国画与书法的关系研究
2021-01-12杨华之
杨华之
摘 要:国画和书法是我国优秀传统文化重要的组成部分。在当前我国文化政策和相关方针的指导下,对国画和书法的内涵进行深入的了解和深刻的认知,以推动传统文化实现创新发展。基于此,对国画与书法在用笔、思想、表现力、线条品格等方面的关系进行深入分析和概述,可为进一步有效确立民族自信、文化自信作出应有的贡献。
关键词:国画;书法;关系
国画和书法均是中国传统文化中的瑰宝,二者不仅在工具材料、物质媒介等方面具有一致性,如创作时均需要使用笔、墨、纸、砚等材料,而且具有相似的审美特征。通过对国画和书法的关系进行探究,可以看到二者所呈现出的相似不仅是气韵层面,更上升到境界的层面。具体来说,国画和书法的内在关系主要体现在以下几个方面。
一、国画和书法在用笔方面的关系
从历史发展层面来看,国画和书法在笔法的应用方面是同源同种。在传统文化发展过程中,二者不断融合。书法是通过线条的组合来呈现出鲜活的表现力,线条是其关键的表达方式。国画在相关技巧方面还有不成熟的地方,通常情况下会把书法中所应用的线条通过艺术化的呈现,发展成一种绘画手段。二者互相影响的内在联系是显而易见的。
国画和书法最早在魏晋南北朝就有了紧密联系。到了唐代,国画和书法进一步融合,融合的深度和广度进一步强化。宋代为文人画的黄金时代,书法入画也被看作是文人画的特色。越来越多的绘画名家和文人有意识地采用以书法入画的形式进行创作,这也成为那个时代一种重要的绘画创作风格。另外,国画的笔法和书法的用笔方式有着很多相似之处,在这样以书法入画的情况下,国画的形式美被充分呈现出来,所涉及的组成要素和结构也更加多元化。
在书法中,线条是最核心的,而将书法中的线条运用在国画艺术中,对国画的表现力和创造力的增强起到了巨大的作用。因为从根本上来讲,国画和书法一样,都是一种感官艺术,通过线条观赏者对于创作者的作画心态和品位可以有充分的感知,同时观赏者也可更深入地理解创作者在创作过程中的心境和心路历程。国画创作者在创作过程中更强调在笔法方面的线条意境和内在的气韵,其在用笔线条方面所呈现出的表现力,和书法具有异曲同工之妙。例如,顾恺之在《女史箴图》中,通过线条的应用,描绘出十分动人的形象,同时也充分地呈现出均匀优美的节奏。阎立本《历代帝王图》所呈现出的线条质感和风格与顾恺之《女史箴图》迥异,他更加关注粗细均匀的铁线描法,通过这样的描绘使人物表情更加饱满,所呈现出的衣物更加富有层次,线条在动态表现上更加丰富多彩,有更为明显的变化趋势,同时也充分呈现出整个作品的物象特征。
国画和书法中的用笔是相同的,在线条的描绘方面也呈现出异曲同工之妙,二者都通过利用线条的轻重粗细呈现出虚实结合的效果,使作品呈现出形神兼备的质感。同时,国画和书法都关注墨分五彩,也强调留白的作用,利用留白进一步突出意境,通过色彩的对比和笔法的有效控制,呈现出作品内在的意蕴。
二、国画和书法在受道家思想影响方面的关系
通过对国画和书法的内在联系进行研究,可以看到,二者在创作过程中都受到道家思想的影响,而道家思想也是我国古代美学思想中至关重要的组成部分。世界万物都处于动态变化之中,道家思想对于这种动态变化进行了深刻的阐述。国画和书法艺术充分体现出道家的思想文化和深刻的传统文化底蕴,崇尚道家的精神气质。
创作者可以通过国画的创作形式,进一步体现出和书法内在融合的形式之美和艺术之美,其中包含着十分深厚的道家思想意蕴。“以图画非止艺行,成当与《易》象同体”,“披图按牒,效异山海”,王徽的《叙画》特别强调,山水画和《山海经》用的插画有着十分显著的区别,同时进一步明确指出,在创作山水画的过程中不仅是针对自然景观进行相对应的描绘,还需融入道家思想的深刻内涵,结合作者的生平经历以及思想情感。这样的深刻内涵和书法的创作、精神品质有着相似性和融通性。
因此在道家思想的呈现和表达方面,国画和书法有着紧密的关系,二者所呈现出的精神气质与我国的古代哲学思想和传统文化有着极为深刻的联系。
三、国画和书法在表现力方面的关系
通过对国画与书法的内在关系进行探究可以看到,我国优秀书法作品使国画表现力得到进一步强化。在书法的创作领域会应用到骨法用笔,而这种用笔方法在国画中也有着十分重要的地位。线是骨法用笔的重要组成部分,可以针对国画的基本表现语言进行更生动形象的呈现。在线条美感的作用之下,可以更充分地体现出书法的力度和国画的艺术之美,而要体现线条蕴含的内在张力,力度是最关键的因素,同时这也是我国书法作品的内在精神之一。因此,通常情况下,擅长书法的人对于国画也有十分深刻的理解。这主要是因为二者在学习方式以及用笔手段等相关方面有着异曲同工之妙。擅长绘画的人,一般对于书法也会比较擅长。通过具体研究和分析可以看到,我国历朝的书法家都非常关注骨法用笔,并且我国历代画家也大力提倡将书法的用笔方式与中国画进行充分的融合。因此在国画的创作过程中具有关键性的表达方式就是“以骨为质”,从而在线条造型方面呈现出应有的力度和气魄。而在这种气魄的作用之下,书法和国画本身都呈现出十分饱满的生命力和表现力。
四、国画和书法在线条品格方面的关系
国画和书法对于线条都有着深刻的表现,对于其内涵也更加关注。在国画和书法的创作过程中,所应用的线条并不只是基于客观层面,而是作者通过主观能动性,对其中的思想内涵和精神层面的内容进行相对应的提取。在国画创作过程中,对物体的轮廓进行相对应的描述和表达,通过笔法的变化和动态的调整来描绘相关事物,在具体的创作过程中更充分地呈现出动态化的物体质感、量感和空间感,同时通过线条的表现,使绘画作品更加丰富多彩,更加富有气势和张力。
从历史层面来看,国画在用笔方式方面就受到书法形式的影响,例如,東晋的顾恺之和唐代的吴道子在绘画的过程中都在很大程度上受到书法用笔方式的影响,同时在绘画中也充分体现出用笔的功能和价值。在这种用法的基础之上,国画和书法形成更加紧密的联系,二者都可以通过更加充实饱满的线条表达抽象的内涵,从而进一步提升线条本身的力度,体现更加独特的审美意识和审美品位,同时在线条的作用之下也可以更有效地强化线条的整体情感表现力以及雕塑感。除此之外,在国画的创作过程中,线条不仅可以对于整体结构进行轮廓或者结构的勾勒,同时也可以更充分地体现出创作者的心境和内在思想感情。在用笔技法的调整和调度方面,画家可以通过线条姿态的变化,表现出自身情感的波动。
五、结语
综上所述,国画与书法关系密切,在用笔方式、受道家思想影响、表现力、线条品格等相关方面都有着十分紧密的内在联系。因此,在继承和弘扬中国传统文化的背景之下,要进一步明确国画和书法的内在联系,充分把握二者的思想内涵,进而在更大程度上提升国画和书法的艺术魅力,使传统文化得到更加良好的传承和弘扬。
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作者单位:
广州卫生职业技术学院