当代陶瓷绘画审美语言——以高温颜色釉山水为例

高亮兴

新中国成立之后，中国各行各业都迎来了爆发性的增长。其中陶瓷行业也不例外，正是处于这样一种优渥的创作环境，当代的高温颜色釉山水瓷画也迎来了最为高速的发展期。在众多的陶瓷山水创作技法当中，高温颜色釉虽然不是最精细的，也不是色彩最丰富的，但其是最为独特的一种创作技法。高温颜色釉独特的釉色肌理，赋予了陶瓷山水画独有的艺术语言。高温颜色釉山水承袭国画山水的创作理念，配备高温颜色釉厚重绚丽的色彩，让陶瓷工艺与艺术创作合二为一。这种独特的审美语言，在一定程度上也是对当代山水画创作的提炼，更加是高温颜色釉对当代审美情趣与价值研究的展现。

早期的高温颜色釉并不属于绘画形式的一种，其作为一种陶瓷工艺存在于众多的陶瓷门类当中。犹如早期的单色釉或是多色釉瓷器，其表达的是器型与色釉的展示，而非将颜色釉与绘画所合同表现。上世纪六七十年代，高温颜色釉艺术家在经过无数次尝试和实验后，创新出许多新的釉色，并且真正将颜色釉作为一种绘画的载体，从而进行艺术创作。虽说这段时间对于高温颜色釉而言是一段承上启下的阶段，但是却推动了上世纪九十年代后高温颜色釉创作的高峰期。这个时期的高温颜色釉山水瓷画迎来了空前的繁荣和进步，一度成为当代陶瓷绘画艺术的一处风景线。随着高温颜色釉艺术家对颜色釉的掌握，高温颜色釉山水瓷画在这个时期取得了空前的成果。

从绘画的审美情趣以及艺术语言不难看出，高温颜色釉山水瓷画融合了东西方绘画的特点。其中高温颜色釉学习了传统国画的技法，如国画山水中的泼彩、青绿山水等，高温颜色釉承袭这些技法的特点，运用积色以及破色的技巧，呈现出一派高温颜色釉泼彩山水以及高温颜色釉青绿山水瓷画。呈现出既有豪迈的写意情景，又有精细的细腻美感。而西方的油画风景画，又极大地影响到了高温颜色釉的创作。艺术家们将油画中的印象派用高温颜色釉的形式展现得淋漓尽致，且又因为釉色亮丽的发色，赋予了陶瓷印象派山水瓷画别样的魅力。所以，随着东西方文化的兼容，高温颜色釉山水画兼顾了东西方绘画的美学思想，在传承与创新中不断总结多元化的装饰形式。

高温颜色釉山水瓷画由于其釉色独特的易晕散的特质，加上难以掌控的独特气质，使得高温颜色釉山水披上了一层神秘的面纱，使得大部分艺术家对这种装饰形式趋之若鹜，但是高温颜色釉恰好又是因为这种难以掌控的特性，吸引着无数艺术家争相实践和创新。高温颜色釉的写意特性意味着艺术家要舍弃精细，而高温颜色釉山水画在不断地尝试突破，在表达具象的物体时，融合一定特殊的工艺，让画面更加虚实结合。

高温颜色釉山水瓷画这种东西结合、虚实相间的技法迎合了当代人的审美情趣，不仅结合了传统的特征，又赋予了其民族特性，且高温颜色釉山水瓷画本身是一种极富传统审美情趣的艺术门类。从本质上来看，其不仅体现了天人合一的哲学观念，还承载了几千年来中国的民俗思想，充分地体现了自然与人的和谐发展。

高温颜色釉山水瓷画的审美是在结合了当代哲学思想的前提下，体现着艺术家娴熟的技艺以及对高温颜色釉材料的灵活掌握。高温颜色釉山水瓷画有别于传统的陶瓷山水画，在整个创作工艺中，是一种对自然、对历史、对人文的思维创作过程，不仅要求艺术家重新认识材料，更要求艺术家创作出独特的审美境地。

高温颜色釉山水瓷画作为陶瓷发展历史当中的创新产物，以其华丽的釉色、多变的色彩和气势磅礴的风韵屹立于众多的陶瓷门类当中。这种开放性的思维以及极富当代审美情趣的表现手法，包含着当代民族美学的核心观念。这种以颜色釉为创作载体的独特艺术，在审美形式上是对传统陶瓷山水进行更加全新的尝试与突破，同时也对陶瓷山水画的创作起到了重要的推动作用。