钢琴艺术中的音画合一

张燕沙

摘 要：钢琴艺术是优雅的艺术，也是充满画面感的艺术。为了提升钢琴艺术的表现能力，每一位钢琴艺术学习者和演奏者都应该了解钢琴艺术中音画合一的巨大价值，尝试理解钢琴艺术作品的画面感，对画面表现出的情感深入感知和把握，并尝试在自己的钢琴艺术展示中加以呈现。只有达成了音画合一，才能够呈现、品味出钢琴艺术中的魅力和美感。基于此，结合音画合一的意义，从艺术创造者和艺术欣赏者两个层面上进行分析，探讨表演中实现音画合一的途径以及艺术赏析中的音画合一。

关键词：钢琴;艺术;音画合一

当我们听到一首钢琴曲的时候，很难不被其打动。因为那不仅仅是一首悠扬的乐曲，更像是一首娓娓道来的诗歌。我们能够从这首乐曲中看到美妙的画面：有时是恋人相依低语，有时是繁花盛开春色烂漫，有时是狂风骤雨，等等。可以说，钢琴艺术是优雅的艺术，也是充满画面感的艺术。因此，钢琴艺术具备一种神奇的魅力，能够呈现出一种音画合一的艺术表现成果。这种艺术特性不仅使得钢琴艺术受到世人的喜爱，也促使更多的人投入对钢琴艺术的学习，以领略音画合一的魅力。钢琴艺术的音画合一需要从艺术创造者和艺术欣赏者两个层面上进行分析。钢琴艺术的呈现者需要领略音画合一的艺术展示形式，从而带给艺术欣赏者音画合一的美感体验。

一、音画合一的意义

很多人都认为钢琴艺术就是钢琴艺术，怎么能够与画面进行结合呢？如果真的通过画面进行展示，那么一定会出现喧宾夺主的情况。其实，钢琴艺术中的音画合一更多借由人们的想象完成。人们并不需要具象的画面，自己的头脑就是最好的画布。人们可以通过音画合一的形式，将整首钢琴曲想象成一幅美妙的画作，画面中的人物跟随音乐变化而进行各种活动：他们热爱生活，他们遇见爱情，他们辛苦劳作，他们愤世嫉俗……头脑中的画面跟随音乐变化。艺术欣赏者由此理解钢琴艺术作品的情感表达，领略钢琴艺术中的精神内核。音画合一无论是对于艺术欣赏者来说还是对于艺术表演者来说都是十分重要的。对于钢琴艺术的表演者而言，只有其了解了音画合一的精髓，感受到钢琴艺术作品中的思想，才能够在钢琴演奏中准确传达其内核，取得良好的艺术展示效果——呈现出如诗如画的美妙作品;对于艺术欣赏者而言，只有了解钢琴艺术中蕴含的美妙画面时，才能够在聆听钢琴艺术作品的时候不仅仅感受“很美”“很好听”，还能够在脑海中使用画面将钢琴艺术作品加以展示和描绘，使用具象的画面对看似虚无缥缈的音符进行情景想象。

音画合一既是一种理想的钢琴艺术展示形式，也是每一位艺术表演者和艺术欣赏者应该具备的艺术自觉性。因为音画合一代表着一种无与伦比的美感，所以它值得人期待，值得人创造，值得人探索。因此，音画合一既是一种艺术追求，也是一种美好的艺术境界。当人们从钢琴艺术的演奏和欣赏中感受到音画合一的美感后，钢琴艺术将不再是一种乐器，而是一种描绘故事的载体，它能够以娓娓道来的形式呈现出具有画面感的故事，引人入胜，扣人心弦。

二、表演中实现音画合一的途径

如何实现钢琴演奏中的音画合一是每一位演奏者都需要思考的问题。在钢琴曲的练习中，演奏者首先需要针对钢琴曲诞生的背景进行资料查找，看一看创作者是在怎样的情形下完成的艺术创作;其次，演奏者需要在了解的基础上在钢琴演奏中注入情感，尝试理解创作者的思想，然后将其融入艺术演奏中;最后，经过反复的、细致的练习，演奏者能够在娴熟演绎的基础上顺利完成钢琴曲艺术情感的展示。这时，当欣赏者听到这动人的钢琴演奏时，凭借演奏者动情的演绎自然而然能够获得画面感，感受到钢琴艺术表演音画合一的完美境界。由此可见，钢琴演奏中的音画合一既是演奏者的追求，也是艺术欣赏者的欣赏需要，是整个钢琴艺术传递过程中必不可少的艺术展示形式。

