高职学前教育专业艺术领域中音乐技能教学与实践研究

毛静 （焦作师范高等专科学校）

目前，学前教育教学发展突飞猛进，家长们对学前儿童的教育逐渐重视起来，尤其是在学前音乐方面得到了社会各界广泛的关注，正因为这样既给设立学前音乐教育的学校带来了诸多便利条件，也带来了许多挑战。学前音乐教育无疑是学前儿童接触音乐作品的最快捷、最有效的方式，所以，对提升学前儿童的全面发展以及培养其学习兴趣至关重要。高职学前教育专业是培养优秀学前音乐教师的重要场所，高职学前音乐教育专业学生能否了解并灵活运用专业知识，是影响学前音乐教育课程质量的重要因素，因此，探究高职学前音乐教育教学的质量是非常有意义的。

一、高职学前教育专业音乐教学的现状

高职学前音乐专业的教育对象是面向普通高中招收的学生，与其它师范院校相比下，招收学生标准有一定的差别，其它师范类院校招收的学前教育音乐专业的学生需要有一定的音乐基础，但高职院校学前音乐教育专业所招收的学生不需要有音乐专业知识。但是根据当前社会发展来看，学前教育专业音乐教育要求的标准越来越高，一方面要求其专业学生灵活运用音乐的基本常识和相关知识，能够独立创作出学前教育专业音乐课程以及详细的音乐教学策略以及调动起学前儿童学习音乐的热情，甚至激发学前儿童的潜能，由此可以看出，当前高职学前教育音乐专业领域面对着前所未有的挑战[1]。

现阶段，我国高职学前教育专业音乐教学还存在诸多薄弱环节，例如教学设施无法满足实际教学需要，以及高素质专业化的教师需求缺口较大等，以上因素严重影响了最终的教学成效。另外，在音乐教育实际组织环节也亟待完善，这是因为当前音乐在教学理论与实践的关联度方面出现了严重脱节的情形，教师往往采取单一化、封闭化的教学策略增强学生的认知能力，导致学生在学习过程中思维闭塞，对音乐认技能的掌握以及情感的把握始终处于较低层次，最终影响了学生持续学习的自信心。另外，部分高职院校在认识上对音乐教学存在理解偏差，为音乐教学匹配的资源较少，给音乐教学的正常开展带来的诸多不利影响。

对于高职音乐教师而言，需要全方位思考如何进行针对性教学来满足高职院校学生的学习需求，应充分把握高职学生认知能力发展规律以及音乐学科特点，将综合能力提升作为音乐教学的根本目标。综合分析当前高职音乐教学中普遍存在的问题，并基于问题匹配相应的应对策略，而对于高职院校而言，应结合社会实际需求，有针对性地培养学生的岗位适应能力，让学生从认识和技能上都符合社会需求，最终提升学生解决实际问题的综合能力。

二、高职学前音乐教学的改革对策

（一）明确音乐课的目标

在当今社会，学前幼儿园的课程的进度以及课程管理模式都要求高职学生有较高的专业能力，简单来说就是学前音乐教师在进行课堂教学时一方面需要与幼儿园的管理与教育模式相适应，另一方面还要同时拥有教学的综合素质。在这当中，幼儿园教学活动的领域大部分都是音乐教学，由此我们可以看出，音乐教育是贯穿幼儿园整套教学模式的[2]。一个教师是否具有综合素质（弹、唱、跳、讲）主要体现在高职学生在进行音乐授课时是否可以确定好明确的音乐教学目标。高职学前教育专业艺术领域中音乐课程教学需要实现的目的是带着问题学习，启发式、互动式、交互式教学方式并存，通过实践教学提升其专业学生的学习兴趣，帮助学生了解学前教育的现状，深刻理解所学的教育理论知识，同时培养学生掌握一定的教育、教学技能，提高学生运用教育理论指导自己的教育教学实际的能力；其次，需要专业学生独立完成游戏组织和设计；最后，需要具有较高的专业素质，热爱幼儿教育事业，注重保教结合。

（二）转变高职学前音乐教学的理念

学前教育专业是高职院校专业体系中的重要组成部分，推动高职学前音乐教育理念的不断更新与完善已经成为职业教育体系改革的重要内容之一。改革与创新音乐教育方式以及组织形式必须对现有教育理念进行更新，让学生在当前教育条件下更加全面的提升自身专业素养以及职业技能，这样才能学前教育音乐教学更加符合时代需求以及岗位需要。只有对教育理念进行更新，使其贴合时代发展的速度和要求，才能为社会输送优秀的学前教育人才，并且引导人才更多地从事幼教行政管理工作、幼教科研工作以及早教工作等。需要注意的是，现阶段，我国高职学前音乐教学正在进行深层次改革，也取得诸多成就和进步，受传统教育理念的影响，高职学前教育专业音乐教学仍然面临较大困境，突破现有发展困境，需要不断驱动音乐教育理念的更新与完善，积极探索学前音乐教学的全新路径，这样才能提升人才培养的针对性以及目的性。

