摄影技术性与艺术性的结合分析

张伟

摘 要：摄影艺术自身是一个全方位较为系列化、深层次的复杂系统工程，其中包括了多元化、综合化、辩证统一的处理，摄影的艺术不仅是重要的审美特征，同时其自身还具备较深的艺术属性，为此加强摄影当中技术性和艺术性的结合才可以更好地保证作品的综合含义深化。基于此，本篇文章对摄影技术性与艺术性的结合进行研究，以供参考。

关键词：摄影技术性;艺术性;结合分析

引言

摄影艺术经过180余年的发展，已经在“摄影式观看”和诸多本体探索上积淀了深厚的实践经验和理论成果。纵观摄影发展史上的各个时期，“观看”的侧重对象和“注目”的内容都有所不同，也正因此差异，不同时期摄影艺术的发展就会有时体现为外延的拓展，有时体现为本体的回归，具有鲜明的时代性。一直以来，正是对“当时”重要事件的强烈关注和记录的渴望，促使着人类不断推进摄影技术的变革，从而实现某种与时代题材和内容相契合的新摄影类型的出现;而摄影新类型的出现，反过来又会加深摄影艺术对时代内容的进一步挖掘和积淀。就其发展规律而言，每当人类面对战争、自然灾害频仍的年份，“图片”则常常偏向于体现对“摄影”本体的回归并凸显影像纪录的价值。回顾2020中国的庚子年，人类的“大疫”之年，就是这样。

一、摄影

所谓摄影，从一般的意义上说，指的是通过物体所发射或反射的光线使感光介质曝光的过程。而摄影家的能力，就是将日常生活中瞬间即逝的平凡事物转化为永久的视觉图像。从这个层面上讲，与其说摄影师是一种对流动图像的凝固和显影艺术，不如说摄影师本身就是一台精确的照相机。由此揭开了摄影成为19世纪以来中国视觉文化重要的组成部分和全新篇章。在相当长的时间里，“纪实摄影”在中国摄影界占据了主流地位，成为摄影爱好者、摄影家和摄影记者必须具备的专业能力。1990年代，“当代摄影”的出现，给摄影领域称霸已久的“纪实摄影”带来巨大冲击。它们之间的本质区别，就是“当代摄影”的关注视角和观看方式发生了转变。更多的艺术家参与其中，作品不再是以“纪实”的方式呈现，而是通过照片表达艺术家的思想与观念，特别是在眼花缭乱的社会中，使观众看到了现实的另一面而令人沉思。如果说，“纪实摄影”是摄影家的一种“看见”，那么“当代摄影”就是一种发现，是一种意识与行动，尤其在今天，已经成为艺术表达的媒介和手段。摄影技术的发展阶段较为复杂，随着时代的不断变迁以及科学技术的逐步发展，其摄影技术的发展也随之进行了不同阶段的洗礼，尤其是数字技术的出现综合性提高了摄影技术自身的硬件设施，从而使得高度自动化的数码照相机得到了普及。不仅如此，摄影技术与现代科学技术手段在更高层次上的完美结合，使得其构筑了一个多基础形式、多结构以及以数字技术为核心的影像化体系。摄影技术是具有影像实际性、瞬间常驻性和取景选择性的特点。摄影技术影像的文化层次和艺术的距离、品位是由其作品的内涵所体现的，摄影技术影像的文化内涵和艺术品位是评价这一摄影作品综合价值的指标。摄影技术能够保证最快的把图景真实、快速、全方位地进行呈现就是摄影技术最为基本的表现形式。

二、摄影应遵循的原则

1.摄影技术的专业性

一组好的照片的形成离不开专业的摄影技术。摄影师的摄影技术也会受到多方面的影响。例如，光照。有的光照不同，拍出照片的感觉就不一样，准确的找准光照，把握好摄影的感觉，从而抓住的关键也是很重要的。其次就是对设备的要求，专业的从业者，对于摄影器材的选择也是很注重的。随着现代科学技术的发展，智能化的数字装备也越来越被摄影者所喜爱。再就是对于图片的把握上，图片一定要做到清晰，主次分明，要有关键突出点，同时掌握好曝光度。

2.合理构图

在摄影过程中，图片是主体。构图可以使照片符合人们的观看习惯，使人们在欣赏图片的过程中感到舒适和舒适，并带来美感。还可以利用相应的技术对照片进行再现，突出色彩和光感等，從而提高照片质量，进一步增强摄影作品的艺术效果。从而满足人们的评论习惯。还可以利用相应的技术对照片进行再现，突出色彩和光感等，从而提高照片质量，进一步增强影作品的艺术效果。

三、摄影技术性与艺术性的结合分析

不同的摄影师自身对于同一个事物都会有不同的理解，一个较为出色的艺术摄影师应该能够在充分运用摄影作品的基础之上结合设备的特点进行自我艺术性的发挥，其自身具备创造性的艺术头脑，并且还可以灵活的运用高技术的水平才能够使其所产生的摄影作品，在诸多方面都能够有较为深远的艺术价值以及技术价值。对于摄影师来说一味地强调技术性则不利于其作品的价值深化，而过多地强调艺术性又使得其整体的作品，较为浮躁并不实。为此，摄影师就应该在强化自身艺术构思的基础之上，及时浓缩自身的创造力灵感，将摄影的技术性与艺术性进行充分的结合，借助于各个技术的特点来进行灵感的展现才能够保证其自身摄影作品的完整性、技术性与艺术性。这就需要摄影师经过不断的累与练习才能够切实地去维持自身的先进性。总而言之，摄影是一门要求很高的艺术，它不仅要求摄影师对所拍摄服装与品牌有着精准的把握，还要具备相当专业的基础知识与创新思维，才能够拍摄出符合品牌要求、吸引消费者的摄影大片。摄影的艺术水准影响着品牌的宣传效果，更对的销售有着直接的影响。因此，研究摄影的艺术表达手法是非常重要的。

结束语

对新时代的需要，中国摄影人在满足时代与人民群众需要的同时，还要在增强摄影艺术的精神力量方面多下功夫。比如一方面可以多方位、多角度、立体化地挖掘和展示祖国山河之美、历史之厚与人民之善，以增加文化自信;一方面可以利用摄影艺术的客观性、现场性，深入反映和呈现中国社会进步的历史进程和根本需要，在宏观道路和微观情感的结合点上找到影像切入的视角与文化母题，为人类文化的多样化共存和文明互鉴提供更多的影像文献资源。

参考文献：

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