例如，当钢琴表演者弹奏《少女的祈祷》这首乐曲之前，首先应该了解这首乐曲的创作者，了解波兰女钢琴家巴达捷夫斯卡短暂却美好的一生。她的作品不算太多，大部分作品默默无闻，只有《少女的祈祷》获得了世人的广泛盛誉。但是，她清妙的曲风不就是活脱脱的少女吗？因此，当表演者初弹奏这首乐曲的时候，一下子就能够被乐曲中的轻快和曼妙吸引，好像就看到一个娇俏的少女在祈祷。她时而忧愁，时而活泼，时而伤心，时而又无比雀跃。她像一个梦的精灵一样为这个世界创造了美——这首乐曲的弹奏就是为了展示生活中那些微小又不容忽视的美好。这首钢琴曲的节奏不算复杂，却饱含青春的活力。表演者在进行钢琴艺术的阐释时，那轻巧的手势轻触琴键，仿佛怕打扰了少女的祈祷——扰乱了那希冀和祝愿。因此，当艺术表演者在弹奏这首钢琴曲的时候，这幅仿若《戴珍珠耳环的少女》一样的美妙“画作”就被“描绘”出来了——那将是多么美好又令人驻足流连的画面。

三、艺术赏析中的音画合一

作为欣赏者，我们应该如何在钢琴艺术欣赏过程中准确领略其音画合一的魅力呢？欣赏者之所以能够成为艺术欣赏者，就是因为懂得。也就是说，想要达成音画合一的良好艺术欣赏效果，欣赏者需要具备基本的音乐艺术素养，能够对于自己欣赏的钢琴艺术作品有基本的认知和了解，也能够全身心投入钢琴艺术的欣赏过程中。欣赏者需要对钢琴曲诞生背景和描绘的内容有一个详细了解，需要对演奏者的演奏风格等有基本了解，然后闭上眼睛认真聆听，尝试结合一个个乐曲组成的散文诗在头脑中进行画面描绘。这样曲毕，欣赏者不仅仅听到了美妙的乐音，更欣赏了一出精彩的故事。艺术欣赏中的音画合一是一种美好的艺术欣赏境界，也是每一位欣赏者希望获得的艺术欣赏效果。

例如，当我们欣赏久石讓创作的钢琴曲Summer时，脑海中不自觉就会浮现菊次郎活泼的背影。行走在夏天的菊次郎身上撒满了阳光。即使生活中有困难，有不舍，有不安，有畏惧，那又怎样？还不是有耀眼的阳光？那阳光能够照射进每一个人的心头，当然也包含爱笑、乐观的菊次郎。当我们欣赏这首钢琴曲的时候，不自觉就被其轻快的节奏吸引，感受到菊次郎的乐观和开朗，好像生活中的一切困难都不复存在，生活依然那么美好。艺术欣赏中的音画合一能够带给艺术欣赏者以美好的体验，我们能够从钢琴艺术的画面感中收获力量和鼓舞，我们能够伴随着悠扬的乐音获得心灵的释放和抚慰。

综上所述，想要理解钢琴艺术，就需要从音画合一的艺术品鉴层面入手，通过认真聆听和积极想象将钢琴艺术中所包含的情感和思想以画面的形式进行展示，然后通过这种形式更好地理解艺术作品的精神内涵。每一首钢琴艺术作品都好像一杯需要人细细品尝的美酒，它蕴含着独特的芬芳。只有当我们闭上双眼、展开想象，跟随着那一个个跳跃的音符去感受和想象，才能够品尝出其真味。它细腻又豪迈，它美妙又苦涩，它纯真又世故，它看似完美又处处残缺。因此，不论是钢琴演奏者还是艺术欣赏者，都需要以音画合一为方向进行艺术演绎和体验，借助这种美好的艺术感悟领略钢琴艺术的真实美感，理解钢琴艺术的独特魅力。这就是钢琴艺术中的音画合一，它能引领我们前往钢琴艺术的奇妙世界。

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作者单位：

四川艺术职业学院