浅析苏州古典园林门窗的造景功能

2020-12-21陈可心

现代园艺 2020年8期

陈可心

（苏州大学金螳螂建筑学院，江苏苏州 215123）

门窗是我国传统园林中不可缺少的元素之一，《苏州古典园林营造录》将其归类为建筑装饰小品，在园林造景和审美中都发挥着重要作用，在苏州园林中的应用也非常广泛。陈从周先生曾说，我国古代园林多封闭，以有限面积，造无限空间，故“空灵”二字，为造园之要谛[1]。空灵透漏是江南私家园林的一个显著特质，苏州园林更是将此特质发挥得淋漓尽致。园林以空灵为主，建筑起到了相当重要的作用，“盖建筑以多门窗为主，（如）以封闭出之，少透漏之妙”[2]。园林建筑中的门窗应尽量的多，而墙壁的面积应尽量的少，如此，建筑空间流动往复，虚实相生，园内才开敞明朗、透漏空灵。由于门窗本身的造型特点，在园林艺术中又常用作取景的画框，将周围景色借入，形成“尺幅窗”“无心画”。在空间相互穿插渗透之中，不仅增加了景深，还能够达到移步换景的效果，形成动静相辅的园林景色。此外，园林中的门窗还蕴含一定的文化内涵，能够渲染园林空间的意境。因此，门窗在造园艺术中，不仅是调节空间的重要手段，也是创造景境的重要方式。

1 调和虚实关系

构成建筑物立面的要素可以分为虚实2种，在苏州园林中，实的部分主要是粉墙，而虚的部分主要是门窗及透空的廊，它们与粉墙之间构成了强烈的虚实对比。为了达到虚实2种元素对比、调和的效果，在园林中通常要避免虚实2种元素平分秋色，而使其中一种占主导地位。此外，还应使2种元素相互交织穿插，达到虚中有实、实中有虚、虚实对比的境地。例如，网师园“月到风来亭”一侧墙壁的面积比较大，实的要素处于主导地位，但由于在实的墙面开辟了为虚的洞门和半虚半实的漏窗，调和了虚实的对比关系，做到实中有虚。“竹外一枝轩”粉墙上开辟的月洞门和洞窗面积比较大，使得内外的景致互相渗透、穿插，粉墙面积虽少，却也支撑起了画面，因而虚中有实。透过“竹外一枝轩”向西有一八角形洞窗，正对着“看松读画轩”庭院内的松柏牡丹，窗外又有海棠树1株，由轩中望去也是满园翠色，一幅完美的工笔花卉画卷，窗为虚、景为实，相辅相生。

2 渗透空间，丰富层次

园林空间的渗透与层次变化，主要是通过对空间分隔和联系的关系处理造成[3]。在一个大的空间中，如果不进行分隔，则一览无余，没有层次的变化；如果完全隔绝，又会使空间之间失去联系，达不到渗透的效果。只有隔而不绝，透过一重或多重层次来观赏景物，才能使得空间穿插渗透，显现出层次上的变化。苏州园林中的门窗往往就充当着那一重层次的角色，依靠门窗洞完成的造景手法有对景、框景、借景、漏景等。

2.1 对景

古典园林所谓的“对景”，实际上就是透过特意设置的门洞或窗口去看某一景物，从而使景物似一副图画镶嵌于框中，由于是隔着一重层次看，因而显得含蓄而深远[4]。在苏州园林中，这种手法的应用非常普遍，比较典型的一种是通过门窗联系两侧空间的景物。拙政园的枇杷园是著名的园中之园，园墙北侧开辟一圆洞门，名为“晚翠”，由此北眺可见坐落在青翠欲滴的岛屿之上的“雪香云蔚亭”。南望则有亭亭玉立于枇杷丛中的“嘉实亭”，可谓是真正的“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，是一处绝佳的对景。其绝妙之处在于选择了最佳的开辟洞门的位置，使得“雪香云蔚亭”“晚翠门”“嘉实亭”处于同一视线，通过洞门联系两处景色，多了一重层次，使得空间联通而深远。对景手法运用巧妙的例子在园林中十分常见，艺圃中的芹庐小院位于中心水池的西南侧，相邻的两侧院墙各开辟了1个月洞门。由于彼此相邻，所以，从一处月洞门看过去两门之间并不是直面相对，而是存在一定的角度，它们互为对景、相互渗透，达到了深远的效果。

