以《司藤》看时下精品网络剧的打造

王霜露 河北传媒学院研究生院

一、引言

奇幻悬爱网络剧《司藤》于2021 年3 月8 日在优酷、腾讯视频、爱奇艺首播，该剧一经上线很快就口碑热度双丰收，并成为时下精品网络剧。截止至5 月27 日，平台累计播放量已达16.1 亿，同名微博话题阅读量52.1 亿，讨论530.6 万。但这部剧在筹划时期并不被大多数人看好，起初立项时在优酷内部评估仅为A 级（往上还有S 级、S+级），且在播出前的宣传阶段并没有激起什么水花，同时网络上还有许多声音直指女主角景甜的“捧不红体质”，质疑这部剧又是一部“扑街剧”。但是《司藤》播出后，播放量、讨论度、口碑都在一路飙升，从最初的无人问津到备受瞩目。究其原因，本文以司藤为例，分析时下精品网络剧是如何打造的。

二、把握并满足受众的需求

（一）受众定位准确

剧方对受众定位的精确程度，在收视率、观众口碑等方面都会有一定程度的体现。《司藤》对自己在市场上的定位可谓非常清晰，剧集首播当晚就已经发出了明确的信号——“从现在开始，我就是你的主人，你凡事都要听我的，记住了，我叫司藤”。这样颇具女性主义色彩的宣言在剧集一开始就奠定下了“女尊”的基调。同样，《司藤》中的人物设定也与这一基调是相契合的，剧中男主角秦放的性命不仅直接受制于女主角司藤，并且其在剧中最主要的任务就是作为“仆人”跟着拥有超强战斗力的司藤寻找几十年前司藤为何死、如今又为何复生的真相。剧方对当前的年轻观众进行了全面的心理分析，通过这样的设定来满足关注社会性别问题和有相关情感需求的当代年轻女性，在影视叙事过程中把握住了大部分目标受众的心理需求，同时也很好地锁定了观众群体。

（二）满足受众的审美趣味

首先是剧中高颜值的演员满足了观众的生理需求。现在许多观众对影视剧中演员的颜值有了一定的要求，这可以给观众带来心理和感官的愉悦。《司藤》中的演员们演技在线的同时颜值也在线，主角司藤美艳动人，秦放英俊潇洒，配角颜福瑞与王乾坤也都是清新俊逸，这便是通过演员们的高颜值满足了观众的生理需求并让观众在追剧时体验到了快乐。

其次是剧中理想爱情满足了观众的情感需求。随着社会的进步，女性意识也在逐渐崛起，女性需要的不仅是经济独立，还有情感上的关怀与满足，也就是理想爱情。《司藤》中的情感线被网友概括为傲娇女主与她的人形ATM 男主，剧中的男主角秦放对女主角司藤的百般呵护与无条件信赖让这条情感线深受年轻女性观众喜欢、羡慕。在观剧时，女性将自己的情感投射到剧中人物里，代入角色的情感，感受在现实中无法获得的情感体验，以此满足女性对爱情的浪漫幻想，弥补心理缺憾，给女性观众带来心理和感官的愉悦。

三、题材的独特性与内容的精心雕琢

（一）题材的独特性

《司藤》是由网络作家尾鱼的小说《半妖司藤》改编而来的，在题材上属于市面上少见的奇幻悬爱类型，纵观过往的奇幻剧，常因演员演技不达标、剧集粗制滥造、情节莫名其妙而饱受诟病。但随着《司藤》的热播，这部制作精良的奇幻剧让观众感到了新鲜的气息，并迅速占领了观众关注度的高地，在全网的热度陡增，成为了当之无愧的精品爆款奇幻剧。

