童声合唱团的声音基础训练

刁志君

合唱需要以声音为载体来表达它的艺术性，好的声音能给人以美感，能更准确地传递作品的内涵，能不断地激起听众的情感共鸣。因此，声音的质量和艺术的表现力，对于童声合唱团来说就好比是它的生命。要想让合唱团拥有“天籁般”的美妙歌声，指挥需要重视以下几方面：

一、明确声音训练的目的

声音训练是为了提高声音能力，以更好地为作品的演唱服务，主要包括提高以下几方面能力：1.基础声音能力;2.使音区得到统一、音域得到扩展;3.提高气息的控制能力，让气息支持有持久性、灵活性;4.提高声音张力、可以适应各种力度层次变化;5.提高对音色的把控能力，能演唱明、暗、厚、薄等多变的音色。

二、建立正确的声音概念

1.合唱团员应掌握有良好气息支持的，有高位置头声且上下音区统一的“混声”歌唱方法，声音具有松弛、通透、圆润（明亮）的特点。

2.音色是多变的，应根据作品内容、情感、风格选择恰当的声音来表现，比如，宗教歌曲与中国的民歌肯定有音色的区别，而不同民族之间的民歌在音色上也肯定是有差异的。

3.童声合唱团的声音要避免“上虚下白”，即避免高音区用“虚”的假声，中低音区全用真声、白声演唱。

4.合唱讲究共性与群感，需要有统一的发声方法、咬字吐字和演唱状态。

三、培养正确的歌唱姿势

姿势准确，气息才能通畅，身体各部位才能更好地协调、配合演唱。

1.正确的站姿坐姿：自然挺拔，头应直立而不僵硬，颈后肌肉有被拉长的感觉，双肩处于舒适、自然的位置，双臂自然下垂，保持胸和肋骨外扩，双腿可以自如移动。站立时，重心稳定而略向前，不要锁住双膝;坐立时，臀部一般只坐凳子的三分之一，上半身与站立时要求一致。

2.站姿的放松要诀：膝盖要放松，髋骨要放松，胸腔自然扩张。

四、歌唱发声的技术要点

歌唱发声的要点，简单概括起来有以下几点：

1.积极的气息支持

气息支持是歌唱发声的动力，主要来自横膈膜的支持。很多合唱团音色不美、音准有问题、乐句不流畅等都会和呼吸不好有关，所以从一开始就必须坚持科学的呼吸训练，避免走弯路。

（1）什么是横膈膜支持？

横膈膜是一个呈圆形状的大而有力的肌肉膜，横置在胸腔和腹腔之间。歌唱时，横膈膜随着呼吸上升和下降，腰腹部向四周扩展和收缩，通过呼吸的调节和控制对歌唱起到支持的作用，即为横膈膜支持。

（2）呼吸的基本要求

吸气深且能持久保持，呼吸灵活便于控制。歌唱时的吸气量至少是平时说话的三倍以上。

（3）呼吸的练习方法

A.单纯的气息训练：

发长音或短音Si，口鼻同时吸气，扩大呼吸器官，感觉眉毛抬起来，眼睛睁大，全都立起来;裤腰处都涨起来（用手摸腰腹部，体会向外扩张），提示学生不要耸肩。再慢慢吐气发长音或以断开方式发短音“Si”。老师可以用“闻花香”“半打呵欠”“抬起笑肌”等启发性语言来提示队员去感受吸气的状态。随时提醒队员吸气时不要耸肩膀和发出声音。通过模仿狗喘气、打拳时发出“嚯、哈”声、吹蜡烛和数数、打嘟噜等生动形象的方式，让队员体会呼吸时横膈膜的感觉。

B.结合歌唱的气息训练

有针对性地设计一些练声曲进行呼吸训练：长音的练习、带音高的哼鸣练习、“i、 e、 a 、o、 u”的母音练习，以及有弹性、灵活性的跳音练习等，让学生找到正确的呼吸状态。

