古筝曲《赫哲人的春天》艺术性解析

摘要：本文首先对古筝曲《赫哲人的春天》曲名的由来进行探究，然后从曲目结构、调式、和声等方面，解析《赫哲人的春天》的演奏与表现手法，最后对该曲目弹奏技巧与艺术风格进行论述。希望与业内人士一起分享经验，共同提升古筝曲目的演奏效果。

关键词：赫哲族 古筝曲 《赫哲人的春天》

赫哲族是位于我国东北地区的一个历史悠久的少数民族，主要聚居在黑龙江省东北部黑龙江和乌苏里江一带，根据2010年全国第6次人口普查统计，赫哲族人口为5354人。赫哲族是北方唯一以渔猎为生的民族，赫哲族人民勤劳勇敢、憨厚质朴、粗犷豪放且能歌善舞，正因如此，他们拥有着自己独特的民族音乐文化。古筝曲《赫哲人的春天》是张贵声先生于1979年创作，并由创作者本人在当年的第七届“哈尔滨之夏”音乐会上首演。音乐会云集了国内一些著名的演出团体和著名的歌唱家、演奏家，盛况空前，著名的古筝届前辈也都随团前来参加演出。张贵声先生的古筝曲《赫哲人的春天》在“哈尔滨之夏”音乐会上的首演圆满成功。

《赫哲人的春天》采用的是古筝最常用的调式——D调。本首乐曲的主旋律，取材于汪云才、郭颂谱写的《乌苏里船歌》，古筝曲《赫哲人的春天》全曲共由引子和三个部分组成。引子的节奏是自由的、辽阔的，它描绘了清晨时分，在平静的江面上，偶有小船经过，时有鸟叫、蝉鸣声的一幅惬意画面。引子中，主要采用了小撮和泛音技法，小撮的音色明亮、和声效果强，泛音音色空灵，二者相间演奏、虚实结合，可以很快把人引入这幅宁静优美的画卷中去。

引子过后的第一部分，是优美如歌的慢板部分，首先是两小节的点奏，为接下来的音乐主题做铺垫，它的曲调优美且抒情。这里的旋律声部，长音用摇指，短音单独弹奏，乐曲旋律悠扬，并且富有歌唱性。左手作为伴奏的形式出现，一个单音加一个双音的琶音，使这里的伴奏声部非常灵动，节奏感很强，这样的双手旋律，一经结合，便有了轻快、放松的音乐意境。而后进入了慢板的另一段主题，这一段是双摇搭配左手上下行刮奏。这样的技法搭配，使音乐情绪饱满而富有层次且极具激情和张力。這样的旋律持续了七个小节，在这七小节中，笔者似乎看到了赫哲人民清晨捕鱼时的心情和手上的动作。

双摇象征着渔民捕鱼时，心中哼唱的小曲儿，左手的上下行刮奏则象征着渔民捕鱼的动作，动作幅度大，则网撒得远，捕上来的鱼就会更多。这里的最后一小节，以左手三个小琶音结尾，这里看似无意的小点缀，犹如三个小水花，在波光粼粼的江面上，泛起丝丝涟漪，三个小琶音的最高音是“1”“2”“3”，层层递进进入到下一段变奏主题中去。这里相较于第一段主题旋律，它的音区升高了一个八度，技法变成了快速的“勾托勾托”，使得这段音乐更加轻快、有活力。这期间，有短暂的变回原主题弹奏后，又回到这段的快速勾托技法，两种演奏技法交替出现。原主题与变奏主题来回切换的编排，使乐曲富有跳跃性，由此可见，作曲家在创作这首乐曲中所使用的技法之专业，谱写旋律之优美。