《司藤》内的女性主义叙事线索，这也是剧集受到关注的原因之一。在同期播出的网络剧中，《赘婿》余热犹在，《山河令》《锦心似玉》《你是我的城池堡垒》等剧纷纷播出，每部剧都来势凶猛，但《司藤》却依旧凭借其超高的热度在“大女主”类型式微，双男主、大男主剧当道的时期占有一席之地。为什么《司藤》能做到？原因之一就是它是真正的女性主义题材，女主角司藤作为苅族并不受封建礼俗的制约，她不依赖于任何人，她靠自己把自己从人生的欲海中拯救出来，她是独立的，她掌握着她自己的主动权。在“伪大女主”让观众视觉疲劳且饱受诟病的今天也同时可以是新“大女主”诞生的绝佳时机。

（二）内容的精心雕琢

《司藤》作为一部IP 改编剧，它撕下了“魔改”的标签，做到了尊重原著的影视化改编，并且在其基础上还做到了尊重奇幻这一属性。随着网络文学的不断发展，众多IP 改变的影视作品也纷纷登陆大小屏幕，从以往看来，IP 改编剧很多时候与原著书迷的关系都比较微妙，甚至是剑拔弩张的状态，剧集被书迷公开抵制等。所以IP 改编过程中制作团队如何在保留原著精髓的同时进行创新就是一个难点，《司藤》在故事线上与原著基本相似，但在具体细节、剧情节奏和人物关系上进行了更加适合影视化的改编。例如《司藤》的原著中男女主角本来没有明显的感情线，但在改编的过程中为避免观众觉得故事单薄乏味，便加强了男女主角之间的交流互动，通过细节建立起人物关系，让剧情更佳丰富多元，也成功塑造了一对让观众喜爱的荧幕情侣形象。并且尊重原著并不是不意味着要完全照搬剧情，恰到好处的改编还能为原著书迷留有神秘感，同时也能避免普通观众在追剧时被过早地“剧透”。《司藤》在悬念设置上也做了创新，小说中原本无足轻重的配角单志刚成为了剧中的重要人物——丘山，在小说中原本被赤伞杀害的小男孩瓦房在剧中也被司藤救下，还有导演李木戈所扮演的角色悬师白金身上也有许多未知之谜。这让原著书迷与非书迷都猜不到，期待值由此拉满。在尊重原著小说的同时，《司藤》也做到了尊重奇幻。剧中需要用到特效的“藤杀”“幻术”等奇幻元素的展示都做到了力求真实，让观众得到有“代入感”的体验。

四、剧中人物造型亮眼、传递东方美学

随着《司藤》的热映，剧中的人物造型得到了观众源源不断的正向评价，女主角司藤也因惊艳亮眼的旗袍造型而出圈。张爱玲说过，衣服是随身戏剧。许多人提起《司藤》第一时间就能想到司藤的各式旗袍和景甜古典优雅的妆容。不得不承认，如今是一个追求可视化的年代，视觉上冲击比故事内容更先到达人们的眼中，如果说剧情是核，那么视觉造型便是包装它的外壳，最表面也最能吸引人。据负责《司藤》中演员造型的总设计师李萌介绍，剧组团队在筹备期间就对角色造型费了许多心思，仅是为司藤就准备有80 套成衣搭配，最后有40 多套用到了剧中，因为原著中司藤一直是身穿旗袍的，所以旗袍成为司藤服装中的重要元素，并且设计师在旗袍的设计剪裁中融入了一些现代元素让司藤有着区别于其他现代女性角色的美。除了复古风的旗袍以外，剧中的造型还结合了国风、民族风等一系列风格元素，极具东方特色，传递了一种属于我们民族的东方美学。不仅是司藤，剧中的每个造型都能体现出每个人物的鲜明标签，像是黑化了的白英穿暗色旗袍，少数民族女子沈银灯穿民族服饰等都是为了贴合各个角色所做的造型。此外，在拍摄期间化妆师、造型师全程跟组，根据片场的风格搭配造型，每一套造型与每个妆发都是与演员沟通讨论后选择出最适合角色的妆发造型，就是通过这样前期的充足准备才得以呈现出剧集播放时的完美效果。司藤也因剧中绝美的造型而出圈，饰演司藤的演员景甜也显得十分明艳动人，角色和演员互相成就，达成一种贴合。

