多维视角下的舞蹈艺术创作审美观研究

蒋吉宏

摘 要：“舞蹈”一直是一种被人们推崇的艺术，它伴随着历史的长河不断发展，历经几千年而不息。在发展的过程中，其创作的方式越来越多样化。但是随着时代的发展，舞蹈者自身的创作被自身的审美观和人们的欣赏观深深影响。本文主要探究在多维视角下的舞蹈艺术创作审美观，期望能够让舞蹈艺术得到更加深远且长久的发展。

关键词：舞蹈艺术;多维视角;创作审美观

舞蹈自古以来一直受到广大人民群众的喜爱，从最原始的“祭祀舞蹈”的形式已经随着时代发展成融入更多情感的一种艺术。现在的舞蹈能够讲述人们的生活，每一场舞蹈都倾注了舞者的真情实感。人们对舞蹈的欣赏也从表面的形式转变为探究其更深层次的情感世界，也就是人们对舞蹈艺术创作的审美观上升到了一个新的高度。这种对舞蹈艺术的需求，推动着舞者艺术创作的发展和升华。舞蹈艺术创作的审美观受到社会因素、经济发展、民族文化等多方面的影响。

一、公众审美和专业审美的统一

现在的舞蹈创作需要的不仅仅是舞者的优美舞姿和专业的知识，更需要舞者赋予舞蹈作品活力，对其倾注感情，让每一支作品都拥有生命力。要求舞者创作的舞蹈动作又没、连贯且富有律动感，主要是为了迎合大众的审美。想要评判每支舞蹈的创作水平，需要从两个大的方面考量。首先就是看舞蹈能否吸引到社会人群，也就是常说的观众。其次就是要看舞蹈是否能够通过业内专业审美的审核，寻找到一个平衡点，将社会上的大众审美和业内专业审美。换句话说，就是要学会站在不同的角度去分析舞蹈艺术作品，协调好观众的审美和专业审美，可以更好的评价舞蹈作品。“深、难、新”是现阶段下，舞者创作舞蹈作品过程中必须要考虑到的舞蹈特性。首先就是“深”，这个特性的含义是指舞蹈艺术创作可以给人们带来更深层次的体验，让观众可以透过表面去感受到舞蹈背后的文化内涵和民族沉淀。在享受视觉盛宴的同时，其情感上也可以得到满足。其次就是“难”，这个的含义指的是舞蹈艺术创作的高难度，不仅仅要求缩编舞蹈动作优美，还要与音乐相匹配。不仅仅考验着创作者的舞蹈功底，还有其音乐能力，以及创作水平。最后“新”指的是“难”指的是在创作过程中，勇于推陈出新。从舞蹈表达的主题，到舞蹈动作的编排，以及音乐的选择都要勇于创新。舞蹈艺术创作做到拥有这三个特性，就能够尽可能的达到同意公众审美和专业审美的目的。

二、层层递进的审美需求

舞蹈创作并不是一种单一的艺术形式，可以将它看作一种音乐艺术，因为在创作过程中会显现出多种音乐特点。主要可以从表演舞蹈的方式，审美角度和舞蹈表现的类型，将分析具象化为肢体语言、音乐结构和精神层面。

1.肢体语言

舞蹈创作部分肢体语言占据很大的一部分，整个创作过程需要舞蹈动作的支撑，也是最基础的部分。集体语言传达给观众的是最直接、最迅速的视觉冲击。以动作的力度和形态可以传达出舞者想要表达的情绪，体现出更深层次的东西。具体以著名的舞蹈《天鹅湖》为例，在这部舞曲表演过程中，舞者在台上的每一个动作都将柔美表现到了极致，充分的展现出了天鹅的姿态。更是以白色裙子作为表演服装，充分契合天鹅的形象，更容易将观众带入舞蹈中。尤其是其中有一个舞蹈动作，一直将双手高高地举过头顶，展现出来天鹅的高昂的姿态，在舞台上的时刻，每一位表演的舞者都是白天鹅。

2.音乐结构

在创作舞蹈 的时候，对音乐结构的把控非常重要，这部分会直接影响着舞蹈动作的紧密型和连贯性。首先就是不同的段落结构，根据舞蹈类型，需要以一段式音乐结构为基础加上二段式音乐结构和三段式音乐结构使其主题能够表达的更加完整。也可以将舞蹈表达的故事内容以有层次的方式标表现出来。其次是旋律的结构，这个方面体现的主要是舞者情感上面的轉变，多重的旋律变化可以让情感表达的更加丰富。最后就是对情感结构的设计，这一部分也被划分为在音乐结构之中，在设计情感变化的时候往往会依据音乐主题进行舞蹈的创作。舞蹈情感转变不明显的创作，可以在音乐中找到更加细微的区别。

3.精神层面

精神层面式舞蹈并创作内容的升华部分，舞蹈所能表达的东西有限。观众在观看完舞蹈之后，在基本主题基调不发生偏差的情况下，每个人心中都会形成非常主观的感受，这种感受就已经升华到了精神层面。观众透过舞蹈动作和音乐结构两者的结合，将表演者的艺术创作转化个人的精神食粮。精神层面的体验感除了与舞者的创作水平和表演能力有关之外，与观赏者自身的艺术水平和欣赏能力也密切相关。

三、舞蹈创作三要素的结合

舞蹈创作的三要素主要就是舞蹈艺术行为要素、舞蹈艺术形态要素和舞蹈艺术意识元素，这三种要素之间有着紧密的练习，相互之间环环相扣。对舞蹈艺术创作的审美观的判定也主要来自于这三个方面。就舞蹈艺术行为要素来说，这方面除了包括编排舞蹈之外，还包括演出服装、舞台效果、灯光效果等等。随着时代的发展，为了满足人们对舞蹈艺术的追求，在创作过程中，会将舞蹈动作编排的更具有时代的特点。就舞蹈艺术形态要素来说，直接表达给观众的就是一种艺术的美感，通过形态，表现出五岛之间的差异，在长期的积累下，会形成明确的舞蹈特性，划分为不同的种类，有利于对舞蹈艺术进行研究。最后就是舞蹈艺术意识这一元素，这一部分和上章节提到的精神层面有异曲同工之妙。它是以舞者的创作思想为主题，外化成舞蹈动作，进而传达给观众。舞蹈动作简单或者复杂，其根本目的都是为了实现对舞蹈精神的完美表达。想要真正的实现这一目的，在创作期间，就已经设定好了表现方法，舞台上的表演只是更进一步的实施。

总之，综合以上内容来看可以得知，舞蹈创作需要从多角度进行分析。通过对审美观的多角度分析，可以发现舞蹈艺术的创作水平受到多种因素的影响。想要创作处优秀的舞蹈艺术作品，就必须要对舞蹈的表现形态和创作意识，以及相关艺术行为进行探究。这样才能够对本文的课题有更深入的认识，期望舞蹈艺术能随着社会的不断发展有更好的发展前景。

参考文献：

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