品，宋以来其他些唐朝就有甚至较为盛行的工艺品，在宋朝也被视为奢侈品，限制生产和使用，例如缬染制品。但是宋人并不是完全放弃使用金银器。据《东京梦华录》记载，不仅王公贵胄、富商巨贾享用金银器，就连富有的平民乃至酒肆、妓馆也都大量使用金银器。当时民间还开设了专门制作金银器的银铺，从而加深了金银世俗化和商品化的色彩，所发现的器物上多有商号标记。只不过，在理学“顺天理灭人欲”的精神影响下，宋人将造价相对低廉，但色泽典雅、与理学思想冲突不大的银作为金银制品的主流，如果使用黄金，那么金制品或者形体较小，例如做成首饰，或者在大型的生活用器例如银盘上鎏金，以取代金器。因此，在节欲思想的影响下，宋代金银器制品整体呈现出总量减少、金少银多的面貌。

二、理性精神与金银器种类、造型、纹样的变化

不同于前代儒学，在受到佛教和道家思想的冲击后，宋代理学家们充分认识到了儒家在形而上层面上存在的严重不足，他们借鉴了佛教和道家思想在本体论方面的经验，提出来“道”“天”“性”“心”等多个本体论概念，并给予了系统化的阐释，使传统儒学由形而下的道德信条式的理论变成了具有明确的本体论思想的哲学理论体系。在本体论建立的过程中，逻辑性的理论推演是必要的手段，道家有“坐而论道”、佛教有“辩经”，因此宋代文人在接受儒家思想的过程中，理论思辨性较之前代儒者有了长足的进步，重理论性是时代风气，表现在金银器设计领域，有如下特点：

一是为了适应日常生活所需，金银器种类与造型更加多样。江苏省、浙江省、福建省、江西省、四川省等墓葬与窖藏中，出土了数量可观的各类盏、碗，杯、盘、壶、瓶、盒、带、筠、簪、镯、耳环、坠、杯托、金娃娃等金银器制品，用途以日常生活使用居多。这些金银器，呈现出菊瓣形，海棠形，莲形、菱花形、六瓣瓜棱形、圆形、八角形等各种造型，充分体现了金银器在宋代使用阶层的广泛性。

二是图案较之前代更加清晰、明确，细节处理更加细腻，视觉效果高朗，如江苏省溧阳市小平桥村荷花塘宋窖藏出土的瑞果图盛金银盘及四川德阳市孝泉镇宋窖藏出土的菊瓣双凤纹银盒等都很有代表性。这些器物不论形制简繁，都做得中规中矩，每个局部的装饰纹样都很精心细致，即便是乳钉狮纹盗金银盏外壁的旋涡的随意性，每一线条都透着几分冷静与理性的严整。

三是富于理性的结构和特性的几何纹样的发达。几何纹样指的是用点、线、面等几何图案的基本元素构成的图案的总称。在理学思想的影响下，宋代几何纹样非常发达。宋代理学可以说是中国儒学发展史善思辨性最强的一个时期。宋代几何纹样种类极多，较常见的有八达晕、棋格纹、锁子纹、龟背纹、连线纹、万字纹、盘绦纹、簟纹套方、波纹、闪电纹、绣球纹、冰裂、鳞纹、瓦纹等，变化万千，丰富多彩。从材质上讲，金银制品非常适宜于刻画几何纹样，即使是在动物花卉纹盛行的唐代，金银制品上也有不少的几何纹。到了宋代，又加上理学思辨精神的影响，金银器上的几何纹更是常见。

三、科学追求与金银器的工艺进步

宋代理学本体论的内容概括起来大概有二：一是义理，二是性命。所谓性命，讲的是天人关系，天与人合，人通过“道”“心”“性”等与天相结合。由“道”及“事”，人虽然极难与理合，但是并不是毫无办法。具体途径，非常重要的一条就是格物致知，通过穷究万物而明理，这也是宋代浓郁的科学探索精神的由来。最典型的例子就是工艺巨制《营造法式》的出现。在金银器设计当中，科学的发达，导致这一时期的手工匠人非常注重手工艺研究。唐代已经总结出的金银器营造14 法，即销金、拍金、镀金、织金、砑金、披金、泥金，镂金、捻金、戗金、圈金、贴金、嵌金、裹金，匠人们已经能够熟练运用。同时，宋代金银器匠人还擅长将多种工艺相结合，例如温州出土的一件黄金凤凰簪，就采用了翻铸、镂雕、焊接、浅刻等多种相互结合的工艺，堪称精美绝伦。

在继承并熟练运用前代金银器制作技法的基础上，宋代手工艺者还不断创新，发展新的工艺手段，以达到新的效果。

第一、镂雕工艺得到了进一步发展。江苏南京墓府山北宋墓出土一件鸡心形金饰，利用透雕与凸花工艺刻画一对凤凰翱翔于牡丹丛中，整个饰品被做成两块可以开合的镂空金片，是宋代金银器中的上品。

第二、金银器工艺与其他工艺的相互借鉴。金银器加工和漆器加工在宋代属同一行业分类，两者有着密切的工艺关系。表现在漆器上，温州出土宋代漆器、彩塑文物、彩绘木雕文物和佛经上广泛使用了戗金、泥金、描金、贴银、贴金等工艺；表现在金银器制品上，有的银作工艺中仿雕漆工艺，如四川德阳市孝泉镇宋宫藏出土的一件银瓶，还有的是金银与漆、木、瓷器等组合而成，如福州市冶山路出土的白瓷银扣碗，在瓷碗的口沿镶银扣，福州北郊茶园山出土的“转官”心形佩饰，通体镀金，牛角梳用金边包背等等。这是宋代社会之富裕阶层极为考究的生活习性的反映。

第三、宋代还发明了金属夹层技法，具有厚重艺术效果。如江西乐安窖藏的乳钉纹凸花银杯，内壁底部饰主纹乳钉纹，四周以錾刻技法做放射纹，外壁做花瓣状，使小巧的银杯具备了铜器的浑厚凝重感。还有邵武故县窖藏中的鎏金夹层八角杯，素面上錾刻文字的内壁与饰以凸花纹饰的外壁分别制作，最后组合在一起，内外壁既互不影响，又相得益彰，表现出灵活多变的加工技巧。

最后，宋代金银器借鉴青铜器三层花工艺，采用了浮雕型凸花工艺。浮雕型凸花工艺是宋代金银器装饰中经常使用、最具特色的技法。这一工艺根据画面题材的主次及形态上的差异，通过运用压印浅凸花、锤雕中凸花和雕塑半立形高凸花三种手法加以表现。器物图案层次分明，主题突出，形象极为逼真。

四、小结

从唐到宋，金银器设计实现了日常化、文人化的转向，与市民阶层距离更近，风格更加雅致。受理学思想的影响，宋代金银器设计如同其他艺术设计门类一样，展现出与众不同的面貌。从各式各样的金银器制品中，可以清晰地看到宋代理学节欲思想、理性精神以及科学精神的表达，艺术设计作品成为时代精神的现实载体，对后世学者还原时代面貌具有了工具性的意义。