学前教育专业声乐课教学现状分析与改革

许配 （南通师范高等专科学校）

随着我国经济的快速发展，国民对于教育的重视程度越来越高，国家也大力发展孩子的学前教育。这对当前的学前教师提出了新的挑战，幼儿园对高素质、高学历的要求越来越高，如何适应当前的市场发展规律，培养出符合幼儿园要求的应用型人才，是个大高校首要考虑的问题。

在学前教育专业中，声乐课程是一门实践性较强的艺术类学科，学生通过课堂的专业教学掌握声乐技术，提高音乐素养，并在之后的幼儿教学中应用到实践。但就目前而言，学前教育专业的声乐课程还存在一些局限性，例如课堂教学模式单一、教学与实践衔接不当、学生音乐素质能力薄弱等问题。下面，将对目前学前教育声乐课程的问题进行分析，并对声乐课堂的教学改革提出了一些建议。

一、学前教育专业开设声乐课程的意义

（一）声乐演唱是幼儿音乐教育的必要技能

首先，声乐演唱的技能掌握在幼儿音乐教育中的作用十分重要。在幼儿音乐教学中，幼师的音乐技能掌握程度对幼儿音乐教学的教学质量有着决定性的作用。除此之外，在幼儿教学的其他课程或生活管理等方面，幼师具有一定的声乐技能都能提供一定的帮助。例如，在幼儿的生活管理中，因为儿童年龄较小，在有组织性的活动中，经常会发生秩序混乱的现象。教师如果能熟练掌握声乐技巧，能够使用歌曲来吸引幼儿的注意力，或者与儿童相交流互动，以代替命令式的语气，不仅能更加灵活地与儿童沟通，使日常管理更加效率，也能使儿童养成良好的行为习惯，同时在生活中培养审美能力，陶冶他们的情操。因此，幼师掌握声乐技巧，是日常幼儿教育的必备技能。

其次，声乐演唱技能在幼儿的声乐教学中，尤其是唱歌课是教师声乐技能的实践方式。在幼儿的唱歌课程中，教师所做的不仅仅是要让儿童会唱歌，更重要的是在实践中如何对幼儿进行教学。而学前专业声乐课的教学，其中除了对教师有声乐技巧的培养，对声乐教学技能也有侧重。因此，在幼儿声乐相关的课程中，声乐的意义体现在教师的教学技能，声乐技巧，使教师能够驾驭课堂，对培养儿童的音乐素养起到关键的作用。

（二）声乐课程为其他实践课程发展提供潜在动力

声乐课程除了能够培养幼儿在音乐方面的素养，在音乐教育上有推动作用，对其他实践课程的发展也能提供潜在动力。例如，在普通话课程训练中，对于幼儿的方言口音的矫正以及发音准确性的训练是前期普通话教学的重点内容。而传统教学方式中，对于普通话的口语训练通常是故事朗读、课堂讲述、绕口令等形式，这些古板的教学方式不仅严重打击了儿童普通话训练的积极性，同时也降低了学习效率。但是声乐课程的教学与普通话训练有异曲同工之处，在歌唱训练中也很注重发音的标准，而如果将歌曲与普通话教学相结合，以歌唱的形式进行普通话训练，利用声乐课程对普通话教学提供技巧性帮助。

其次，声乐课程也能为英语教学提供帮助。现如今，大部分的幼儿园都已转变为国际化的双语幼儿园，英语已经成为幼儿的必修课。但对于年龄偏低的幼儿园学生来说，对英语没有明确的体系理解，只是能做到模仿发音，对英语学习缺乏兴趣，而声乐课程可以对英语教学提供帮助。英语教学作为一门实践与理论相结合的学科，可以在教学中适当加入简单英文歌曲的演唱和教学，让孩子在演唱的过程中培养英语语感，也能提高学习英语的积极性，活跃课堂气氛。

（三）声乐是其他音乐技能学习与提高的重要条件

在声乐教学中，从小就培养儿童的音乐素养，为幼儿打下审美的基础，也能成为他们学习其他音乐技能的重要基础。例如，声乐教学可以提高孩子的视唱与听音能力。在声乐教学中，可以通过声乐演唱培养学生的听觉能力，帮助他们建立基础的视唱与听音能力。在基础的音乐理论体系中，声乐演唱与视唱练耳有着密不可分的联系。此外，声乐技能也可以提高孩子的舞蹈编排能力。具备声乐技能的幼师可以根据自身的音乐素养，为孩子们的日常舞蹈教学提供合适的编曲及舞蹈创作，对我国幼儿教育事业的发展有着推动的作用。

二、学前教育专业声乐课教学现状分析

（一）学生培养目标不明确

目前，许多院校对于学前教育专业声乐课的学生培养目标不够明确，将其方向定为音乐演唱或发声技巧。在实际教学中，以歌曲演唱培训为主要教学内容。

但是学前专业声乐课教学的目的是为了让教师能够更好地对幼儿进行音乐指导，学生盲目地追求声乐技能的训练，却忽视了教学对象的主体，缺乏对于幼儿歌曲的学习，导致这些学生进入社会后很难将自己代入到幼师的角色，制约学生之后的发展。此外，学前专业的学生并非专业的音乐科班生，一方面自身音乐基础较差，一方面对音乐的学习缺乏兴趣。而目前声乐课堂上的教法及教材都是按照“专业声乐”的标准，忽视了与“学前声乐”的区别，学生培养的目标不明确，导致学习积极性降低。

