论“太白长于风”

摘  要：“太白长于风”是刘熙载在《艺概·诗概》中对李白诗歌的指评。“太白之风”指的是李白诗歌作品中所蕴含的思想特点、情感表现的特点，其特征有三：清新、显畅、豪放。

关键词：风;清新;显畅;豪放

刘熙载在《艺概·诗概》中指评“太白长于风”[1]71。王运熙在《〈文心雕龙〉风骨论诠释》中总结“风”就是作者思想、感情表现在文章中的风貌特征。纵览李白诗歌，总括其诗歌风貌所具有的三种特征便是清新、显畅、豪放。

一

刘熙载在《艺概·诗概》中评价“杜与李亦以清新相目。对于诗家而言‘清新二字的评价，绝非易得。”从此评中可见，李白在诗歌上的造诣和风格得到了刘熙载的极高评价，太白之风灵秀飘逸，太白之诗一扫浮华，他认为李白拥有诗家难以达到的“清新”境界[1]70。何谓“清”的特点？刘勰在《文心雕龙·宗经》指出“风清而不杂”[2]。可见“清”是指诗歌摆脱冗杂。“新”不言而喻，是指除去陈言。清与新两者相互统一，呈现自然天真、浑然天成的诗歌风貌。李白摒弃南朝过分华丽、萎靡不振的文风弊端，其在《古风其一》便直接表达出自己的诗歌创作追求是“圣代复元古，垂衣贵清真”。李白倡导“清真”，诗歌创作中亦是在追求平淡朴实、清新自然的真切诗风。如：

玉阶怨

玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。

玉阶、白露、黑夜、幕帘、秋月，诗中所写之物并无新奇，所绘之景皆为寻常。李白只将自己的所见所感简单描述刻画，却产生了浑然天成的艺术效果：朴实之中别有新意，平淡之中自有清新之感。《唐诗品汇》中刘辰翁卷三十九评点此诗：“矜丽素净可人，自愧前作。”[3]这样的夸赞既是对此诗的喜爱，也是对李白“清新”的推崇。

再如：

峨眉山月歌

峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。

这首舟行所作将峨眉山、平羌江、清溪、三峡、渝州五地悉数入诗，再加以月、水朦胧的意象，写出了蜀中山峡的险峻。此诗短短四句，却连用五个地名，但却毫无堆砌痕迹，反而呈现船只随流水变动、地点随流水变动的状态，让全诗在流动之中尽显自然，从而形成了一种语言简洁平淡，风格清新之貌。在《艺苑卮言》中，王世贞对其做出了极高的评价，誉为“太白佳境”“老炉锤之妙”[4]179。

李白在描写自然景物时，多采用浅淡的颜色词。如“碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟。”（《古风·其二十六》）诗歌描写象征高洁的荷花，配以清泉做底色，碧、绿、青颜色词语的搭配使用更是创造了优美的意境，让读者仿佛穿越千年，携同李白置身此景之中。《书怀赠江夏韦太守良宰》中李白盛赞韦太守诗歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”，胡仔在《苕溪渔隐丛话·前集》卷五云：“荆公云：诗人各有所得。‘清水出芙蓉，天然去雕饰，此太白所得也。”[5]30李白创作使用清淡的颜色词和自然的意象，不因袭前人造句，诗风浑然天成，不胜痕迹，明朗清新，形成了独有的太白之风。

二

“显畅”亦是李白诗歌的外部风貌。刘勰在《文心雕龙·风骨》中指出“结言端直，则文骨成焉;意气骏爽，则文风成焉。故练于骨者，析辞必精;深乎风者，述情必显”。李白是长于“风”者，其诗歌创作一定显畅。显畅是指诗歌创作显明流畅的风格。李白是一个有政治理想的诗人，而不是一位有政治才能的政治家，这种理想与现实的冲突，影响着李白的前途与命运，也影响着李白的诗歌创作内容及风格。李白有着建功立业的政治追求，他不愿参加科举考试，想通过漫游的方式，扩大自己的名气，从而得到皇上的青睐，最后凌步朝堂，施展自己的人生抱负，达到功成名就的目标后就隐遁山林湖海。但他在实现这种理想的路途中并不顺心如意。他求官谋职之路坎坷艰辛，人生的跌撞起伏，也成就着他的诗歌艺术。李白作诗摒弃虚伪与应和，不为写诗而写诗，不矫揉造作，也不刻意雕琢，他力求直抒胸臆，显畅明了，直接表达自己的所思所想，其敞露的真诚情怀让诗歌有直击人心的魅力。他为人率直，诗歌创作亦是痛快明了，从而形成了自己显畅的诗歌风貌。

当“申管晏之谈，谋帝王之术。奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）的理想受挫，他在诗中直接哀叹“报国有壮心，龙颜不回眷”（《江夏寄汉阳辅录事》），从而抒发自己无限的遗憾与苦楚。得诏入京时又欣喜若狂，直接大喊“仰天大笑出門去，我辈岂是蓬蒿人”（《南陵别儿童入京》）。李白直爽大气，活得坦荡自在，言语表达上不遮掩自己的所思所想，力求将胸臆淋漓尽致地展现出来。

