高职美术绘画基础课的教学改革与探究
2020-12-23郜歌
郜歌
摘 要:艺术设计作为一门专业性较强的学科,与美术、工程、营销等专业之间存在着密切的联系,而且绘画基础课程是艺术设计专业学生必须学习的基础课程之一。加强学生综合能力与审美能力培养的力度,对于艺术设计专业学生学习效果的提升有着极大的促进作用。文章主要就高职艺术设计专业美术绘画基础课程教学改革进行了简单的阐述和分析。
关键词:艺术设计;绘画基础课;教学改革
艺术设计专业作为我国各个高校的热门专业之一,虽然在高职教育中出现的时间相对较短,但是该专业的发展却非常迅速。随着高职院校针对艺术设计专业师资配置方面投入的持续增加以及教学模式不断创新等因素的推动,艺术设计专业教育教学活动的质量和效率也得到了大幅度的提升。美术绘画是艺术设计专业的基础课程之一,学生必须在学习的过程中扎实掌握绘画基础,才能将美术绘画课程在艺术设计专业教学中的纽带作用充分发挥出来,帮助和引导学生树立正确的艺术设计意识和思维,为学生后期走上艺术设计工作岗位奠定坚实的基础。
一、创新高职美术绘画基础课教学的重要意义
任何一门学科的教学都离不开创新思维的支持,特别是对于艺术设计专业的学生而言,必须具备创新思维才能在促进自身创作质量有效提升的同时,为今后的发展奠定良好的基础。高职艺术设计专业绘画课程教学中教学模式创新的意义主要体现在以下几方面:
首先,有利于学生绘画技巧的培养以及学生学习兴趣的调动。绘画作为艺术设计专业学生的必修科目之一,学生在学习相关知识的过程中,可以在深层次领悟艺术创作内涵的基础上,充分发挥自身的创造性思维提高作品创作的质量。高职艺术设计专业教师在开展教学活动时,必须冲破传统绘画基础课程固有思维模式的束缚,创设符合学生探索知识需求的学习情境,才能达到促进学生学习效率有效提升的目的。
其次,有助于学生审美能力的全方位培养。教师在开展绘画基础课程教学时,通过对学生审美能力的培养,不仅丰富了学生的情感,而且使学生在绘画的过程中感受到了学习艺术设计的乐趣,為其良好人文精神和完整人格的塑造奠定了坚实的基础。
再次,是提高学生道德修养的重要手段。由于在绘画基础课程教学过程中,学生必须通过大量的基础性绘画练习,才能确保绘画质量达到预期效果,所以在这一过程中教师必须对学生进行耐心的教育和培养。
最后,有助于学生设计思维的建立。教师在进行绘画基础课程的教学时,必须采取积极有效的措施,帮助学生培养设计思维能力,掌握丰富的创作方式,才能在提高学生美术基础课程学习效果的基础上,促进艺术设计专业课程教学质量的有效提升。
二、艺术设计专业绘画基础课的教学内容
(一)造型设计基础教学
高职学生在学习艺术设计专业知识前,一般已经对艺术设计造型等相关知识有了初步的了解和认识。因此,高职院校在开展艺术设计专业教学时,应该从学生创造能力与修养培养等方面着手,推动艺术设计专业教学模式的改革与创新。经过全面改革与创新后的绘画基础课对色彩要求更高,而且将非写生等方面的内容融入到了绘画基础课教学中,所以,学生在学习的过程中,必须掌握熟练运用不同色彩的方法,为后续艺术设计专业相关知识的学习做好充分的准备。教师在开展造型训练时,对学生合理运用色彩的能力进行相应的培养,对于学生抽象创造、归纳等各方面能力的提高都有着极大的促进作用。此外,教师在培养学生的写生能力时,必须要求学生将写生训练与形式美紧密联系在一起,确保点、线、面等几方面处理得均衡与和谐。
(二)形体空间的抽象化基础教学
高职院校在进行艺术设计专业绘画基础课教学时,必须将形体与空间从自然性向抽象性转变,才能发挥出绘画基础课在艺术设计专业中的积极作用。也就是说,教师在开展艺术设计教学时,可以通过向学生传授空间绘画、色彩、透视等相关知识的方式,帮助学生形成良好的空间构建能力与感觉认知,并引导学生在认知材料、工具等的基础上,分析绘画的过程,增强学生的色彩认知能力。此外,教师在开展绘画基础课教学时,还应时刻提醒学生深入思考和分析色彩原理在现代绘画中所发挥的作用,促进学生画面构建认知能力和水平的有效提升。
(三)从空间向平面的写生基础教学
教师在开展艺术设计专业的造型设计教学时,应该通过为学生创设写生空间的方式,帮助学生突破绘画过程中的限制,确保空间向平面转换的顺利完成。而绘画基础课的教学就是要求学生在进行写生的过程中,实现空间形象向平面转换的目标,所以写生对于学生设计与学习能力的提高都有着极大的促进作用。
(四)材料运用基础教学