（二）教师授课形式单一

近年来，我国一直在提倡素质教育，即培养学生的综合素质，同样地，我们的幼儿教师也是如此，在掌握专业技能的同时，也要有很高的综合素养。目前，我国的学前教育存在着一个很大的误区，一是忽视音乐教育的重要性，与数理化相比认为其只是学生的课外兴趣；二是认为音乐教育只是技能的教育。在这种情况下培养出的学生只是学了皮毛，没有综合素质的提升。因此现在的学前教育声乐课堂上，教师授课形式单一，内容单调，大多是单一的唱歌技能教学，导致学生缺乏学习的积极性。而社会上的幼儿园需要的幼师不仅要有歌唱技巧，对教学技能，儿歌表演等综合技能都很看重。这种单一的授课模式造就出来的学生很难符合实际的工作需求，限制学生的事业发展。

（三）课程设置与课程评价制度不合理

声乐课作为学前教育的必须课，在许多高校中并不受重视。从课时情况来看，目前的状况多为一周一节课，这倒是学时较少，学生没有足够的时间来完成学习所需。由于课程设置的不合理，学生无法学透幼儿合唱、声乐技巧等音乐综合能力，缺少与老师的交流。此外，该门课程的评价制度也存在不合理之处。大部分高校对于该门课程的最终考核制度为评分制度，这种单一的评分制度不利于学生综合素养的发展，同时也无法体现出学生的艺术水平。学生为了通过考核，只会对歌曲演唱技巧加以练习，忽视了教学的宗旨，不利于学生的综合素质提高。

（四）学校课程与实践严重脱节，不利于学生就业

学前专业教学的最终目的是让学生有对幼儿进行教学的实践能力。但是现在针对于学前专业声乐课的时间教学内容较少，缺乏与幼儿园之间的合作，学生得不到实际的锻炼，所学的知识只能是闭门造车。学校设置的课程与实践要求严重脱节，只关注音乐技巧的提升，导致学生对于幼儿歌曲的演唱和教学知之甚少，对于儿童的发音方式和嗓音特点也很少有接触。课堂中教学的发生技巧、声乐知识等在实际教学中根本用不到，这样的结果就是对学生的就业产生影响。因此，声乐课堂的主要目的应该是让学生学到如何教导孩童唱歌，特别是培养幼师的学前教育专业，作为定向培养方向，更应该让学生平时多接触实践教学，让学生了解今后的职业方向和职业所需技能，培养出适应社会需求的人才。

三、学前教育声乐课的改革

（一）改变学生培养观念，建立新的教学模式

首先，教师要清楚认知到学前专业声乐课教学的目的，主要是想幼儿园或再叫机构培养优秀教师，而不是注重对艺术技能的培养。因此，学校和教师要改变观念，建立新的教学模式。要明确为幼儿教学服务的原则，在学生掌握声乐技巧的基础上，着重学习针对幼儿的儿歌演唱、幼儿表演等。长期以来教师都着重于提高个人技能的提升，但对于学前专业的学生来说并不是好方法，太过专业的声乐技巧并不适合与幼儿声乐教学，为了突出学前教育的专业特点，教师在教学时应当注意该门课程与专业音乐课程的区别，在教学时多增加与幼儿相关的曲目。此外，在教学方法上，教师可以多利用重唱、对唱以及合唱等教学方式，改变传统的课堂教学模式，运用单独课、小组课、欣赏课、表演课、理论课、观摩课相结合的多种授课方式，加强师生间的互动与交流，既能锻炼学生的声乐表达，也能丰富教学内容，提高学习兴趣。

（二）完善学前教育课程体系，调整教学内容

首先，目前针对学前专业声乐课程教育的教材还存在一些不足。虽然能满足基本的教学需要，但是还有曲目不够丰富，安排不合理，难度没有具体划分等问题。因此，教师要完善学前教育课程体系，调整教学内容，以专业大学生的知识结构、认知结构和发展特点为基础，合理选取较为经典的，有学习价值的，艺术性高的学习曲目作为教学内容，同时要跟随时代的发展不断进行更新。其次，在教学计划方面。教师要科学制定教学规划，在学期前就要准备一个整体规划，每节课都要有具体的计划，使得教学能够不急不躁，循序渐进，这样学生学习起来也更为方便，便于理解。此外，在课程设置方面，声乐课程作为学前专业的必修课程，学时较少，每周仅有一到两节。笔者认为可以适当增加学时数，将课时延长一至两个学期，到了学期末可以安排实践课程，与当地的幼儿园或早教机构进行沟通，以此来进行考核。这样，既保证了实践与理论相结合，也更利于学生的就业。

（三）突出实践教学，加强学生的亲身体验

声乐教师在日常的教学中，要突出对学生的实践教学。教师可以在教学中设置情境教学，模拟幼儿课堂，一个学生当老师，其他学生当作儿童，用儿童的思维来学习声乐，这样仅能锻炼学生的教学手段，也能让学生进行换位思考，掌握教学技巧。还可以开展比赛性质的教学成果展示，在加强学生声乐技巧训练的同时，也能实现课堂内外的有效衔接。此外，教师还可以带领学生观摩幼儿园的实际教学情况，让学生在真实的环境中亲身了解教学的特点。

结 语

综上所述，学前专业中声乐课堂的重要性不言而喻。只有教师充分重视声乐课的，根据社会和幼儿园发展的需要，改变学生培养观念，建立新的教学模式，完善学前教育课程体系，调整教学内容，积极将理论与实践相结合，才能培养出高素质、高水平的幼儿教育人才，真正做到为专业需求服务，为学生就业服务。