唐朝是一个南北地域统一和民族融合的朝代，盛唐时代的繁荣更是孕育了开明的文化氛围，李白在这种自由的风气下更是随心地进行诗歌创作。王世贞《艺苑卮言》论到李白诗歌时说：“太白多露语、率语。”[4]166正是李白通达的个性和直率的言语灌注于诗歌之中，从而形成了诗歌显明敞露的显畅之风。

三

“风”的第三种含义是豪放。豪放乃雄豪奔放，感情不加阻拦，喷涌而出，不加拘束。李白深受儒、道、纵横家的影响，其中道家酷爱自由、追求解放的思想也成就着李白豪放的诗风。胡仔在《苕溪渔隐丛话·前集》卷五云：“苏子由云‘李白诗类其为人，骏发豪放，华而不实，好事喜名，不知义理之所在也。语用兵，则先登陷阵，不以为难;语游侠，则白昼杀人，不以为非：此岂其诚能也。”[5]28-29胡仔指评李白性情“豪放”，“用兵”“游侠”更是可见李白诗歌纵横的气势。李白豪放诗风的彰显离不开大数词的运用。大数词和量词的并用，先在心理上营造出一种长、高、大的时空感，将意象在此种氛围下勾画，从而展现出宏伟的气势，表达肆意纵横的情感，营造豪放的诗歌风貌。如：“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌·其十五》）想象奇特，运用夸张，写出了自己的无限愁绪。再如《流夜郎永华寺寄浔阳群官》中李白大喊“愿结九江流，添成万行泪”，写出了自己无尽的愁思与苦痛，给读者以心灵的震撼。再如李白游览庐山瀑布时，用“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）写出了瀑布奔流而下的气势，一洒心中的感慨，展现出自己的万丈豪情。

《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，李白沿用乐府古题，创作了这首豪放之歌。作者在宴席上豪饮，与好友豪言，将豪放的气势展现得淋漓尽致。诗人进行联想，借黄河来起兴，采用“天”“海”这种宏大的意象，“奔流”这种具有动态的词语，使用夸张的艺术手法，营造了豪迈的气势。黄河发源于高山之上，奔流入海，不再折回，这和青丝变白发这种时间上的流逝相对应，呈现出空间上的流动感。下句李白一改人生苦短且一去不复返的悲伤，进行了自我的排遣，发出了及时享乐的号召。“天生我才必有用，千金散尽还复来”携有一种大江大海奔流入海的气势，展现出李白本人自信乐观的态度，书写出豪放不羁的艺术风采。紧接着诗人一改七言，采用“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”四个三言，让诗歌节奏产生变化，创造出一种跌宕起伏的旋律美。此诗后篇更是李白豪放不羁的高潮，直抒胸臆，狂放愤激，表达对富贵、圣贤的藐视。诗中大量运用了大数词来表现饮酒的数量，更显李白豪迈的诗情。李白因政治生涯的复杂性和跌宕性，内在感情充实深厚，本身性格的自信乐观，让忧愁与郁闷在狂放中纾解。李白的豪放不羁的的艺术风格，非凡的气概和生命的激情在《将进酒》中得到了完美的展现。

李白豪放不羁的诗歌创作适合采用形式自由的乐府歌行。随着情感的起伏变化，句式也随之自由变化。王世贞在《艺苑卮言》云：“太白古乐府，窈冥惝恍，纵横变化，极才人之致，然自是太白乐府。”[4]68格律严谨的律诗也承载着李白的狂气。七律在唐代定型，格律严整，限制了李白任意纵横的创作。李白豪放不羁的诗风更多地体现在运用娴熟的五律之中。李白擅长绝句，也是常突破格律的限制，肆意汪洋的抒发自己的情感。李白作诗多不受体裁限制，其豪放的诗风可见于多种诗歌体裁。

刘熙载的指评“太白长于风”是总括李白诗歌的外部风貌。分析李白的诗歌创作，“风”的内涵可总结为：清新、显畅、豪放。李白自幼广泛涉及各种学说，青年时代开始漫游，游览祖国秀丽河川，为自己关注民生的政治理想奔走，其复杂的个性和“功成身退”的理想也一直影响着他的内心世界，盛唐时代开放包容的风气也为李白诗歌提供了广阔的天地。个人因素与时代因素相互作用，影响着李白的诗歌内容，也成就了李白“长于风”的特点。

参考文献：

[1]刘熙载.艺概[M].杭州：浙江人民美术出版社，2017.

[2]刘勰著，詹义证.文心雕龙义证[M].上海：上海古籍出版社，1989：83.

[3]高，编选.唐诗品汇[M].上海：上海古籍出版社，1988：396.

[4]王世貞.罗仲鼎，校注.艺苑卮言校注[M].济南：齐鲁书社，1992.

[5]胡仔.廖德明，校点.苕溪渔隐丛话[M].北京：人民文学出版社，1962.

作者简介：张文婷，辽宁师范大学硕士研究生。研究方向：唐宋文学。