之后是两小节的过渡，过渡小节使用的是泛音技法，泛音的音色空灵、清澈，听起来像水滴的声音，犹如山涧的小溪那般清澈干净。这里的过渡，用泛音刚刚好，因为接下来的乐句，正是描写波光粼粼的乌苏里江江面，层层波浪、忽高忽低、忽远忽近。这里又做渐慢处理，提示演奏者从前面演奏到这里时的情绪和速度，都应适当切换一下，因为接下来是一段如流水般的双手快速琶音，值得注意的是，这里的琶音，是由大指先开始的反琶音。而这里的反琶音有一个特点，就是重音在大指上，大指的音也是旋律音。在弹奏一段时，要注意琶音中音与音之间的衔接，在这13个小节的琶音乐句中，每一个音都是十六分音符，因此，在演奏时，不能有过多的拖拍和停顿，音与音之间很紧凑，在这个基础上，再去强调重音，就能很轻易地演奏出这一段中的主旋律。这一段中，音乐的节奏稳定，但旋律的重音却有它独特的安排，有时是一小节两个重音，有时是一小节一个重音，旋律音不按规整节奏出现，错落有致的重音，也使得这一段的安排更加别出心裁，最后以一小节的渐慢结束。这一乐段也可作为此曲第一部分与第二部分的衔接，承上启下，描绘了夕阳斜照在江面上，江面泛着淡淡金光，波浪似乎也没有了翻滚的力量，不似清晨那般蓬勃、有活力。但这一段却是本乐曲的点睛之笔，放眼整首乐曲，再无这段这般重音错落有致、旋律虚实结合、优美华丽。

第二部分是欢快的快板部分，在快板的开始，运用四组重音的大撮与扫弦交替，直接将快板的情绪升华，在快板的一开始，就将气势处于高亢的状态，引领后面的欢快节奏。紧接着是运用合头换尾，来创作的一段轻快的旋律，而后是在此基础上的变化重复，这样的搭配，使音乐在和声效果上，听起来更加铿锵有力，把情绪烘托得热烈。它仿佛展现着夜幕时分，去江上捕鱼的赫哲渔民们满载而归，在江畔期待已久的家人看到他们归来的船影，点燃了篝火，兴高采烈地舞着、唱着，一幅男女老少载歌载舞的精彩场面。

变化重复过后，是短暂的双手轮撮，每一句，都伴有一个大切分节奏，大切分节奏的加入，为之前出现的快板部分注入了新鲜血液，它的出现，像是在岸边的篝火旁，一对青年男女在追逐嬉戏。接着一句弱起渐强的“轮抹”，以上行级进音阶的形式，将音乐推上一个新的高度。快板部分从这里开始，右手是以“摇指”加“单音”这种组合形式弹奏的旋律，潇洒且悠扬。与此同时，搭配着左手在低音声部连续地小撮，使这段音乐中的低音声部得以充实，而且，节奏始终保持一致，这令人不禁联想到一支勇猛的骑猎队伍在森林中穿行，追赶着动物，然后伺机射中。然后是一小段的过度，与前面长摇那种歌唱悠扬的感觉不同的是，这里变为节奏快一倍的“轮抹”且个别小节还加入了铿锵有力的“小撮”，让重音突出得更加明显。这里的快速“轮抹”，就好像是在模仿上山打猎的赫哲族人骑马的马蹄声，急促的节奏象征着他们满载后，回家途中急切的心情。这里在演奏时，要控制好左手，力度不可过强，节奏要稳定，强弱随主旋律的变化而变化。接下来是快板的后半部分，速度比快板开始时，要更快一些，这里与快板开始小节一模一样，而且，这里作曲家特意标注了“f”，这里开始的两小节，每一个音就要掷地有声，以便于将乐曲的情绪推向高潮。

后面则是全曲的高潮部分，右手采用扫摇，搭配左手每一小节强拍位置的扫弦。这种难度较大的技法，十分考验演奏者的肌肉耐力。这里的扫摇，每一个音、每一次触弦时，发力都要迅速，音色要饱满、明亮，演奏者在弹奏这里时，无论是力度、速度，还是技巧，都可以尽情地挥洒，这样才能保证在这一段音乐中，将乐曲的情绪推向高潮。这里描绘了一幅在夜幕降临后，赫哲儿女围着篝火载歌载舞、欢声笑语、一片热闹的欢乐场景。后面乐句与刚刚扫摇的乐句，采用的是合头换尾的手法，在演奏技法上，由“扫摇”配“扫弦”更改为“勾扫轮抹”，这里的演奏情绪，作曲家特意标注了“更加火热”，如果前面扫摇乐句是赫哲儿女的歌舞，那么，这里便是赫哲族人一起歌舞，歌舞的场面更加热烈、更加宏大，好一片欢乐祥和的美好场景。