高职院校绘画基础课中的材料运用主要指的是平面绘画材料综合运用以及学生对材料的敏感度等相关知识。教师在开展绘画基础课教学时,应该通过为学生创设内容丰富的绘画材料运用氛围的方式,激发学生的创新思维和创造能力,帮助学生突破传统思维模式的束缚,促进学生材料运用综合能力的稳步提高。
三、创新艺术设计专业绘画基础课的策略
(一)调整课程设置内容,科学设计教学目标
高职院校必须从以下几方面着手设置艺术设计专业绘画基础课的教学内容:第一,造型基础知识的理解与掌握。通过对学生素描造型能力的培养,引导学生了解和掌握形体与形体之间存在的相互关系,要求学生掌握正确处理画面主次虚实关系的方法,为学生后期在艺术设计中的应用做好充分的准备。第二,引导学生关注造型要素。经过改革创新的绘画基础课教学,要求学生必须在学习相关知识的过程中,将平面化、符号化的绘画手段与传统具象写实方法紧密结合在一起,从不同的角度激发和调动学生学习的兴趣,丰富学生的画面造型语言,确保学生能够有效运用造型方式准确表达出画面的内涵。第三,充分重视学生设计意识与理念的培养。教师在进行学生创造性表现艺术与思维理念培养时,应该严格按照绘画基础课程教学模式改革的要求,加强学生造型能力与表现技巧的培养力度,引导学生在脱离写生对象的基础上,完成对物体的重新组合与再创造,促进学生独立设计能力和水平的有效提升。
(二)针对专业特点,科学设定考核标准
具备独立招生资格的高职院校在招收艺术设计专业的学生时,必须采取积极有效的措施,避免因为专业考试内容出现程式化、宽泛化等问题影响招生的效果,严格按照科学化、规范化以及考察内容专业化的原则和要求,确定艺术设计专业的招生规模、数量以及男女生的比例。招生工作是否能够圆满完成是艺术设计专业教学活动能否有序开展的基础。高职院校在开展艺术设计专业教学活动前,必须全面了解和考查新生的专业基础水平,然后设定具有针对性的课程内容和课程讲授难度标准,确保教学任务和目标的顺利完成。
(三)加大教师培训力度
彻底打破传统的艺术设计专业绘画基础课程只是锻炼学生基本造型能力的观念,让教师深入了解创意设计理念、创造性表现艺术以及思维观念等对学生艺术设计能力发展的意义和价值,从而使学生在学习绘画基础课的过程中,能够有更大的空间发挥自己的创意思维,促进学生学习质量和效果的稳步提高。
(四)强化教学实践
将艺术设计专业的理论知识渗透到实践训练中,要求学生在实践训练过程中努力克服遇到的各种困难,避免出现因为学生对教学内容理解不透彻,而导致新旧知识相互融合过程中出现割裂的情况。也就是说,教师在开展艺术设计专业绘画基础课教学时,既要重视学生基本造型能力的培養,同时还应通过对学生创造性思维能力的培养,帮助和引导学生形成良好的艺术设计创意思维。高校在开展艺术类实践教学活动时,不仅要为学生安排课后的户外写生和实习任务,而且还应在实践教学活动过程中,给予学生相应的指导和帮助,如此才能达到进一步强化艺术设计教学效果的目的。具体措施如下:第一,应用低年级导师制。高校在开展艺术设计专业教学活动时,可以采取低年级导师制与高年级导师制相结合的方式。学生在低年级时,由绘画基础课教师负责学生的绘画基础教学,在学生升入高年级后,则改为由专业教师指导,如此,学生可以在基础课程教师的带领下利用课外实践夯实基础课程的知识和内容,为后续专业知识的学习奠定良好的基础。第二,鼓励教师积极参加不同类型的学术讲座和展览。高校应该举办由本校教师、外校教师以及客座教师共同参与的学术讲座,推动校内、校外的交流,拓展艺术设计专业教师的教学思路和视野。第三,举办画展。教师在开展艺术设计专业课程教学时,可以组织学生展出自己的基础素描作品、设计素描作品、静物色彩作品、写生风景作品、人物绘画作品等,不仅有助于教师及时对学生创作的作品进行总结和点评,而且还可以激发学生创作的积极性和主动性。第四,建设展示区。高校可以充分利用艺术设计专业教室、廊道、门厅等公共空间,长期展示学生创作的作品。这样不仅有助于学生树立良好的专业形象,而且为不同专业、不同年级学生之间的交流和学习提供了便利。
四、结语
高职艺术设计专业作为一门综合性特点突出的专业,教师在日常教学时,不仅要充分重视学生绘画基础教学内容的改革与创新,同时还应在教学过程中,帮助学生树立正确的艺术设计思维模式,深刻地认识到绘画基础课在学生艺术设计专业知识的学习中具有不可替代的作用。紧跟新课程改革的步伐,积极进行艺术设计专业课程教学方法的改革与创新,合理运用多样化的教学手段,调动学生的绘画基础知识学习兴趣,拓展学生的学习视野,才能培养出更多优秀的艺术设计专业人才。
参考文献:
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作者单位:
济源职业技术学院