当代中国石雕艺术创作的新思考

金 于 南京艺术学院

随着我国经济社会的发展，我国的艺术领域也随之发生了翻天覆地的变化。艺术涉及我们日常生活的诸多方面，现已经成为生活中必不可少的重要元素。雕刻艺术中蕴含着深厚的文化，同时还有非常丰富的思想内涵，兼具雕刻师独特的工艺、对雕刻的理解以及对雕刻的审美，是宝贵的文化艺术财富。其中，石雕艺术作为雕刻艺术领域中的重要组成部分，扮演着十分重要的角色，但是就目前的发展形势而言，石雕艺术中的问题依旧未能完全解决，对石雕艺术的综合发展有着十分不利的影响。因此，对于当代中国石雕艺术创作问题的研究就成了一个十分重要的研究课题。

一、石雕艺术简介

纵观人类的发展历史，人类对于石头的加工从旧石器时代就已经开始了。石雕这种艺术形式出现得很早，在我国有着十分悠久的发展历史。石雕艺术是我国重要的艺术文化遗产，是中华民族重要的非物质文化遗产。以惠安为代表的石雕文化基地正通过各种形式向世界展示中华文化的独特魅力。

目前，对于石雕艺术种类的区分还并没有一个十分权威的认定，通常业内人士会根据石雕的不同特点对石雕进行分类。例如，如果以石雕作品的用途进行分类，可以将石雕作品分为观赏类石雕作品、首饰类石雕作品、建筑装饰类大型石雕作品和神像石雕作品等。如果以石雕作品的制作方法来分类，可以将石雕作品分为自动机械加工类石雕作品、半自动机械加工类石雕作品、手工加工类石雕作品等。还有以石雕最后成品的造型来进行种类划分的，最常见的种类是浮雕、镂雕等。另外，还有一部分人会通过作品的形体对石雕进行分类，这种分类方式一般只分为两类，一种是立体石雕作品，另一种是平面石雕作品。

石雕艺术是我国传统文化艺术的重要组成部分，制作工艺精巧、成品使用范围广、原料易得等特点使之在当代仍然有很高的价值。一件石雕作品并不是一块简单加工过的石头，而是中华传统文化的凝聚，是中国悠久历史的缩影，随着我国经济社会的发展，石雕艺术也应该随着时代的进步而进步，在未来的发展过程中本着继承和发展的原则，继承传统石雕艺术中的精髓，弥补传统石雕艺术中的不足，让中华文化可以在世界大舞台上发光发亮［1］。

二、对石雕艺术内容的思考

石雕艺术在保证与时俱进的同时，也不能忘记自己的根本。石雕艺术是我国的艺术，它的内容一定要符合我国人民的价值观，一定要展现出中国风采。

（一）注重石雕作品的结构逻辑

石雕作品并不是一块孤零零的石头，它也需要衬托，就像一幅画，其饰品、背景等都能成为影响作品质量的重要元素。在进行石雕设计和创作的过程中，一定要把握好作品内容的主次关系和逻辑层次，必要时进行搭配雕刻，以更好地表现出主体的特点，起到更好的强调作用。主次关系的表现可以通过雕刻目标的大小来实现，也可以通过作品的疏密变化来表现。疏密变化是一种十分有用的表现手法，能保证作品的主体给人留下最深刻的印象，让人感觉更有层次感，看起来也更舒服。以“马踏匈奴”的雕像为例，这一雕像位于汉将霍去病的墓葬前，其主题是为了表达对霍去病将军的崇敬，体现霍去病将军在战场上盛气凌人的状态。作者很好地利用了结构逻辑关系和疏密原理将故事的主人公放在了最重要的位置，让人有身临其境的豪壮感，这在石雕艺术未来的创新中是十分值得继承和发展的［2］。

（二）更好地体现中华优秀传统文化和民族特性

石雕艺术是中华传统文化的重要内容，因此其作品内容更需要表现出这一方面。而如果想要更好地表现出中华优秀传统文化，需要更好地讲述中国故事。我国是由五十六个民族组成的大家庭，在这个家庭中，不同民族有很多共同的故事，而不同民族内部又有着自己独特的神话传说和历史英雄，中国石雕作品的灵感可以从不同民族的民族故事中寻找。以石料的自然外形为基础，以民族故事为内容进行创作，可以更好地向人们展示本民族宝贵的文化财富。同时在内容的设计上要把握好一个度，这个度就是作品内容既能表现出不同民族文化的特异性，又能很好地表现出中华民族文化的共性，相信通过这样的创作，石雕作品的艺术价值和内容的饱满度将会更高。

三、对石雕手艺者的思考

再精美的作品也是通过人来完成的，从石料的寻找到内容的构思，再到作品的补充和修饰，直到成品展现在大众面前，这一步步工作都需要依靠手艺者的劳动和智慧来实现。手艺者的知识储备、文化修养、雕刻技巧对石雕成品最后的质量有根本性的影响，因此我们不得不对手艺者的进一步发展做出思考。

（一）进一步发展雕刻技艺和工艺

石雕之所以能被称为艺术，不单是因为其作品内容有很强的艺术性，在雕刻的过程中许多令人叹为观止的技艺和技巧也为石雕增添了艺术内涵。到目前为止，已经有很多种方法可用于多种类型石雕的雕刻，像行业内常见的不同的凿法、刀法都是十分奇妙的。随着现代化机械的发展，很多雕刻工具都可以被电动类刀具代替。电动类刀具可以使加工时间大大减少，但是一般较为精细的雕刻还是需要艺术家凭着自己的感觉一点一点修饰，才能达到最好的效果，因此对于新技术手段的把握还需要艺术家自己衡量［3］。

一个大师的雕刻技术是经过岁月磨炼的，只有经过时间的沉淀才能拥有高超的雕刻技艺。在石雕艺术未来的发展道路上，需要有更多的人沉下心来，通过一点一滴的积累将雕刻技术逐步提升，不能急于求成，这也是当前从事石雕的人越来越少的原因，因为很少有人能有耐心去坚持做这件事，这是值得我们思考的。

（二）革新创作观念

手艺者和艺术家在进行创作时，要在内容的设计上融入优秀传统文化，在不忘本的前提下，本着取其精华、去其糟粕的原则，积极学习西方先进的雕刻技艺和创作理念，将好的东西吸收消化为自己的东西，并进一步创新发展，这是推动石雕艺术发展的重要途径。其次，尽量避免作品的模仿，更要杜绝作品的抄袭。前辈的作品固然精美，但是我们更应找到自己的东西。另外，针对环境问题，不能过度地开采石料，应该合理规划利用，避免今后无石可用。

（三）提高自己的综合水平

一件作品的诞生，尤其是在作品的创作环节，不仅要求手艺者和艺术家有高超的雕刻技艺，更需要其有深厚的文化底蕴和思想深度。手艺者和艺术家应该不断丰富自己的所见所闻，这样才能有更多的所思所感。而这些所思所感正是石雕艺术的深刻内涵，也是石雕艺术美的真谛。因此，手艺者和艺术家不断提高自己的综合水平是十分有必要的［4］。

四、结语

艺术作为现代城市生活十分重要的元素，在一定程度上影响着当地的经济发展速度和人民生活水平，木雕、砖雕和石雕虽然是三种不同的雕刻，但是它们的文化气息是相同的，它们都具有极高的美学价值和重要的历史文化意义。虽然我国艺术领域已经较为成熟，但我们也要承认，目前仍然有许多问题并没有得到及时解决，艺术领域中石雕艺术的问题还有很多，所以我们在这些方面的研究还有很长的路要走，还需要社会各行各业相互助力，从而攻克难关。