2.2 框景

在1500多年前，南朝齐诗人谢眺有诗云：“辟牖栖清旷，卷帘侯风景”。由此可见，自古以来我国对窗户的概念早已超出了基本的采光通风功能，而更注重于它的精神审美功能[5]。在苏州古典园林中，门窗是重要的建筑装饰小品，通过它们可以框得妙景，营造景境。李渔在《闲情偶寄·居室部》中描述到“……后见其物小而蕴大，有‘须弥芥子’之义，尽日坐观，不忍阖牖。乃瞿然曰：是山也，而可以作画；是画也，而可以为窗……”这种“以窗作画”的造景手法无疑是绝妙的，在园林造景中具有实践意义。

苏州园林中的框景不胜枚举，拙政园的“与谁同坐轩”又称“扇亭”，其陈设的石桌、石凳、匾额及洞窗均为扇形，透过洞窗只见一抹青翠，使人心旷神怡，正应了那句“与谁同坐，清风明月我”，如若置身诗画之中。留园的东部“洞天一碧”内有一八角形洞窗，窗外置一假山，山顶有一抹碧绿缠绕，俨然一副美丽画卷。又如，狮子林“探幽”匾额下的海棠形洞门，门内铺地似锦、石峰如云、竹树扶疏、花篱隐约，这一框景，宛如宋元小品画[6]。

2.3 漏景

漏景重在“漏”，与框景相比，它没有大面积的空洞，而多了一些隔断，透过漏窗看景物就会有一种影影绰绰的美感，可观窗外之景，却又不尽得全貌，颇有些意犹未尽之感，引人入胜。漏景多是通过漏窗或一些洞门来形成，漏窗纹样优美，还能形成一定的韵律感，是苏州园林中常见的造景手段。留园“古木交柯”前北面的廊壁上，有一组漏窗，这组窗均为正方形，其高度、间距也都相同，然而图案各异，有葵花式、海棠花式、六角式等，统一中又具变化，透过窗可见墙外花木山石若隐若现，亭台楼阁半掩半露，隔中有透，景深而富于层次。苏州沧浪亭的“面水轩”与“观鱼处”以一复廊连接，廊壁上设置了诸多漏窗，用以疏通园内外的景物。漏窗的样式多种，图案各异，墙外是水、墙内是山，隔一漏窗，倚山可隐约看水，临水可依稀见山，这一临水复廊，沟通内外山水，引人入胜。

2.4 借景

《园冶》中提到借景时说道，“园虽别内外，得景则无拘远近，晴峦耸秀，给宇凌空，极目所至，俗则屏之，嘉则收之，不分叮瞳，尽为烟景，斯所谓巧而得体者也”[7]。这就是说，园虽有内外之分，而景却没有，目之所及之处，都可以将好的景色借入园中，只要精巧且适当就可以。而门窗的取景框作用便在此显现，不仅可以屏蔽不佳的景色，还能够将好的景色收纳进留园的“鹤所”，呈敞厅的形式，在东面紧临“五峰仙馆”这一侧的墙壁上设置了若干面积较大的洞窗，使得内外空间有了一定的关联，人们可以透过窗洞观赏院中的景色；东侧墙壁辟有2个较大的景窗，窗格是镂空的冰纹图案，透过景窗的花格可以看见芭蕉、古藤、粉墙和洞门，层层相扣；至园东部景区，空间的层次变化则更加丰富，粉墙把空间分隔成若干小院，并开辟了诸多门、窗洞，人的视线可以穿过一层又一层的门洞、窗口，于是自一个空间可以联通一连串的空间，各空间相互渗透，以致产生了深远而无穷尽的感觉。

