传统工艺美术与现代创意的结合探究

赖培瑞

广西职业技术学院；钦州市钦南区赖石坭兴陶经营部

时代的发展促进了人们审美水平的提升。同时，社会经济的发展推动了消费者艺术欣赏需求的增加，因而设计行业获得了前所未有的发展机遇与挑战。在时代的进步中，人们逐渐认识到艺术的魅力。传统工艺美术的发展，从根源上来讲有非常重要的历史意义与丰富的时代内涵，在艺术发展的长廊中占据着非常重要的地位。目前，文化飞速发展，人们对传统文化的接纳程度也越来越高，广大艺术工作者面临的课题就是对传统文化精华的提取。从本质层面来看，传统工艺美术的发展过程比较独特，象征着人类历史文化的积淀，也是现代创意的根基。

一、传统工艺美术发展的价值

传统工艺美术以手工制作为突出特点，具有历史美感和艺术特性。传统工艺美术作为中华传统文化的重要组成部分，承载了中华传统艺术精神的内涵，彰显了中华传统优秀手工技艺［1］。例如，景泰蓝、北京泥人、潍坊风筝、杨柳青年画、苏州刺绣、蓝印花布、蔚县剪纸与唐卡等，这些在日常生活中常见的艺术表现形式都是传统工艺美术的展现方式［2］。传统工艺美术的历史意义和时代价值突出表现在以下几方面。

（一）传统工艺技艺形式多样

传统工艺美术有广义和狭义之分，狭义方面，具体的工艺美术形式就是传统工艺美术；广义方面，劳动人民的智慧和文化结晶就是传统工艺美术［3］。当然，传统工艺美术范围广泛，包括陶瓷、雕塑、刺绣、剪纸以及篆刻等，富含形式多样的传统技艺。因此，传统工艺美术具有灵活、自由的表现特征，同时象征着热情、自由。传统工艺美术具有形式多样、内容丰富的艺术特点。现代艺术的创作与传统工艺美术的传承息息相关，将传统工艺美术的艺术形式、内容与现代设计、创意相结合，赋予传统工艺美术新时代美感和特色，从而实现传统工艺美术与现代创意的完美融合。

（二）具有深厚的情感积累

传统工艺美术蕴含着人类的丰富情感。因此，传统工艺美术生命力强，渲染力高。众所周知，传统工艺美术源于生活，是人民群众劳作与生活中的情感积累与释放，是人民群众追求美、享受美的体现与成果。另外，传统工艺美术代表着贵族群体的精神文化追求，在很大程度上具有奢华性、鉴赏性，在艺术作品的创作与实践中都表达了人们的指望［4］。传统工艺美术结合了文化的沉淀，与情感完美融合，想要推动传统文化在现代生活中的积极发展，并扩大其影响，则应注重收集整合传统工艺美术资源，发挥精华艺术作用。

（三）具备鲜明的发展阶段

我国的传统工艺美术历史悠久。中华人民共和国成立以后，传统工艺美术经历了恢复、转型与创新三个大的阶段，而传统工艺美术在我国艺术领域的发展趋势也深受这三个阶段的积极影响。20世纪50年代中期，传统工艺美术迎来了全新的恢复阶段，在政府扶持政策的基础上迎来了新的机遇，逐渐复苏，且被人们重新拾起，其技艺得到了保护与传承。经历了生产体制的改革洗礼，传统工艺美术逐渐形成完整的产业链条［5］。其第二阶段的发展时间为20世纪90年代的初期，在经济改革的社会发展推动下，传统工艺美术再次迎来新的发展机遇。20世纪90年代中后期是传统工艺美术最后的发展阶段，时代的进步推动了传统工艺美术的创新。从那以后，传统工艺美术的发展趋势逐渐成熟与完善。

二、传统工艺美术与现代创意之间的关系

（一）传统工艺美术受到现代创意的启发

传统工艺美术展现的是一个民族的文化，是伴随着历史变迁与社会发展而遗留下来的文化产物。传统工艺美术与当时的社会有着紧密的联系，而传统工艺美术与现代艺术的审美在一定程度上存在着冲突。例如，以地域文化为基础的传统工艺美术对于当地人们的吸引力和对其他地域人们的吸引力有着明显差别。吸引力差别对传统工艺美术的发展产生了一定的制约作用，应引起政府部门的足够重视，引导人们对传统工艺美术多观赏、多交流、多了解，提升人们对传统工艺美术的欣赏水平。同时，拓宽传统工艺美术推广途径和宣传渠道，使越来越多的人认识并领略到传统工艺美术的艺术魅力。

（二）传统工艺美术对现代创意的积极作用

创新是创意发展的不竭动力，新时代下的创意发展离不开传统工艺美术的创新与改革，以传统工艺美术创新为载体，在各个领域渗透更多的创意。传统工艺美术能够为创意发展提供丰富的文化资源和艺术源泉，为现代创意的推进提供坚实的文化基础和深厚的艺术根基。另外，在现代创意发展方面，传统工艺美术能够提供巧妙、新颖的艺术设计参考，对现代创意发展具有极大的参考意义。因此，应注重发挥传统工艺美术在现代创意发展方面的积极作用，通过缓和传统工艺美术和现代社会需求之间的冲突，实现传统工艺美术的传承和发展。

三、传统工艺美术的传承与发展

（一）规范性的传承与发展

在市场经济的推动下，消费市场逐渐广阔，使得传统工艺美术被充分利用且高效升级。不过，从当下的传统工艺美术发展来看，其社会发展适应水平并不高，仍有诸多不足有待改进。传统工艺美术的传承和发展需要有时代、经验、政策等多种因素充分保障。在人们追逐经济利益的当下，传统工艺美术质量极易被忽略和无视，甚至出现仿造、劣造传统工艺美术品的行为，这对传统工艺美术的发展造成了极为恶劣的影响，拉低了社会形象，减损了艺术价值，长久如此，工艺市场的不规范严重影响产品的质量，因此，急需加强对相关知识产权的保护。

（二）不明确的市场定位

工艺美术设计需要将与生活实际相关但在现实生活中不常表达的事物以更加惊艳的方式充分展现出来。通过设计创新，给人们带来视觉美感和设计体验。当然，市场经济发展下，传统工艺美术传承和发展要从实际生活出发，根据不同群体的审美需求和艺术追求，对作品进行科学、有效的创新，保持工艺美术品的吸引力，拓宽工艺美术品消费市场。想要切实加强工艺美术的创新，必须实现传统工艺美术与现代创意的融合，同时进行有效的升级与研发，确保传统工艺美术品可以适应地区差异与文化差异，改变因此而导致的供求关系变化。

（三）人才的培养

培养大量的项目专业人才是确保传统工艺美术良好传承与发展的有效途径。由于小作坊与家族式的创作规模具有严重的限制性，导致很多传统工艺随着时间的流逝逐渐消失。专业化、高素质人才有利于加快实现传统工艺美术和现代设计的巧妙融合。因此，应注重对设计素养高、创新能力强的人才开展专业培训和专门化培养。年轻人思维灵活、个性张扬、想法独特，让年轻一辈去实现传统工艺美术与现代创意的融合，是基于目前大环境下的有效措施。

传统工艺美术是中华传统文化的重要组成部分，更是中华优秀传统文化的精华所在，因此，现代设计中应注重与传统工艺美术的巧妙融合。在实现传统工艺美术与现代设计巧妙结合、有效融合的基础上，充分展现中华传统文化魅力，提高中华民族文化软实力，增强我国文化的国际竞争力，从而使中华文化长期屹立于世界文化之林。