基层文化馆群众舞蹈的编排创作研究

2020-12-07

魅力中国 2020年17期

（海口市龙华区文化馆，海南海口 570206）

引言

在基层文化实践过程中，必不可少的设施就是基层文化馆。它主要负责传承与发展基层文化内容，灌溉基层群众的精神世界，指引群众正确的方向。而群众舞蹈作为一项对基层群众有着丰富价值意义的文化表现形式起着非常重要的作用。随着时代的变化，基层群众文化需求也在不断变化，文化馆需要立足于发展导向，对群众舞蹈作出相应改良，从而提升群众舞蹈的鉴赏性与实用性。

一、基层文化馆群众舞蹈编排的具体方法

（一）群众舞蹈题材的选择

创作是一个"孕育"和"生产"的过程,包括构思、题材选择、结构编排、演出,每个环节都必须紧紧联系在一起,题材的选择是至关重要的,可以说,选择了一个好的题材,舞蹈的创编已成功了一半。大家都知道，艺术来源于生活，挖掘到一个具有可舞性的好题材可遇不可求的，许多编导每天挖空心思把脑袋想炸了也不一定想得出来，这就需要我们在生活中里要有一双善于发现的慧眼和一颗感性的心，用心感受所看到的在舞台上呈现出来。选择群众舞蹈创作题材时除了考虑它的可舞性和可塑性，我们更要选择一些接地气，反映老百姓现实生活和真实情感的题材。在2019 年的群星奖比赛作品里两个关于手机的作品。一个是表现手机美颜相机给一群阿姨带来的快乐自信，另外一个表现的是因为手机一家人缺乏沟通交流产生的矛盾和距离感。这样反映生活的群众舞蹈作品才是老百姓真正想看，能产生共鸣走到老百姓心坎的作品，所以在群众舞蹈题材的选择上一定要避免那些脱离现实抽象的素材，用舞蹈去讲述我们老百姓自己的故事。

（二）合理应用舞蹈服装道具

编排和创作基层舞蹈时，绕不开舞蹈服装用具的铺设运用。相比于其它舞蹈，群众舞蹈更加平民化和生活化，因此服装道具运用更需要贴进现实选材，而不能完全为了展现舞蹈等美感而流于形式化。舞蹈服装道具主要的目地就是为了增强舞蹈作品的表现力。在完善舞蹈作品整体效果的同时给观众传递美感和正能量。服装道具的合理运用会让舞蹈锦上添花，反之就是累赘，不但影响演员的发挥也达不到节目表现效果，编导除了按照作品的主题内容设计服装道具款式，还要从群众舞蹈演员水平的专业局限性上去考虑，有效提升舞蹈服装道具的遮饰性和节目的观赏性。

（三）强化舞蹈动作设计

如何兼具艺术性和观赏性是舞蹈创编应该具备的意识。单纯的依靠服装道具虽然可以让群众发挥想象，但是主要的表现方式还是在舞蹈动作上。依靠肢体动作完成情绪的变化，可以具备一定的鉴赏性，但是如何运用肢体动作表达思想，这是更考验编导的关键内容。在此之前，就必须对基层群众演员舞蹈功底、年龄性别等各方面条件了解清楚，再根据这些条件去考量动作幅度、力度、运用上的编排。尽可能让设计出的舞蹈动作浅显易懂，又能清楚表达作品想要表现的情绪。艺术来源于生活且高于生活，舞蹈动作既能再现生活又有创新的元素，融入一定的专业技巧，从而使舞蹈作品更具艺术魅力。

（四）创新舞蹈内容

基层文化馆按部就班的输出群众内容，就会导致风格千篇一律。不能单单依靠群众所思所想进行主题塑造。文化馆有着优良的信息资源，可以搜集文化信息库，找到更多与群众生活息息相关的元素，融入到舞蹈创编中。广场舞已成为当下最热门的主流趋势，各种各样的广场舞大赛层出不穷，各个舞种进行跨界交融，发生各种思想碰撞，产生了多元素的变化。群众舞蹈创新无论是内容上还是传播渠道上，都要紧跟时代的发展，可以依据社会的潮流趋势加入更多创新元素。将鬼步舞、街舞、水兵舞等新兴舞种，以及国外一些优秀传统的舞种也都融入到创作中，对其中具有价值的内容摘取。结合实际创作出反映和谐社会和人民生活优秀的群众舞蹈作品，把时代的舞步，人民的舞步，中国的舞步迈向世界。

（五）增强舞蹈的文学性

基层群众舞蹈不能与专业艺术教育舞蹈相对比，但是这并不意味着基层文化馆的相关创作者在编排舞蹈作品的时候就能够忽视舞蹈作品的文学性。生活是舞蹈艺术诞生的源泉，同时舞蹈艺术也对人们的生活产生了一定影响。如果基层文化馆的相关创作者在编排创作基层群众舞蹈期间可以加入一些文学因素，那么可以借助富有文学性的基层群众舞蹈作品来提升群众舞蹈参演人员和观看群众的文学素养。长此以往，通过该种基层群众舞蹈作品的创作，可以在潜移默化过程中提升群众的个人素质与文学素养，同时也可以实现基层群众舞蹈文化艺术的创新发展。