根据合唱团员的年龄特点可选择一些短小的歌曲或者片段进行练习。比如《大海啊，故乡》A段，可以采用哼鸣、单元音u、o或是Lu、La等读音来练习后，再加入歌词演唱，这些练习都可以引导队员体会横膈膜的支持，较好地掌握歌唱的呼吸运用。

不管采用怎样的呼吸训练，都是为了提高气息的控制能力。“慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸快呼、快吸慢呼”这四种呼吸方式都需要掌握，并根据歌曲灵活要求，其中“快吸慢呼”是最常运用的，要多做练习。

（4）合唱中的循环呼吸

合唱大多数情况下需要统一气口，主调音乐采用整体呼吸，复调音乐采用声部呼吸，而“循环呼吸”则极为特殊，需要队员在乐句的不同地方、不同时间进行换气，是一种特殊的技巧和极为重要的集体呼吸方式。队员们通过默契配合的演唱，达到气息悠长、连绵不断的音响效果。面向学生讲解时，可以通俗地概括为以下几个要求：

A.你吸我不吸，吸气后轻轻地贴着进来，要求“弱进”“弱收”;B.换气时没有痕迹，不要改变音高、音色等;C.尽可能在长音上自如地换气。

2.正确地打开喉咙

正确地打开喉咙，是指“歌唱时放下喉头，使喉咙向四周，自里向外扩张的状态”。要求：打开喉咽腔、口咽腔和鼻咽腔，闭合好声带，舌头放松不后缩;抬笑肌同时放下喉头;建立起腹、胸、喉、 头等相关联的“管道”状共鸣腔。正确的喉咙打开方法：（1）提示学生抬起笑肌、模仿半打呵欠状态可以感受到喉咙打开;

（2）体会轻声咳嗽，寻找胸部支点来感受喉咙打开;

（3）模仿笑和哭来体会喉咙打开。

3.高位置的头腔共鸣

高位置的头腔共鸣使声音更集中、明亮，具有穿透力。它有利于声区的统一，母音的一致和音域的扩展，可以使歌唱更持久。童声合唱团特别强调头腔共鸣，但要采用科学的方法进行训练。具体训练时，可采用輕声带假声、假声带头声的方法，小声哼唱有利于找共鸣;用哼唱的感觉找头腔共鸣;用U母音来带其他母音找共鸣;注意多用下行音阶来练习。

4.准确的咬字吐字

准确、清晰、统一的咬字吐字，对歌曲的演唱质量起着重要的作用。咬字时各起声部位积极、主动;吐字时圆润、饱满、清晰，达到“字正腔圆”。“咬字”主要是指：声母（辅音）中喉、舌、牙、齿、唇不同的起声部位;“吐字”主要是指：韵母（元音）的发音状态与支持点。它们不同又紧密相连。

练习时，可根据作品的语言特点，选择有代表性的母音来练习元音的发音状态，感受发音的支持点，使元音更加圆润饱满。通过朗读P、T、K等各种辅音，结合气息来锻炼喉、舌、牙、齿、唇不同部位的灵活性，提高咬字的准确性。

五、关于练声曲及要求

练声是为了提高歌唱的能力，更好地为作品服务。练声曲应结合歌曲来设计，为歌曲的演唱做准备。发声练习要注意队员的年龄特点，强调横膈膜的运用和呼吸的意识。初级阶段童声合唱团一般从“d2”附近的长音开始练习，再半音上、下行，应以下行的短小的练声曲为主。在熟练掌握演唱方法后才可以进行各种有针对性的技能技巧训练。练声曲包括各种长音、母音的变换，短句子、长句子、音阶等，可以采用单声部或多声部的形式进行。无论是怎样的练习，都必须围绕发声的几个要素要求。

在所有练习中，不仅要特别重视长音及母音变换练习，更要注意连贯地歌唱。短句、长句、连音、跳音等各种技术都需要强调;扩展音域时必需打好坚实的气息基础，再慢慢地向高音区、低音区过渡。通过各种发声练习，逐步提高歌唱发声的生理机能，培养队员良好的歌唱状态，并更好地为合唱作品的演唱服务。