鲁南五大调的传承现状及策略

赵峰 （临沂大学）

传统音乐文化的发展和一个民族的发展是相辅相成的，传统音乐更是音乐文化得以发展和传承的载体。活跃在山东省临沂市郯城县以郯城镇、马头镇为中心的鲁南五大调，余韵遍及整个鲁东南。其作为鲁南地区重要传统音乐形式，得到了良好的传承与发展。鲁南五大调流传于鲁南地区郯城县马头镇，故又称郯马五大调、郯马调、淮调，是一种民间小调，多由一个人演唱，也有多人合作演唱的形式，其伴奏乐器除民间管弦乐器二胡、笛子、扬琴较为常见外，还有瓷碟、瓷碗、瓷酒盅、竹筷等打击节拍伴奏，十分罕见。五大调包括《淮调》《大调》《玲玲调》《满江红》和《大寄生草》等5个曲牌。现在保存下来的共有130首。其中最为著名的一首曲目即《满江红·四盼》，于1957年参加了全国第二届民间音乐舞蹈表演会演，并由中央人民广播电台向全国播放。

近几年鲁南五大调被公布为国家非物质文化遗产名录，人们又重新认识到了它的价值。王厚香在2012年在《东岳论丛》第10期发表的《“鲁南五大调”溯源》中，论述道“‘鲁南五大调’作为一种古老的大型民歌演唱曲，追溯其发展，并不是山东省郯城、马头镇原生艺术，而是相互交流、浸润的产物。从时间、内容和演唱形式上看，‘鲁南五大调’源于宋词和元散曲，形成于明清时期；从‘鲁南五大调’与其他‘牌子曲’的一致性和差异性来看，‘鲁南五大调’的形成和发展与其地域文化、经济发展、交通方式等密切相关；并在不同的创作者、传播者、传播方式有着密切关联”。

一、鲁南五大调的传播现状

当前，传统音乐文化在新媒体的普及下得到了高速的传播。无论是在传输方法、传播空间还是传播范围上都有着明显改变。有效的利用新媒体，将鲁南五大调的视频及图像资料在各种公共平台、社交网站以及各种公共场所传播。既可以在国内广为传播，同时也可以传播到世界各地。

由于目前对鲁南五大调对关注尚且不足，所以在一些网络视频平台及社交平台中还是处于相对匮乏。鲁南五大调作为传统音乐文化的重要组成部分，在其普及和传播方面都应有相对完备的计划，才能对传统音乐文化的发展起到积极推广的作用。正是因为没有形成一套规范和完整的体系，所以一些关于鲁南五大调的资源得不到有效合理的匹配，其发展空间也得到了一定的限制。当前，关于鲁南五大调的市场尚未成熟，同时，传播速度也较为落后，所以还需要进一步规范和发展。

在资源利用方面，关于鲁南五大调的资源不够丰富，在鲁南地区的每个县流传的鲁南五大调作品都非常珍贵，值得保护和传承。但是，由于随着社会的进步和人们对音乐的欣赏角度不同，这些稀缺的资源却没有得到有效开发和利用，这也是对鲁南五大调未来的发展受到直接的影响。

在教育方面，目前笔者所在临沂大学已把鲁南五大调这一民间音乐形式引入课堂，让具备一定专业音乐素质的本科生学习和掌握这一地方传统音乐，为鲁南五大调的发展拓宽了道路。

二、鲁南五大调未来的发展策略

（一）提高保护传统音乐文化的意识

保护传统音乐文化，首先要提高传统音乐文化保护意识。首先，普及传统音乐文化知识。要让大多数人明确的认识到传统音乐文化是什么？如此才能做到基础知识的普及和重视，才有可能进一步有针对性的普及相关传统音乐文化如鲁南五大调的文化内涵，宣传其特殊文化意义，让人们产生文化自觉性，从而更好地、自觉地对传统音乐文化产生保护意识。

文化自觉性的培养需要一个较为漫长的过程，从音乐文化的普及到渗透、深入骨髓，需要几代人的传承、发展和普及；与提高保护传统音乐文化意识相辅相成。例如：鲁南五大调，通过普及鲁南五大调的艺术形式，培养艺人、学习者、爱好者，通过不同形式的演出提高影响力，演出频率的增多，演出质量和艺人艺术水平的提高都是普及鲁南五大调艺术的文化自觉性的必要手段。

（二）充分利用教育资源

据笔者调研，《鲁南五大调》课程教学的应用目前在临沂大学以民间音乐形式引入课堂，让具备一定专业音乐素质的本科生学习和掌握这一地方音乐，为鲁南五大调的发展拓宽道路。

“鲁南五大调”课程在临沂大学音乐学院的教学应用目前来看并不广泛，但是“沂蒙民间音乐文化”在临沂大学音乐学院的教学应用中正如火如荼地展开，所以，笔者将从“沂蒙民间音乐文化”在临沂大学音乐学院教学中的应用来论述临沂大学音乐学院“鲁南五大调”课程教学的应用。2007年临沂大学音乐学院首次在学生四年的培养方案中，设置了半个学期的时间学习“沂蒙民间音乐文化”这一课程，同学们在课程中可以根据自己家乡的民间音乐选择一种曲种进行研究学习，在调查、学习的过程中感受民间音乐的音韵美。因为临沂本身就有一些地方音乐文化，像鲁南五大调、柳琴戏、脚打鼓和苍山民歌等，所以很多同学都选择在临沂的各个地域进行调研学习。