五、传播方式的互动性

奥斯古德和施拉姆的循环模式将反馈视为沟通不可或缺的一部分，强调社会沟通的互动。随着新媒体技术的发展，创作门槛降低，受众不再满足于被动接受信息的状态，传播者和受众之间的界限越来越模糊，受众正在从纯粹的消费者向生产消费者转变。

网络剧的观众常年活动于各类社交平台，能够自如地运用新媒体平台与剧方实时互动，微博、B 站、抖音等都是各类剧集粉丝的聚集地，网络剧文本观众而言不仅是消费对象，更是可供再生产的素材。受众既可以通过弹幕、评论、分享等进行互动，又能在微博等社交媒体发起话题讨论剧情。《司藤》每到播放时都会因为观众们在微博上的热烈讨论而登上热搜，且许多热门话题都十分有趣，如“司藤别名祖宗再爱我一次”“司藤指桑骂槐第一人”和“司藤和她的男仆们”等话题都纷纷登上了热搜，观众跳脱的思维和独特的视角让这部剧有了更多的讨论度，同时也让更多人因为这些有趣的话题而关注剧集本身。

剧方通过对粉丝想要“磕CP”的心理进行分析了解后，在剧集宣传期会有意安排男女主演“营业”，在公共场合表现两人之间的一些亲密互动与交流，以此引起粉丝的狂欢，达到为剧集制造更高热度的目的。在《司藤》的热播期间，景甜和张彬彬经常会在直播间与粉丝互动聊天，两人在直播间的一些默契互动都被网友们讨论致上微博热搜，并为其取“CP 名”——“放肆藤你”。期间两位主演为了剧集的宣传还登上了国民综艺《快乐大本营》的舞台，据不完全统计，当晚与景甜、张彬彬这对荧幕情侣有关的微博热搜更是多达五个，被网友称为“内娱CP 售后天花板”。通过主演的不断“放糖”，粉丝们不断“磕CP”，《司藤》的讨论度与关注度都得到了极大的提升，对剧集的宣传传播有着重要的作用。

在这个信息爆炸的时代，一方面受众被大量冗杂的信息包围，另一方面自身关注的内容被限制在兴趣范围内，自己提取有效的重要信息需要时间和精力，受众更愿意用最少的努力获得最大的回报，因此经常通过各种媒体渠道的热搜列表了解新的话题。《司藤》频频登上微博热搜，引起了越来越多受众的注意并一定程度上激起了他们观看的欲望。微博话题“司藤”阅读量52.1 亿，讨论530.6 万，标志着该剧成功破圈传播。

六、结语

当下许多网络剧质量的仍旧参差不齐，存在剧本单薄、简单媚俗、机械抄袭等问题。短平快的粗糙制作方式在现在已经不可行了，打造精品网络剧是必然趋势。这要求网络剧制作团队一方面要严格选择、创作剧本，让剧情紧凑有条理，人物与故事的设定都要遵守创作规律，人物设定不能简单单一，而要生动丰富，且具有其独特性。剧情内容也要相对扎实，题材也要相对新颖，与市场上同质化严重的类型剧拉开距离，故事情节也需要经得起推敲，尽量避免刻意煽情，侮辱观众智商的情节出现，创作出高水平的作品，让故事脉络形成一个完美的闭环。另一方面，要决心创新，充实核心。观众对网络剧的审美疲劳越来越严重，创新迫在眉睫。创新需要创作团队跳出原有的思维定势，除了站在受众角度对人物设定和题材方面提供足够的新意以外，也需要把握时代的脉搏，在网络剧的包装、宣传、营销等方面创新，以此来丰富其核心，并且能够以各种形式触动观众的真情实感，就能成功突围破圈。