刘品三的吉州窑陶

11 月14 日，刘品三吉州窑陶瓷艺术博物馆在江西省吉安县永和镇举行开馆仪式。据了解，吉州窑位于江西吉安县永和镇境内，北距吉安市约8 公里。隋至宋时期，吉安称吉州，故名。吉州窑是中国现有保存完好的古代名窑遗址之一，始于晚唐，兴于五代，极盛于南宋，曾创造出“木叶天目、剪纸贴花”等别具匠心的陶瓷产品。

国家级非物质文化遗产(吉州窑瓷烧制技艺) 代表性传承人刘品三，1971 年被调到江西省博物馆工作，恰逢吉州窑发掘工作启动。通过观摩吉州窑窑址出土的瓷片，激发了他研究吉州窑瓷器的热情。

一生结缘吉州窑

提起瓷器，人们自然会想到大名鼎鼎的景德镇。殊不知，江西窑器“先有吉州（今吉安），后有饶州（今景德镇）”。刘品三介绍，虽然景德镇的制瓷历史悠久，实际上在北宋时，吉州窑的产品更为有名。南宋末年，吉州遭遇元军入侵，文天祥带领着吉州窑的三千多窑工顽强抗敌，战败后，窑工迁往景德镇，带去了生产技术，在那里创烧了闻名世界的青花瓷，将制瓷技术发扬光大。

“我这一生，跟陶瓷结下了不解之缘，从1959 年到景德镇陶瓷学院学习起，就没有离开过陶瓷。”1963 年，刘品三于景德镇陶瓷学院美术系毕业后留校任教。1968 年，景德镇陶瓷学院因“文革”遭解散，下放期间，刘品三在一家像章厂负责设计毛主席像章，还利用废料动手做成工艺品，可以说美术专长为他撑住了那段苦涩的岁月。1971 年刘品三被调到江西省博物馆工作，从此，他事业上的理论和实践相结合有了难得的契机。

上世纪80 年代初，江西省博物馆启动了吉州窑发掘工作。“我看到了吉州窑窑址出土的瓷片，眼前一亮。比如木叶纹盏，一片叶子凝固在黑色碗中，妙不可言；釉下彩绘瓷，用笔随意挥洒，线条厚重拙朴；又如剪纸贴花瓷，纹样简洁生动，朴素大方；各种窑变，釉色变化莫测，还有小捏塑，牛、狗、猫、鹿等造型生动，形态古朴。”刘品三说，通过观摩，激发了他研究吉州窑瓷器的热情。而当时全国比较有名的窑口都已经恢复生产，唯独吉州窑没有，他决心一定要把失传的吉州窑恢复起来。

为了吉州窑瓷器烧制试验，刘品三突发奇想，开始在自家的烧饭炉子上烧制实验品。上世纪80 年代初，大家的居所还是筒子楼，一栋楼里往往居住着20 多户人家。厨房是公用的，刘品三只要一拉风箱，楼道里便满是黑烟，经常引起邻居们的不满。之后，刘品三只得将做好的瓷器泥坯小心翼翼地放在菜篮子里，然后骑车载着重重的篮子前往陶瓷厂找同学帮助烧制。“经常烧好的实验品一出窑，工人们见着喜欢就给拿走了。”即便如此，刘品三还是通过反复实验观察到了釉色的发色效果，以了解下一步如何改进。后来，在江西省文化厅、省博物馆领导的支持下，刘品三终于在博物馆里有了自己的工作室——这个工作室是由公厕改建的，周围长着一片茅草。当时江西省文化厅还为刘品三特批6000 元作为研究费用，这在当时可是一笔不小的研究启动资金。刘品三拿到启动资金的第一件事就是买电炉，“搭烧”的历史终于结束了。自从有了窑炉之后，刘品三研究吉州窑工艺的劲头更足了，他还搜集瓷片标本、资料、文献；摸索古代制瓷原料、工艺技术来源……。

精诚所至，金石为开。十余年的艰苦探索，刘品三从一名门外汉成为了陶瓷胎釉研制、造型、装饰、设计、烧制的行家。在他的努力下，先后把彩绘瓷、剪纸贴花瓷、木叶纹瓷、窑变虎皮釉等吉州窑的制瓷工艺全面恢复起来了，得到了许多专家学者的一致好评，荣获了国家文化部、国家文物局、江西省文化厅等颁发的多项科研成果奖励。

一叶菩提盏中生

吉州窑陶瓷烧制技艺始于晚唐，兴于五代、北宋，盛于南宋，衰于元末，距今有1200 多年历史。在古代，吉州窑是生产日用陶瓷的民窑，是极负盛誉的综合性窑场，也是全国黑釉瓷生产中心之一。其制瓷工艺呈现“似陶非陶”“重釉不重胎”等特点。吉州窑产品种类繁多，各具特色，尤以黑釉瓷（亦称天目釉瓷）产品著称，其中给人印象最深刻的，恐怕非属木叶盏。

