关于武汉音乐学院《长江之韵》品牌建设分析

余飞键

（天津音乐学院，天津 300171）

一、《长江之韵》项目概述

2013年以来，党和国家领导人提出了“一带一路”的发展目标，旨在借用古代丝绸之路的历史符号，积极发展与沿线国家的经济合作伙伴关系，共同打造政治互信、经济融合、文化包容的利益共同体。在此基础上，武汉音乐学院本着从文化包容的角度出发，为了进一步加强与国内其他10大音乐院校以及国外知名音乐院校的交流，提出开展《长江之韵》系列活动。

二、《长江之韵》品牌建设要素

《长江之韵》作为一种非营利性音乐产品，它旨在为全校甚至全国音乐院校的优秀师生搭建一个展现水平、相互借鉴交流的平台，以此来推动全国甚至世界各国之间的文化交流达到完善自我发展水平的效果。笔者打算从产品定位、项目产品内容、项目团队管理这三个方面来探讨《长江之韵》品牌建设成功的要素。

（一）精准的产品定位奠定品牌形成

关于产品定位，美国营销专家杰克·特劳特（Jack Trout）在其著作——《定位》中这样说：“定位要从一个产品开始…换句话说，你要在预期客户的头脑里给产品定位，确保产品在预期客户头脑里占据一个真正有价值的地位。”[1]产品定位在整个音乐产品活动周期中起着龙头性的作用。

整个演出季涉及专场音乐会、歌剧、舞蹈艺术等活动，这些不同种类的音乐产品形式对受众的欣赏水平有着严格的把关，因此《长江之韵》的主要受众群体是武音本校师生以及武汉市其他高等院校中的艺术系师生，相关受众群体为有高等文化知识修养且对音乐极度热爱的人群。这部分人群对展演季所演出的音乐活动本身具有较高的欣赏能力和接受能力，能形成自己对音乐活动特有的认知力和理解力。

（二）高端的产品内容推动品牌建设

长江之韵系列交流音乐会作为非营利项目，它的品牌内容主要以“精品舞台艺术”和“学术讲座”两部分为主。演出团队遍布五大洲，内容风格既有西北“陕甘风韵”也有华中“长江之韵”；既有西洋“欧美风”也有东洋“日系风”，这些多姿多彩的韵律风情对本次展演内容添上了妙笔。

拿四川音乐学院专场歌剧《卓文君》来说，其借助歌剧的表现形式利用独唱、对唱、合唱等衬托故事情节的跌宕起伏，让观众感受到主人公人物形象、情感冲突等，以此来讲述卓文君与司马相如之间动人的爱情故事。像序曲《凤求凰》是司马相如为了表达对卓文君的想念之情所作，辞藻华丽而平铺直叙：“有一美人兮，见之不忘…风飞翱翔兮，四海求凰。”序曲整体音域跨度不大在几个稍固定音上做左右徘徊游移不定，这种作曲技法直截了当地表达出了司马相如的忧愁凄婉之情以及对卓文君的思念之情。

（三）专业的管理团队续航品牌塑造

管理团队在长江之韵整个音乐交流会中扮演着保驾护航的作用，其团队构成主要由项目总负责人、策划团队、演出团体、管理团队、后勤团队、宣传部门构成。如：项目总负责人由主办方武汉音乐学院担任，前期负责联络国内国外各大音乐院校前来武音进行交流展演并宣传此次展演季的系列展演活动，中期进行接待并且交流学术工作，后期进行跟进报道加强与各大院校的交流合作。管理团队负责排练相关秩序、制订排练计划等工作，由各大院校的乐团工作人员进行安排。拿2017年第一届长江之韵的武汉音乐学院东方交响乐团专场音乐会来说，由于乐团成员90%以上为本科一到四年级的学生以及研究生，管理起来实属不易！如排练时间与课程安排上有冲突的时候就需要与授课老师商量好请假示意，如在正常休息时间或者节假日的时候，乐团成员需要在排练厅挥汗如雨地反反复复地训练特别是在重难点的细节上进行突破。

三、对《长江之韵》品牌建设的思考与建议

长江之韵到今年为止经历了三个年头并且越办越好，其品牌塑造可以算得上是成功，但仍存在一些弊端：

（一）管理方面仍具有难度

每一季前来参演的院校高达20来个，除了演出之外还要负责其他相应的配套工作。我们是否可以成立一个专门的管理团队，负责接纳统筹每一场演出的所有工作，并将这些工作分配到具体的部门，由这些部门具体操作实施。

（二）品牌知名度不是特别突出

长江之韵作为非营利项目其主要受众群体为武音的学生，那么如何将受众群体扩大到其他高校以及武汉市民甚至是湖北省内其他城市人群让他们也了解到本次展演活动便成了问题。我们是否可以借助此次展演活动与其他高校进行“高校联谊”、与音乐相关企业进行“校企合作”、与市政府进行“市校合作”，将长江之韵的品牌进行推广出去。

结语

整体来说，《长江之韵》项目获得了社会各界人士的一度高评和高度赞扬且形成了武汉音乐学院的特色艺术品牌，而项目的准确定位、优秀的产品内容和专业的管理团队这三大要素对长江之韵品牌的形成起着重大的作用。《长江之韵》的开展展现了武汉音乐学院强大的师资队伍、先进的办学条件与高效的办学质量，加强了与国内外知名音乐院校的联系，肩负着文化传播的重责，对于其他高校打造自主艺术品牌也有着重要的借鉴意义。