中国传统音乐的审美价值研究

陈芳芳 （南京林业大学人文学院）

音乐是一种文化、一种动态的艺术、也是一种语言，它蕴含的独特的美是人类所共同欣赏的，不分国界，不分皮肤，不分民族，是人类彼此互动的载体。中国传统音乐是中国民族音乐中一个重要的分支，传统音乐并不是在于它的创作时间的先后顺序，而是在于它的表现形式和风格特征。传统音乐有其特殊的审美品格和独特的理论体系，是中国人运用本民族固有方法，采取本民族固有形式创造的，具有本民族固有形态特征的音乐。中国传统音乐注重的是去体现人的品格和思想，是传统思想文化的产物。我国古代的思想家对于音乐的政治和社会作用向来是十分重视的，中国传统音乐所蕴含的美学思想对于人们审美意识的形成和发展具有不可替代的作用。音乐作品的审美价值主要在于音乐本身的内在美，在不同时期、不同地域它的审美价值也是不同。

一、质朴典雅的文化底蕴

中国传统音乐最初的形成与发展不只是为了娱乐而创作，其蕴含着重要的文化思想，是传统思想文化的产物，“中国是一个有着五千年悠久历史的农业大国”①，很多文化包括音乐也都是围绕着农业去展开，在不同的时期受不同的指导思想的影响，中国传统音乐蕴含的美学思想可以从它的指导思想的角度来分析，主要是受儒家和道家两家思想的影响。《乐记》是我国古代重要的音乐作品，“是对于儒家音乐美学思想的系统总结，蕴含着重要的‘礼’的思想，围绕着‘礼辨异，乐和同’的命题，反复论述音乐在社会生活中的地位和作用”。②以孔子为代表的儒家对中国的音乐文化产生了深远的影响，儒家思想强调音乐对于人的思想道德的一个塑造作用和在政治方面的作用。在儒家思想的指导下，我国传统音乐也是将其在生活中的作用充分的体现出来。儒家将“德”和“善”等一些重要思想放在音乐的首位，这主要受孔子思想的影响，在孔子看来，艺术都要符合我们最基本的道德要求，只有包含道德的内容才能表现出美感。

道家思想以“无为自然”而著称，《道德经》中写着“大音希声”“大象无形”，这是老子提出的一种美学观念，阐述自然之美，认为越是好听的音乐越是没有声音，最美的声音就是无声之乐，用无声之乐去排斥有声之乐，追求自然有助于音乐的自由发展。音乐的独特之处就在于它能够让人内心平静，能够陶冶人们的精神，升华人的灵魂。伴随着道家思想的继续发展，对于音乐这方面的思想也发生了改变，庄子认为音乐只有能让人抒发内在的情感才是美的音乐。音乐如果只是一种声音，那应该是得不到很多人的欣赏，音乐除了旋律要动听，还必须要蕴含多方面的矛盾因素的相辅相成，达到和谐的统一。所以中国传统音乐的审美价值与当时的指导思想有着深刻的联系。音乐作为一种休闲方式，“休闲不再简单是消磨空余时间的方式，而成为人类生活的一种状态”③。

二、虚实结合的意境美

意境是我国美学中重要的一个范畴，意境美这个概念最初是描绘诗词和绘画的，后来王国维把这个概念用于到戏曲音乐上，意境美是我国传统音乐追求的一种艺术境界，是情与景的交融，传统音乐中的“景”是通过客观世界的具体事物来表现的，并非一己之见，所以在音乐的创作过程中不会太多的去描写事物的一个外在的特征，而是以情绘景，把情感赋予音乐之上，通过音乐去抒发自己的情感。无论是演唱或者是演奏，都需要表演者把自己的内心情感与乐曲结合，这种“音意相合”是表演者不断追求的目标，也是音乐美的一个比较高的层次。

中国传统音乐在创作的时候一般是采取“虚实结合”的手法，把抽象的事物与具体的联系起来，“即把眼前之景与发生过的回忆之景或是未发生的想象结合起来的一种写作手法”④虚是通过想象中的物象去进行音乐创作，而实是通过直接描写自然界真实存在的物象去进行音乐的创作。例如，我国的传统音乐《春江花月夜》，整首曲子是基于静谧宁远的意境去衬托江水夜景的美丽，通过这幅美丽的画面，不禁引发了对我们国家大好河山的热爱之情。所以当听者在欣赏这首曲子的时候，也会触景生情，对祖国的热爱与赞美。古筝曲《高山流水》以俞伯牙和钟子期的故事为背景，《列子·汤问》中说到无论俞伯牙弹奏几次，钟子期都能听出琴声所表现的画面，因为俞伯牙每次弹的时候都会将自己当时所见的景色和此时的心情紧密联系起来，因此演奏的时候就会有自己的感情，独特的风格也为欣赏者描绘出了山清水秀、鸟语花香的美丽场景。