木叶盏是吉州窑的独门绝技，内外均施黑釉，盏内放一片树叶，送入窑室烧制。工艺看似简单，所谓大道至简莫过如此。神奇的是，在经过1300摄氏度高温之后，这片叶子不仅没有灰飞烟灭，相反，其美丽的纹路、形体、脉络永恒地保留在了漆黑的茶盏上。更令人倍感珍视的是，由于木叶盏是使用天然树叶，经高温烧制而形成千姿百态的纹样，没有一片相同的叶子纹：有的叶子完整，叶脉清晰可见；有的折卷、反叠，自然天成；有的残破不全，色彩变化也丰富，变幻莫测，妙不可言。

刘品三说，真正好的木叶盏，木叶纹清晰完整，自然生动，盛满茶汤时，望之如木叶浮出，栩栩如生。而木叶纹制作最难之处是如何把叶子完美地烧制到瓷器上，这其中窑温的控制至关重要，不能过高也不能过低，要恰到好处地让叶片与黑釉相融合。在刘品三的不断探索下，现在不但能把木叶烧在碗里，还能烧在瓷板、瓷盘、瓷瓶上，改变了古代吉州窑只能将木叶烧制在碗中的单一美，变成了多种多样的装饰美。

剪纸是一种民间乡土艺术，而把剪纸用在陶瓷装饰上，也是宋代吉州窑的独创。刘品三研究发现，吉州窑剪纸贴花瓷大致采用了两种方法：一是直接把剪纸纹样贴在瓷坯上，然后施一层釉，釉干后再剔掉剪纸纹样；另一种则更为复杂，在器物上先整体施一层底釉，贴上剪纸纹样，然后再上一层釉，再剔去纹样，就显出底色纹样来，经过高温焙烧后，两层釉变化出各种色釉兔毫细纹，使得剪纸纹样附在多变的色釉中，更加丰富美丽。“剪纸纹样贴烧在瓷器上，达到镂空玲珑的视觉效果，这是宋代能工巧匠们技术和艺术的巧妙结合，为瓷器装饰美营造出一个崭新的境界。”刘品三如是说。

在刘品三眼中，自己烧制的第一件得意作品，是仿制的江西省博物馆藏南宋吉州窑彩绘跃鹿牡丹纹盖罐。全器采用吉州窑典型的白地褐彩装饰，盖面上绘一折枝花，颈部饰一圈卷草纹，腹部开光外满饰缠枝牡丹纹，海棠花瓣形开光内各绘一跃鹿，鹿的四腿腾飞，形态极为生动。当时，该作品一烧制成功，便有外国买家闻讯前来洽谈订购，甚至提出要订烧一个集装箱——约两千多件的货品。面对诱惑，刘品三不为所动：“我不追求经济利益，只对艺术，尤其是吉州窑用情用心，乐在其中，否则，就不是今天的刘品三。”

把吉州窑传向世界

当天的开馆仪式上，年过八旬的刘品三在致辞时表示，打造博物馆的目的是把研究的成果和作品留在吉州窑，也回报给当地，“我现在虽然80 多岁了，还在不断创新，希望创造出更多与时俱进的作品，把吉州窑这张名片更好地向世界宣扬。”

中共吉安县委常委杨小成在接受采访时指出，刘品三对吉州窑陶瓷文化深挚的热爱和几十年如一日的刻苦钻研，为吉州窑陶瓷艺术的传承和发展做出了巨大贡献。“此次刘品三吉州窑陶瓷艺术博物馆的开馆，大大地推动了当地陶瓷产业和旅游产业发展，也加快了吉州窑景区创建国家“5A 级”景区进程。”

北京大学历史文化资源研究所副所长翟建军认为，吉州窑是中华民族传统陶瓷艺术史上的一座丰碑，吉州窑今天之所兴，除了历史文化的积淀、各级政府的重视、人民群众的需要，也是因为有刘品三这样的领军人物探索传承，“他代表的又是一种民族文化，用他的心血造就、用他的名字命名的博物馆又一次体现了其传承之心、公益之心、奉献之心。”

“父亲虽然年纪这么大了，但他想把有限的生命全部用来艺术创作，他经常有很多的奇思妙想，现在着重用昆虫进行实验创作，与陶瓷原有的元素融合在一起进行创新。”刘品三之女刘晓玉告诉记者，在父亲的耳濡目染之下，她越来越认识到，传承陶瓷艺术不能拘于古，而是要在继承优秀传统的基础上超越它，生活在这个时代，就要创作出符合这个时代的作品。

近年来，吉安县大力推进吉州窑保护与开发，大力培树优秀地域文化，推动吉州窑文化产业复兴，当地正逐渐形成大师工作室示范引领、特色工坊集群集聚、相关产业链不断完善的局面。