应用美术专业高等职业教育改革分析

石文君 洛阳科技职业学院

高等职业教育根本上也属于高层次教育，随着中国教育体制的不断改革，高等职业教育的受重视程度也越来越高，国家教委早就将其纳入了重点发展项目。高等职业教育培养的都是应用型人才，这也正契合当今社会对人才的需求。应用美术专业是高等职业教育中的一个重点专业，为社会输送的都是专业型、应用型美术人才。要想适应社会对美术人才的需求，就必须重视应用美术人才的培养，高等职业学校必须摒弃以往落后的教育观念，与时俱进，不断促进应用美术专业的创新性变革。

一、应用美术专业高等职业教育现状

高等职业学校是培养应用型人才的摇篮，为现代化社会建设输送了很多人才，为社会主义建设添砖加瓦。美术是人们社会生活接触非常多的专业，所以应用美术专业是高等职业教育中的一个非常重要的专业，但是高等职业学校中的应用美术专业教学依然存在诸多问题，下面就一一进行阐述：

（一）美术专业花费高

不同于其他传统专业，美术专业由于其特殊性，其学费、材料费都是比较昂贵的，有时候还需要进行外出写生，这对于农村生源的学生来说无异于天价，高昂的花费将很多喜爱美术专业的贫困子弟阻挡在学校大门之外。

（二）就业困难

就业是摆在学生面前的一道大难题，高等职业学校毕竟不同于传统大学，社会上很多人对于高等职业学校都带有歧视的眼光。再加上很多顶尖大学也设有美术专业，甚至我国还有专门的美术高等学府，高等职业教育出来的美术专业学生在就业的时候难以与上述学校的学生竞争，极大打击了学生学习应用美术专业的自信心，甚至有的时候高等职业学校的应用美术招生都会有空额，出现学生招不满的情况，形成恶性循环。

（三）师资力量匮乏

应用美术专业需要的是专业能力较强的专业教师，由于美术专业的特殊性，美术教师的数量本就少，再加上人们对于高等职业学校的偏见，认为高职的学生都是不好好学的孩子，是高考制度下的淘汰者，是性格叛逆的学生，导致很多师范学生择业时将高职院校排除在自己选择之外。没有强有力的师资力量为基础，发展应用美术专业可谓是纸上谈兵。

二、应用美术专业的职业教育特点

要想实现正确的应用美术专业高等职业教育改革，就必须明确高等职业教育的定位。目前我国本科的教学模式依然强调面广量大，课程比较多，基础课、专业课、实践课分门别类，这样的教学模式看起来学得多，但是往往知识学得并不深入。高等职业教育不同于传统的本科教育，其院校特点决定了高等职业教育也不能采用传统本科的教学模式，就拿本文讨论的应用美术专业为例，从专业名称就可以看出，应用美术专业强调的应用性而不是理论性，重视的是学生的动手能力而不是“纸上谈兵”，社会对于美术人才的要求就是在工作中能否真正派上用场，广而不精在美术行业是不吃香的。此外，应用美术专业具有非常明显的个体性，也就是说，很多时候一个项目只需要一个人就能完成，团队合作并不是必须的，而且作品中还会体现作者的个人风格，这就对美术作者的思维能力和创造能力提出了更高的要求。技能教学为什么会成为高等职业教育的改革方向，因为这不仅是教育改革的要求，更是社会对未来人才的要求。

三、应用美术专业高等职业教育改革的目标

高等职业学校的人才培养目标就是培养高端技能型专门人才，这是我国最新的教育部文件明文规定的。“高端”对从业者的综合要求比较高，从根本上区别于社会上的职业培训，但是这一目标在我国目前教育资源分配结构下确实是难以实现的；“技能型”目标，这是高等职业学校多年以来的教育宗旨，它强调的是能力的重要性，是精通本专业的人才。总之，要想有效改革高等职业教育，就必须明确教学目标，坚决不能随意乱动课程。高等职业教育课程体系的改革必须要建立在大量实践的基础上。

高等职业院校美术专业学生作为将来的美术从业者，其细分的科目是非常多的，不同专业的侧重点也有些许差别，究其根本，其中的共性问题无非以下几点：正确的观察方法、空间想象能力、基本的美感以及设计能力等，此外，美术工作从业者还需具备坚忍不拔的品质，对作品精益求精的追求，这一点可以说是至关重要，但是在实际学习和工作中往往最容易被忽略。应用美术专业传统基础课课程教学的开展就是围绕上述要点开展的，就拿素描为例，很多人以为素描就是描摹眼前的客观事物，训练的主要是学生的技法，这种看法比较偏颇，即便是最重视客观真实性的素描作品，过程中也会夹杂对学生的创造思维训练，提升学生的艺术创作能力。