（三）利用新媒体拓宽鲁南五大调的发展渠道

当前，新媒体传播速度快、范围广，鲁南五大调的传播要充分利用我国当前新媒体的优势，对鲁南五大调进行进一步传播和提炼，让我国的传统音乐文化可以走向世界。当前流行音乐文化盛行，传统音乐文化想要取得良好发展，不但要利用新媒体，还需要处理好与流行文化之间的关系。

在新媒体之前，我国传统音乐文化的传播方式比较单一，传播渠道与媒介更是非常匮乏。随着网络技术的不断发展，传承传统音乐文化的人数不断减少，优秀的传统音乐文化传播受到了阻碍。新媒体的出现使音乐的生产方式进一步改变，对整个艺术发展格局也进行了重新整合。

当前社会最主要的艺术资料库就是手机与互联网，更多的手机app以及视频网站的出现极大地扩展了传统文化的影响力，在传播传统音乐文化时发挥了重要的作用，它可以推动我国传统音乐文化快速向前发展。在传统文化传播的过程中，使用直播、短视频等方式充分发挥媒体素材库的作用，对传统的文化遗产进行搜集，使传统文化的影响力得到进一步提高。

三、鲁南五大调的文化意义

（一）传统曲目与现代文化意识观念的比较

伴随着我们的生活进入新时代，鲁南五大调从内容上来看，以前的传统曲目已经不再符合现在生活发展的需要，所以多数曲目在演唱时就把它的词给改了。虽然添加了时代元素，反映了时代精神的内容，但是曲子还保留着原先传统曲目的旋律，改动不大；从演出形式上，申遗成功以后，郯城县马头镇的鲁南五大调是临沂音乐的一个亮点，所以人们经常在节庆的时候或开重要会议的时候就结合党和国家的形势拿出来唱一唱，把原来保留的曲目给大家展示一下，供群众欣赏、学习。党的十九大报告中明确指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。”由此可以看出我们国家十分重视对民族文化的传承教育。

传承是一个大问题，传统的曲目既有它精华的一面也有它糟粕的一面，所以我们在面对传统曲目的时候要以理性的情感去对待它。举一个例子，青岛的华阴老腔就是通俗唱法、流行歌曲的旋律和传统的音乐结合在了一起，所以深受青少年们的欢迎。这也就要我们音乐工作者应当尝试着把传统的曲调中加入一些流行的因素，使青少年对之有所喜欢，同时还要从专业的角度去培养这方面的专业接班人。从而使中华传统民间音乐文化发扬光大。

（二）鲁南五大调进课堂与传承之间的利弊分析

从申遗成功以后，国家上下各个部门都十分重视对传统文化的传承，就像老百姓常说的那样，“凡事要从娃娃抓起”。现在在全国许多学校里已经开办了传习班，比如临沂市郯城县第一实验小学，他们在三年级中开设了学习鲁南五大调的学习班，每位学生可以根据自己的兴趣爱好自由选择，一个星期两节音乐课一节上学校规定的音乐课，另一节由当地老艺人杨新儒老师教他们学习鲁南五大调，演唱时所用的谱例都是老师复印了手写稿再发下去教唱的。据杨老师描述：“同学们都会简谱，所以每次学歌都非常快，基本一节课可以学一首曲目。”除了教唱以外，老艺人还教同学们酒盅和碟子的打法，教的时候老师先示范，再手把手地传授，学生们都学得非常开心。

我们不得不承认我们的祖先给我们留下了许多优秀的中华文明，但是随着时代的发展、万物的变更，我们不得不用新的发展眼光看问题。学习过鲁南五大调的孩子，在为自己曾经学过鲁南五大调感到自豪的同时，可能还会对传统音乐文化产生片面的认识：学习了传统音乐文化就可以比别人多一次展现自我的机会，所以以后我要学习更多的传统音乐文化。这种想法是值得赞扬的。

结 语

创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，一个国家如果缺少了创新精神，它就会落后于世界民族之林，所以关于鲁南五大调进课堂与传承之间的问题，笔者认为，它需要我们每一位中华儿女的努力，只有这样，传统的民间音乐文化才能永久地传承下去。

对鲁南五大调艺术发展、规律进行全面系统的分析研究，通过对传承艺人的访谈、调查，结合南北方音乐艺术的差异，比较分析鲁南五大调与扬州清曲等异同，找寻其创作规律，都是鲁南五大调传承发展的必要手段，作为鲁南地方传统音乐的一种艺术形式，既是鲁南地方传统音乐的重要艺术表现形式，同时也是一种有着一定历史沉淀的南北方艺术文化的融合体现，文雅、有内涵的特色也是目前山东地方传统艺术所特有的一种艺术形式，具有较高的文化内涵和研究价值。

未来如何，我们无法预测，鲁南五大调只有在保持自身特点的同时，紧随时代的步伐，才能继续发挥它的社会作用并不断向前发展。