（三）借鉴国际先进的音乐教学方法体系

在新的时代发展要求下，应积极探索如何提升音乐课堂的教学效率，因此基于学生认知特点以及职业教育改革要求，将现今的音乐教学方法引入音乐教学课堂对推动音乐教学改革具有重要意义。国外音乐教育体系的引入是对现有音乐教育模式的优化与延伸，并且对特殊教育以及学前音乐教育都产生了积极影响。具体而言，现阶段，具有普遍适用度的音乐教学体系主要有三类，分别为达尔克罗兹音乐教学体系、柯达伊音乐教学体系以及奥尔夫音乐教学体系，以上三类音乐教学策略的侧重点具有明显差异，以达尔克罗兹音乐教学体系为例，该策略的重点在于培养学生的乐感，而柯达伊音乐教学体系的教学重点在于视唱练耳教学，而奥尔夫音乐教学体系则是借助音乐活动来提升学生的音乐能力，虽然三种音乐教学策略各具特点，但都属于较为理想以及科学的学前音乐教学方法。在笔者看来，在教学策略的选择上需要结合学生实际情况以及音乐特点，充分挖掘三种音乐教学策略的相同点和价值点，最大程度发挥三种音乐教学策略的优势，通过优势互补，推动对现有学前音乐教学模式的延伸和优化，使学前音乐教学能够充分吸收国际先进音乐教学理念，为拓展学生的音乐认知创造良好基础。

（四）提高学生的专业技能

高职学前教育领域音乐教师在培养其专业学生过程中，需要以一个合理的标准对学生在校期间的学习表现进行评测，评测过程中，学生技能灵活转化评测是非常重要的评测基础[3]。传统的高职学前教育领域音乐技能考验方式存在着一定程度上的缺陷，这种传统的考验方式对于高职学前教育专业的学生而言，造成了无法全面认识专业技能知识，导致对自身学习的专业知识有认知偏差，阻碍了学生对学前教育专业音乐知识技能的学习，所以，高职学前教育领域音乐教师需要全面了解学生的自身特点，根据学生的实际情况，合理修改和完善考验内容，从而针对学生们近期的表现进行合理的评价以及不断提升学生们的专业技能。考验过程中，不仅需要丰富其考验内容，还需要运用灵活多样的方式对专业学生的学习进行考验。例如，在对学生们进行考查期间，专业教师可以进行多种有关音乐的小游戏来考查学生对音乐技能的灵活掌握情况，让学生进行相关的实践活动，之后再与自身的学过的知识相结合，循环的进行理论实践的过程再加上多个各学科的知识循环进行，增加学习的熟练程度，深入了解并灵活掌握自己的专业知识，最后使自己的专业技能能够通过最终的综合性训练以及教师的考查[4]。

（五）加强音乐教师专业技能的全面提高

教师专业技能水平在一定程度上影响其教学水平，优秀学前教育音乐教师对音乐认知以及技能的理解与掌握需要达到较高水平，这就意味着教师不仅需要丰富的乐理知识，还需一定的艺术修养，无论是乐理知识还是艺术修养，都是专业技能的重要组成部分，因此全面提升学前音乐教师教学水平，就需要从专业技能的角度使其不断夯实音乐基础，这样才能最大限度激发学生学习音乐的积极性，挖掘并培养学生音乐学习的兴趣点，让全体学生都能积极参与音乐活动，提升学生的音乐审美意识与能力。范奏和范唱是音乐教学工作中的常规任务之一，并且对激发学生持续学习音乐产生巨大作用，这是因为学生如何认可或者喜爱教师的范奏和范唱，会让学生更加充分对音乐课堂的期待，会更加积极主动的参与音乐教学的各个环节，此外对于音乐教师而言，完美的范唱和范奏，能够充分展示自身对音乐的理解和认知，为学生树立音乐学习的榜样，带动学生在不同音乐教学场景中感受音乐中的美，让学生在枯燥的音乐理论学习挖掘更加音乐学科的闪光点。音乐教师对音乐技能的掌握越充分、越全面，其在音乐教学中就会更加主动和高效，当学生在音乐学习时出现注意力分散情况时，教师可以随时调整教学策略，让学生的关注度从外界因素转移至音乐课堂，借助这种方式能够随时监控学生的学习情况；另外全面的音乐技能还能实现音乐教学的多元性和趣味性，让学生能够从音乐教学中把握美的元素和真谛，让学生在音乐学习中更加注重对音乐基本功的训练，引导学生自主排斥外界干扰因素，聚焦于音乐技能的掌握，由此可见，优秀的专业技能出众的教师能够随时掌握学生学习进度，通过不断调整音乐策略让整个音乐教学更加具有互动性和趣味性。

结 语

高职学前音乐教育与其他音乐教育和文化现象一样，是与社会政治、经济、科技、价值导向等时代因素分不开的，总是要进行不断的发展和变革才能适应社会的需求。当前，在我国全面推进素质教育的大背景下，伴随着人们对学前教育音乐教学的进一步认识，信息社会下高职学前音乐教育理念的发展以及学前音乐教学课程改革的推进等各种因素的影响，高职学前教育音乐教学正处于新的变革时期。在学前音乐教学改革过程中，首先，要在整个高职音乐教学体系中进行，通过明确音乐课的目标、转变高职学前音乐教学的理念、借鉴国际先进的音乐教学方法体系、提高学生的专业技能、加强音乐教师专业技能的全面提高等策略来提高高职学前音乐教育专业的教学质量，进而提升专业学生的实践能力。