演奏到这里时，第二部分快板已接近尾声，乐句以两小节上行扫轮抹进入到六小节的过渡，过渡小节里有长摇、左手扫弦加刮奏，这些都是在乐曲第三部分即将出现的技法，它们的出现，让音乐进入第三部分，毫无违和感。在结尾稍作更改，更加有助于音乐顺理成章地进入全曲的第三部分。

乐曲的第三部分是激动的广板，作曲家给的提示是宽广、充满激情的，广板是非常缓慢和庄严的，恰巧第三部分广板的速度比慢板还要稍慢一点，而且，拍子由2/4拍切换成了4/4拍，相较于乐曲的慢板部分，这里的节拍等同于扩大了一倍，無论是节拍的变化还是节奏的放慢，都给足演奏者充足的空间去施展。在广板的前半部分，右手声部是大篇幅的摇指，左手是犹如浪花般的大琶音，每一小节都是大幅度地分解和弦，这里的技法难度非常高，右手摇指篇幅很长，而且，有它特定的节奏，切不可因为左手声部的加入，扰乱它的节奏。左手的大琶音充分运用了五根手指，并且节奏并不像右手那么稳定，左手每小节琶音的节奏是前后慢，中间略快，在这样的严格要求下，要想将左右手每一个音和节奏弹奏得完全正确，是有很大难度的，非常考验演奏者的基本功与肌肉耐力，这也是这首乐曲的难点所在。

在这之后的右手声部，依然是长摇，左手由先前的大琶音，变更为与旋律声部更相配的和弦、小撮以及琶音，这样的改变，极大地提升了音响效果，更加凸显音乐的旋律线。在长摇快结束的部分，左手配之几个刮奏，极大地衬托了这里歌唱性的主题。广板中的长摇，就像是乌苏里江的江水，放眼望去，波澜壮阔、万里长天、碧波千顷。左手的大琶音，就像是江面上无数的小波浪，此起彼伏、层层重叠，而后面出现的小撮、琶音、和弦则像是各种各样的鱼穿梭在江水中。

广板结束后，是整首乐曲的尾声，四个掷地有声的重音和弦过后，又回到了乐曲开始时的2/4拍，一段突快的下行模进音阶衔接上行模进大撮与抹的交替，加主和弦结束，由强到弱，再渐强的音乐处理，则是强调了音乐的层次感。两个坚定的主和弦过后，像是意犹未尽一样，又加了一个摇指搭配左手刮奏，由弱到强的处理，将乐曲推向真正的结尾。突快的节奏像是渔民收网时的动作，快而有力;亦像是猎人们疾驰的马蹄声，快而清晰。乐曲结尾时，正是在表达赫哲人丰收的喜悦，赞叹生活的美好。

古筝曲《赫哲人的春天》充分地表达了春天来临之际，赫哲人民对美好生活的歌唱，对壮丽山河的赞叹，对更加美好的生活的期待与向往。

参考文献：

[1]赵薇.赫哲族音乐文化的传承与展望分析[J].艺术科技，2016，29（02）：46.

[2]刘劲松，李利佳.赫哲族音乐文化现状及其发展与走向[J].艺海，2015（01）：67-68.

[3]容莲.黑龙江少数民族非物质文化遗产曲艺音乐的比较研究及传承策略[J].北方音乐，2019，39（14）：255-256.

★基金项目：本文系黑龙江省艺术科学规划项目“赫哲族器乐作品的创作与传播研究”（课题编号：2020B049）。

（作者简介：王琳，女，硕士研究生在读，佳木斯大学音乐学院，研究方向：器乐表演;通讯作者：刘向阳）

（责任编辑 刘冬杨）