三、心旷神怡之优美

优美与崇高是美的两种不同的状态，优美在形式上表现是优美、安静、秀雅的。优美的音乐给听者的感受是一种温柔细腻的情感，旋律是柔和缓慢的，听完之后也会让内心平静如水。比如歌曲《美丽的草原我的家》，“美丽的草原我的家，风吹绿草遍地花。彩蝶纷飞百鸟儿唱，一弯碧水映晚霞”简短的几句歌词却让听者的脑海里浮现了一个辽阔的大草原，这种优美表现的就是风和日丽、鸟语花香的大自然风光，给你一种安静的审美感受。优美与音乐的抒情有着重要的联系，优美抒情往往是作为一个词语去评价音乐，优美的音乐是具有抒情性质的，相反，抒情的不一定是优美的。优美的音乐都能唱出歌词的意境，题材也是丰富多彩，有赞美自然的，也有怀念亲人的，有歌颂爱情的或者祝愿朋友的。古代的音乐大多数是以古琴为代表的器乐和以诗词为代表的抒情歌曲。琵琶曲《夕阳箫鼓》旋律委婉，情调安宁，巧妙的描绘出一幅夕阳西下，江面泛舟的山水画卷。

优美的音乐会让人身心愉悦、性情也会变得更加的高尚美好。从古至今，我国的文艺作品都是形式多样，“我国作为一个拥有5000多年历史的文明古国，文化底蕴深厚，拥有广泛的取材资源”⑤。所以我们的音乐范围也是非常的广，除了很多的民间音乐，唐宋时期那些优美的歌曲不仅是音乐上的宝贵财富，歌词也丰富了文学。

四、豪放震撼的崇高美

崇高美是美学中的一个重要的范畴，它与优美、壮美有相通之处，崇高美比优美更加壮丽，比壮美更加的伟岸、更加的深刻，且直击听者的心灵。作为一种审美形式，崇高存在于社会、自然和艺术的审美对象中，音乐是一种表达崇高美的艺术形式，音乐的崇高美一般来说规模宏大、气势雄伟、格调高昂，往往给人一种内在的力量，一种心灵的震撼，和崇拜、信仰、祖国等不平凡的对象有联系，更多的是反映现实生活，反映一种精神，从而产生欣赏者的共鸣。

在众多具有崇高美感的歌曲中，听者再熟悉不过的应该就是中华人民共和国的国歌《义勇军进行曲》，1935年民族危机爆发，这首歌曲对激励中国人民的爱国主义精神发挥了重要的作用，铿锵有力的节奏、雄伟的旋律，鼓舞人心的句子，表达了中华儿女对帝国主义侵略的反抗，也是体现了我们勇往直前、团结一致共同面对国难的英雄气概。时至今日，当我们的国旗升起，国歌奏响的时候，我们也一样还是振奋的，虽然我们的国家强大了，但是我们的民族危机意识不能丢失，我们的爱国情怀不能减少。此外，我们耳熟能详的还有《我的中国心》，“佯装虽然穿在身，我心依然是中国心，我的祖先早已把我的一切都烙上中国印”，简短的几句歌词却唱出了遍布世界各个角落的中华儿女对祖国的热爱与向往，听完之后的游子热血沸腾。歌曲中更是用富有中华情感的名胜去表达爱国之情，比如“长江长城，黄山黄河”这样把感情传达的非常的自然，且更容易去征服听者。

综述，中国的传统音乐蕴含了丰富的美学思想，无论是对于音乐还是对于我国文化的发展都发挥了重要的作用。随着社会的发展，人们的审美角度也在发生着改变，所以，我们对于传统音乐也要不断的改革与创新，与社会发展的方向更加的匹配，满足人们的精神需求，发挥其人文价值。

注释：

① 高珊.浅析《诗经》中的农业休闲思想[J].青年文学家,2018,(23)：62-63+65

② 叶朗.中国美学史大纲[M].上海：上海人民出版社,1985：148.

③ 庄众显,潘承亚.论中国传统文化中的休闲思想及现代意义[J].汉字文化,2018,(11)：94-95.

④ 黄文君,隋欣.中国传统音乐审美教育的重要性[J].艺术研究,2019,(01)：94-95.

⑤ 王全权,周碧琬.论国产动画电影中传统文化的美学价值及其影响——以动画电影《大鱼海棠》为例[J].江苏大学学报(社会科学版),2018,(04)：17-21.