民间美术表现手法在壁画设计中的运用研究

彭 飞 云南艺术学院

在当前的文艺市场上，民间传统艺术的兴起掀起了一阵又一阵的文化事业发展浪潮，其中很多艺术家都应用大众、流行以及通俗的招牌，对民间艺术符号进行了重组和利用，尝试着让民间艺术能够更符合现代人的审美，但是在探索的过程中仍存在较多阻碍，如当下外来文化对本土民间艺术的冲击。实际上，我国的民间艺术在审美追求上始终都保持着精益求精的目标，要想将民间美术表现手法与壁画设计实现绘画技巧和内容上真正的结合，就要确保民间艺术中所体现的思想与文化能够在壁画设计中得到恰当的体现。

一、具体应用

（一）题材应用

在壁画中对民间美术表现手法的应用需要了解其中包含的深层含义，如民间美术中通常渗透着社会生活与传统文化的长期影响。许多殿堂级的作品灵感本身就来自民间传统文化，艺术家由于受到传统文化的耳濡目染，就会创作诸多民间传统题材的壁画。但是就目前我国的社会环境来看，起主导作用的不再是精英文化，社会大众更愿意接近世俗娱乐和商业生活。所以我们要在壁画创作中融入平民化、个性化且富有娱乐性质的艺术形式，而民间美术表现手法也有着这样的特性，传统的民间题材通常都是人们广为熟知、喜闻乐见的。

此外，在壁画的创作过程中也要考虑到对于建筑环境的影响。对于民间美术表现手法的应用，不能故步自封、因循守旧，只是针对历史故事和神话来进行呈现，而是要从文化的立场与角度出发对历史元素进行借鉴与应用，从而展现出充满民间美术丰富个性的壁画设计，凸显当地的地域和民族风情，展现出创作者个人的情怀。

（二）造型规律

我国的民间美术对于事物的塑造和西方有着明显差异，中国文人画讲究以形写神，和西方的具象化写实绘画手段截然不同。从造型规律上来讲，我国的民间艺术大多不以外部事物形象作为模拟参照物，而是尽可能让创作出来的物件可以引起联想，作为一种诱发体而存在，也可以说是“以意写神”，因为其本身存在着强烈的主观倾向，所以在事物塑造上会进行一定的夸张变形与概括综合。在我国的壁画设计中也可以发现相似点，如壁画中飞天女神形象、人首兽身的神兽形象、对于人物形象的加长变形等，都对原型进行了改变，并非原事物形态。总体来说，我国的民间美术与壁画设计呈现出的是意念观念的变形，而不是事物的具象化展现。

（三）表现手法

首先，应用主体中心的手法，这在民间美术传统构图中是较为常见的，也就是通过作者的思维过程来展开画面。例如，在民间画《阿诗玛的传说》中，作者就是以自己的思维作为画面展开的根本要素，围绕阿诗玛的形象不断地添加内容创作而成。这类画作中所展现的主体都是较大的，其他用于衬托的要素都会显出较小的占比，能够进一步暗示出物体之间的空间层次关系。

其次，对于面面俱到手法的应用，主要就是在民间造型中融入劳动者的心理认知与观念，通过真实的表达与绘图来对物体再现，绘图本身有时是夸张的，有时是存在错误的，但其表现出的都是一种经验思维对现实的肯定。例如，在剪纸中侧面两只眼、五条腿的牛，这些表现方式都与现实有一定的差异，但本身又体现出了牛这个艺术形象的状态。在对民间元素进行引入的过程中，需要做到面面俱到，以此全面地展现出传统民间田园生活的浪漫。在民间传统美术文化中对于自然的描绘也是非常全面和丰富的，许多创作者在壁画中为了表现出留白意境，已经不再受制于展现动物静止的一瞬间，而是通过巧妙的手法来突破时空的限制，使动物的形态能够在壁画中得到更为立体生动的展现。

再次，对于移花接木手法的应用，主要是为了将美术形象更进一步地立体化，也就是说通过对必要的辅助形象与主要形象之间的调换来进行融合。在民间美术作品中有的在人或动物身上会衍生出花鸟鱼虫等图案，就是运用了这一手法，在壁画的设计中将此元素进行运用，可以体现出较强的民间造型特点，展现出强烈的视觉效果。

最后，从东北民间艺术文化内容中可以看到在当地的顶花、炕围等将零散的局部形象汇聚到一起的图像，这些图像之间还存在一定的故事情节联系，展现了妙趣横生的民间风韵。像这样的手法，就是通过化零为整的手段来实现的，也就是说，通过不同形象之间的联系来实现民间故事与文化的传承。

二、注意事项

需要意识到的是，融入民间美术表现手法的中国传统壁画设计，与国际的整体发展水平还存在一定的差距。所以在壁画设计中要想对民间艺术进行高效的应用，就需要建立起有序的民族艺术体系，确保本土化与个性化的有效、持续发展，在壁画设计中吸收与融入外来的艺术，使现代风格能够在与传统文化的融合之中实现升华，进一步展现中华民族艺术的宝贵内容。

在壁画创作中，也应当注重一些细节问题的把握。首先，对于民间美术手法的应用，不要刻意地融入民间文化中的题材符号，而是要进一步贴合创作的需要，针对环境发展进行具体的分析与研究。其次，要善于运用与借鉴民间文化，不只是从表象上进行融入，而是要从外在形式符号开始，深入把握民间文化符号的内涵与魅力，在作品中展现出民间美术元素的灵魂与内涵。最后，在对民间文化进行应用的过程中，针对民间艺术纹样中与时俱进的内容要实现新的突破，不断地挖掘内容与发展内容。壁画元素组合是否合理直接影响着壁画设计的效果以及人们的观赏体验，因此，壁画设计时应注重元素的巧妙组合。一方面，确定壁画作用。只有在明确壁画作用的基础上，设计人员才能选取合理的元素种类，确定元素的数量，结合壁画的整体尺寸进行巧妙组合，以更好地突出主题。另一方面，注重构图知识的合理应用。确定元素后，进行合理构图也是壁画设计需要关注的重点，因此，设计人员应明确受众，结合受众的审美特征，立足空间实际，进行合理沟通，确定各元素的具体表现方式、尺寸。

我国民间美术的发展经历了一个长期积淀的过程，在历史发展过程中伴随着人们生产与生活方式的不断变化，是各民族传统文化的缩影，同时也是长久以来民间生活的结晶。在壁画设计与创作过程中，不能够只局限于对原有元素的应用，还要进一步找到艺术创作中所需要的精神内核与风尚，进一步发展艺术形象。虽然目前还有很大的发展空间，但艺术家在相关探索过程中也需要经过时间的累积和沉淀，不断地实现对文化的深刻领悟，才能够在壁画创作过程中与传统民族文化实现有效的结合，让我们的民间艺术走向国际，拥有更大的发展空间，在守旧与求新的关系处理过程中，寻找到创新点和新的视觉形态表现手法。

三、结语

对于民间美术表现手法在壁画设计中的应用与研究，不仅是对传统文化中的本土人情进行展现，还包含对民间艺术的传承、面对外来文化冲击时对于传统民间美术文化的保护。民间美术与壁画艺术是在历代劳动人民辛勤努力下形成的宝贵文化，要实现对传统文化的保护与复兴，在当下已经不能单纯依赖对民间美术的模仿与复制，还要通过民间美术的造型、颜色、符号等与壁画艺术相结合，使其旧貌换新颜，传达新的文化符号和价值。