3 步移景异，创造动态景观

陈从周先生曾说，“中国园林，予谓有静观与动观，大园以动观为主，小园以静观为主，并相辅而行事，要之景随人意，动静适时”[8]。这是从整个园子的层次来谈的，而在较小的空间内，这也是适宜的。要做到动静适时、相辅相成，门窗的作用不可忽视。当驻足于某一点，透过门窗去关照外界景物，一幅幅框景、对景或是借景的画面就呈现出来，而当视线移动或位置改变，画面也随之改变，相互穿插、叠加，带着一些韵律和节奏，可谓真正的移步换景。

留园的“五峰仙馆”是一四方厅，前后都有庭院，两侧开有天井，它的4个边角都有处理：西北侧是“汲古得绠处”，作为它的辅助空间；西南、东南两侧是出入的通道；东面墙壁开有漏窗，漏窗隔着天井又穿越漏窗和门洞，且有竹石小品作为辅助，这几重小空间重叠在一起，不仅加深了这一方向的纵深，当视线稍有变化，就能引起画面的层层变化，使人时刻处于动态的观景之中。穿过“五峰仙馆”向南来到“鹤所”，“鹤所”拥有若干完全透空的门和洞窗，东侧墙壁还辟有花纹优美的2个漏窗，光是站在其中已经觉得景色丰富多变，而在它的西侧是大的假山石峰，东侧是石林小屋，隔着重重窗洞关照四周，空间穿插交换，景色变幻无穷，令人目不暇接。

静观需要足够多的观赏点，而动观需要较长的游览路线，当沿着一条路线移动时，观察到的景色变化更为明显。狮子林入口不远处有一长廊，廊壁上排列着大小相同的圆形洞窗，从每一个圆形洞窗中可以看到不同角度的立雪堂。另有一长廊辟有一排六边形洞窗，透过其中可以依次看到游廊漏窗、小赤壁、修竹阁及池中景观，所有的景物随着视点的移动时隐时现、时隔时透，各窗景之间既保持一定的连续性，又有所变化。

4 烘托氛围，渲染园林意境

我国传统园林设计不只是造景艺术，更是造境艺术[9]，空间实景与氛围意境是不可分割的整体，它们相辅相成，当置身美景之中，意境便油然而生。以自然景物为画、门窗为框，形成的“尺幅窗”“无心画”是苏州园林中的经典，加之匾额，对联或诗画增色，俨然一副立体的山水小品画，使人仿佛置身画中，充满了诗情画意。这种通过洞门花窗来烘托氛围、营造意境的应用在苏州园林中非常常见。

艺圃的“响月廊”，其中开辟了一洞窗，后面栽有几株翠竹，夜晚当月光洒落在竹叶之上，偶有微风袅袅，则竹叶沙沙作响，应了这匾额之上的“响月廊”3字，两侧有竹刻对联道：“踏月寻诗临碧沼，披裘入画步琼山”，如此幽静清新，沁人心脾。又如，拙政园中枇杷园的“玉壶冰”南面有亭翼然，额曰“嘉实亭”。嘉实者，树上所缀累累硕果也，其后墙上辟有一空窗，窗外立峰透漏，翠竹摇曳，在粉墙的映衬下，俨然一幅优美的小品图。窗旁有联云：“春秋多佳日；山水有清音”，立于此，自然心旷神怡，清净无忧。还有留园的石林小屋，其一面敞空，三面开辟空窗，东西墙上的六角形空窗外都种植了芭蕉翠竹，南墙辟有一八角形空窗，窗外立湖石峰，又有百年紫藤攀附石上，颇有吴俊卿紫藤枯石图之意。匾额书曰“洞天一碧”，窗两边的木刻对联道：“曲径每过三益友，小庭长对四时花”，令人感叹四季变化，时光流逝。联中提到的每一物，小院中均有对照，3个洞窗的虚、景物的实，令人回味无穷，实在是景美而意境生。