高职院校艺术设计教育的现状及其探讨

宋朝阳

（山东商业职业技术学院 山东 济南 250103）

引言

由于学校的性质原因，学生的专业素质能力以及文化水平、学习能力相对都不高，基础水平较低。另外，高职院校内的艺术教师的整体能力和素质较其他高校而言也有着一定的差距，在进行实际教学中，存在教学方式老套的弊端，在一定程度上严重影响到学生的发展与进步。所以，一定要全面、系统的对高职院校的艺术设计教学进行深化改革。

1 高职院校艺术设计专业教育的特点

在高职院校教育中，艺术设计专业的设立相对比较晚，但发展很快，之前只是不太健全的工艺美术专业，而现在已经形成了具有一定规模与门类的艺术设计专业。艺术设计专业教育拥有它独特的特点，发展前景很好，是艺术和科学的碰撞。高职院校相对于其他院校来说，更注重学生的技术能力，但是在艺术设计专业教育中，存在忽视艺术专业课程内容教学的情况，存在专业课与基础课教学课时差距较大的情况，理论的实操性实践也不够，导致教学的实效性大打折扣。

2 现阶段高职院校艺术设计专业教育存在的问题

2.1 在高职院校中开设艺术设计教育专业相对比较困难

艺术设计是艺术、科学与技术的融合，它具有一种跨学科性、集成性的特征。由于高职院校的学生都是一些不能进入本科院校学习的学生，他们的文化基础知识较为薄弱，学校的生源不太好，学生是很难达到学校的专业标准要求的。所以在高职院校中开设艺术设计教育专业相对比较困难。

2.2 教学中理论与实践分离

我国的艺术设计教育设立相对比较晚，它属于传统的美术专业的延伸，这也就导致目前艺术设计专业的教育模式与传统美术教学方式大似相同，达不到艺术设计专业的实际要求。同时，教师的教学思路落后，没有进行相应的教学创新，禁锢学生思想发展，那么学生所学习设计出的艺术作品也就无法被大众所接受，这就因为现实中的理论与社会实践分离，滞后、脱离与时代。

3 高职院校艺术设计专业教学方法的建议

3.1 积极创新教学模式

高职院校根据时代要求要积极对艺术设计专业进行教学模式的改革与创新，艺术教师要积极创新教学模式，从艺术设计的教学方法、艺术课程的设置、以及艺术教学的目标等方面进行改进，在针对艺术设计专业教学中，其教学内容应该与社会当下形式所需要的内容为基础，培养出更多的社会艺术设计专业人才。艺术设计离不开计算机的使用，因此艺术设计教师在教学内容中，一定要加入计算机基础知识的讲解，提供给学生更多的实际操作的机会，进而通过改变教学方式的形式，给学生进行更加科学的教学，提高科学的课堂主体地位，利用互联网更好的理解艺术的含义。其次，艺术教师要积极带领学生进行艺术设计的优秀展品参观，近距离接触优秀的设计作品，或者开展交流讲座，将行业内的优秀教师或者是设计人员邀请到学校中来进行演讲教学，对学生的知识能力进行拓展。

3.2 加强理论学习与社会实践的结合

艺术设计专业特别重视学生的实践操作，所以高职院校在进行艺术设计教育时要督促教师在理论教学的基础上要结合实践操作，加强理论学习与社会实践的结合，从而培养艺术设计学生的综合素质能力。在教学实践中，还需要尽可能多的融合到社会实践活动中，例如组织学生进行绘画比赛，优秀作品进行展览；或者举行装修设计图纸大赛等，增强学生的专业实践性，通过具体的操作让学生学习作品背后的理论知识，从而加深学生对理论知识的理解。高职院校也要积极与社会单位建立合作，创作学生走入社会的机会，让艺术设计专业的学生走进单位，提高自身的专业能力。

3.3 延伸专业内涵，加强专业特色

平面的设计、平面艺术与环境的艺术设计等都属于高职院校的艺术设计专业领域，但是，针对这些教学内容进行教学中，却很难体现出所学专业的不同特色。因此高职院校艺术设计在进行教学时，可以结合当地文化，吸取当地传统的优秀文化，将当地特色融入到艺术设计的专业教学中，增强专业的特色与优势。同时，学校还应不断为艺术教师提供培训机会，能与现代生活更好地相融合，从而使学生所设计的作品更具特色，更有人性化体现。要延伸艺术设计的内涵，引导学生建立设计的理念与初衷，让学生设计的作品更能突出当地的艺术特色，能更好的适应当地文化，促使艺术元素和设计更好完成融合。延伸艺术设计的专业内涵，加强艺术设计的特色，能有效提升学生的专业设计能力，同时也为社会培养了更具专业力的设计人才。

4 总结

在我国经济社会飞速发展与相关文化领域快速发展的趋势下，社会上的经济、文化、科技呈现出百家争鸣的趋势，那么对社会人才的要求也在不断提高，高职院校的艺术设计教育可以为社会提供大量的专业人才，所以高职院校的艺术设计教育备受社会关注。所以，高职院校在进行艺术教学中，要不断改变教学思路，提升教师的专业文化素质，积极创新艺术设计教学方法，并针对这些现实存在的问题进行教学改革，提高高职院校的教学科学性。