总之，高等职业院校应用美术专业教学过程中必须要培养学生的整体观察思维、空间想象能力、基本动手能力、良好的艺术创作能力以及精益求精的品质，这些能力对学生来说都是受益终身的，未来应用美术专业高等职业教育改革的方向也应该围绕上述目标开展。

四、应用美术专业高等职业教育改革的措施

（一）改革教学模式和课程结构

应用美术专业高等职业教育改革要想实现根本性变革，就必须从现实出发，改变传统的教学模式和课程结构，这是最为关键的因素。应用美术专业其实是一个应用非常广泛的专业，小到平面设计、家居装修、大到工业产品设计、园林设计，其中都蕴含着美术原理。不同场景下对美术的需求，万变不离其宗却又和而不同，本质相同细节不同，这就需要高等职业院校随着社会发展变化，不断更新应用美术专业的课程设计，在自身教学资源的基础上，适当增加社会比较短缺的专业来进行培养的培养。举个例子，我国自从改革开放以来，对外贸易飞速发展，每年都有大量的国货出口到其他国家，但是由于当时受限于时代背景，产品包装比较落后，这就造成了“一等产品、二等包装”的尴尬局面，后来高等院校陆续开设了包装装潢设计专业，为外贸公司培养了一批专业的包装设计人才，非常受社会的欢迎。

美术行业是一个考验动手能力的产业，但是又对学生的逻辑思维能力有较高的要求，所以对于应用美术专业的课程设计，应用做到理论与实践并重，不能一味抛弃美术理论进行实践，也不能完全进行理论教学而不动手，这都是非常极端的做法。高等职业教育在以后的教学环节中应该合理设计理论与实践课程的比重，坚决不能厚此薄彼，否则对于学生日后的工作是非常不利的。

（二）教师转变观念加强专业培训

教育改革的目标已经设定，其具体的实行效果如何，美术教师起着至关重要的作用。高水平的教师教出的学生不一定都是高水平学生，但是低水平教师教出的大部分都是低水平学生，这就给美术教师提出了更高的素质要求。新时代下的美术教师不仅要具有扎实的美术理论知识，而且还必须具有超强的动手能力和设计能力，其中设计能力是核心，一幅作品鲜活与否就在于其中是否融入了作者的情感，是否体现了作者的个性特点。高等职业院校一方面应该加强现有的美术教师培训，有条件的可以与顶尖高等院校进行沟通交流，让美术教师去进修培训，另一方面应该加强美术专业人才的引入，用优厚的福利待遇吸引优质硕博毕业生，提高整体美术教师的综合素质水平。

（三）更新教学内容

应用美术专业具有较强的时代特征，随着社会的发展，很多学科都会逐渐涌现出来，但是应用美术专业的特征往往体现在一些边缘学科中，新技术、新材料的出现都会给美术专业提出更多更高的要求，因此，高等职业教育院校应该着眼于社会的发展变化，美术专业教学内容应该与时俱进，与社会发展同步，学生学到的知识与社会结合得越紧密，在实际工作岗位上就会更加游刃有余。

（四）校内实验场与校外实习基地相结合

高等职业院校应该在自身教学资源基础上在校内建立一些实验工场，让学生在教学之外有更多的机会进行实践，比如装饰材料工艺工作室、喷绘工作室等，必要时，课程教学也可以在工作室中进行，这就是“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。此外，还有即将走上工作岗位的高年级学生，对于这些学来说，学校可以在校外建立实习基地，与一些广告公司和装饰公司进行合作，毕业生可以提前进入公司进行学习，毕业之后根据学生实际工作能力分配岗位，学校也可以聘请公司中有经验的专业人士到学校进行专题讲座，旨在实现理论与实践的结合。针对低年级学生则可以使用社会应用课题的方式，美术教师可以带着教学目的去对接社会上的课题，联系生产单位进行任务模拟，然后回校将任务布置给学生，面对实际的专业问题，不设具体形式，学生可以自由发挥自己的创造力，最终完成之后可以由教师和社会单位进行点评，这种方式不仅强化了学生的动手能力而且极大缓解了学生对于社会的茫然心态。

五、结语

应用美术专业的教学改革不仅是高等职业院校整体教学的需要，更是美术专业适应时代发展进行改革的需要。高等职业院校应该立足于高职的教育定位，明确教学目标，探讨未来社会对美术专业人才的具体要求，在实践中不断进行教学模式的改革，课程结构的优化设计，更新具体教学内容，加强专业美术教师培训，加大力度引进优秀美术人才，采用校内教学和校外实践相结合的方式，摒弃传统教学模式的弊端，理论与实践相融合，立足学生的长久发展，实现应用美术专业高等职业教育的根本性变革，为社会主义现代化建设输送更多美术人才。