当代民族声乐欣赏的审美特征探究
2020-12-06冯波
冯 波
(内江师范学院,四川 内江 641000)
一、民族声乐的类别和表现形式
(一)民族声乐的类别
就目前的民族声乐发展来看,很多曲目都是在民歌基础上发展的,一些小城内饮用传送的曲目在多年历史加工之后,被人们广为传唱,形成独具地方特色的曲目,比如很多人都知道的最初的黄梅戏是安徽等地的民间小调,后续演变过程中逐渐形成唱腔悠远流程的越剧,此些曲目的抒情一点儿非常明显,都是在山歌的基础上演变而来的。除此之外还有一些说唱音乐,也是有民间歌曲发展而成,比如四川地区的号子都是由当地民歌发展的。
(二)民族音乐艺术的表现形式
1.各民族的民族音乐
每个民族都有其独特的文化,所以在民歌表现中会给人不同的享受,但是在欣赏过程中可以了解到与人们的生活息息相关,民族声乐在流传过程中带着一代人的迷茫与认识,给人一定的收获。有很多用民歌演唱出来的会带有一种生存和死亡的感觉,大部分民歌会强调天地万物共存,就像人的来与规矩一样如史诗一般不能更改,在民歌中显示着奋斗的英雄事迹,很多修饰歌曲中展示与人们生活密切相关的内容。人们通过民族声乐作品展现日常故事,在感受中通过叙事歌曲淋漓尽致展现出来自己的感受。比如在北方蒙古族就展现出了他们的勇猛,由于自身独特的风格受到当地人民的喜爱,在西部地区以说唱舞蹈方面有更高的艺术成就。各地的民族声乐都包含着当地的一些英雄人物事迹或者说神话传说故事,民族声乐与人们生活密切相关。
2.各民族的歌舞音乐
中国有多个民族组成,每个民族都是歌舞音乐的发源地。每个民族有不同的历史和文化,所以在音乐方面有不同的造诣。民族歌舞音乐会有多种形式,通常情况下曲调会非常清幽,比如朝鲜族就有歌舞音乐40多种,人们通过农业舞来庆祝丰收,通过扁鼓舞来展现出男性爽朗的性格。
3.各民族的说唱音乐
民族声乐中的说唱音乐发展在清朝时期达到兴盛,每个民族受气自身历史文化等多种因素影响形成独特的说唱文化音乐,每个民族展现的说唱音乐与当地文化相互融合备受欢迎,就记载蒙古族的民间说唱最为出名,并且深受其民众的喜爱。除此之外,在白族少数民族中有一种人们非常喜欢的说唱形式,对日常生活发展产生促进作用,还有一些说唱音乐与民间的传说故事相关,比如《春香传》。
4.各民族的戏曲音乐
中国的戏曲音乐非常丰富而且形式多样,各民族戏曲独具特色,传统戏剧中藏族戏曲音乐比较优美,从声调变化来看比较多样化,有很高的艺术价值。除此之外,彝族地区的戏曲音乐也十分优美动听,富含有当地文化特色。
二、当代民族声乐欣赏的审美特征
(一)以“声”为基础
在民族声乐艺术是艺术领域一个重要组成,民族声乐在演唱过程中通过声音传递情感,在唱诵过程中传递知识和情感,民族声乐艺术发展的此种特点让音乐中的声音具有特殊地位。新的时代条件下下我国民族声乐艺术,逐渐向现代化转变,在发展过程中更为注重声音的表达,民族声乐演唱过程中,要求人们要尽可能地展现出其特独具特色的优美、细腻等的声音,在表演过程中需要演唱人员具有非常娴熟的表演技巧,通过自身的演唱尽可能的展现出声音之美。除此之外,当在民族声乐艺术在现代化发展中,还要与人们当前的精神生活相互适合,要满足民众的精神需求,所以也在民族声乐艺术演唱过程中需要控制自己的发音,尽可能保持悦耳动听,以一种更积极的形式向人们传递精神内容。从另一方面来说,在进行民族声乐艺术表演时需要发声科学,在表演过程中灵活运用各种声音和发声的技巧,保证整体上的合理性,进而让自身的情感在音乐表演过程中完美展现,这样表现出表演出来的民族声乐才能够让人享受,可以让人们看到表演者自身的演唱才华。
(二)以“情”为核心
以感情为歌曲的内涵在中国特有的民族声乐中逐渐延长,民族声乐艺术具有美学品格,自古很多人对民族生涯有相关论述。比如声乐理论家徐大春就曾指出过,民族声乐演唱过程中要以情为基础,每一部作品都有其独特的感情所在,如果不能真正地把情感唱出来,听者不能够分清邪正和悲喜,即便是演唱人员的声音再为绝妙也不能真正感动人,会让听者觉得索然无味。由此我们就知道,在当代进行商业艺术演唱时必须要注重情感,在演唱的声音中要声情并茂才能达到最佳效果。在声乐艺术发展过程中出现了唯情论和唯情论,不用哪种理论在进行辨别时,民族音乐绵长发展中蕴含感情这一特征不会因为时代形势而变化,就历史典籍记载来看民族声乐中无不蕴含着丰富的民族内涵。民族声乐无论是在煽情还是能够真正激发民众的共鸣,都有一定的民族情感在内,通过情感的展现让声音独具韵味,在民族声乐演唱过程中以民以情感突出为主要观念,给人们更真切的感受。所有当代民族声乐艺术展现时不能过分炫技,在声音技巧基础上实现作品内涵情感的完美呈现,展现民族声乐发展的最高理念。
民族声乐演唱过程中,每一部作品中都包含着各种感情。表演者在进行演唱时,需要通过“情”来深切表达,利用这种方式来展现出人们所说的用歌声表现情感。实际上在进行民族声乐艺术演唱时,表演者需要以“情”为基础展现出声乐作品的深切情感,让人们感受到民族声乐艺术的真实所在,享受声乐作品自带的美感。当然在进行当代民族声乐演唱时需要把情相互融合,以表演者的声音为基础,实现词与曲各种情感完美的契合,在相互融合的过程中展现出一种复杂的情感,进而通过先出的技巧表现出来,让作品更具艺术感染力。比如在演唱过程中利用副调旋律等各种曲情音乐元素,通过曲调情感的传达直接表现出声乐作品的情感,更加真实的展现出当代民族声乐艺术的审美特征。
(三)以“语言”感染人
当代中国民族声乐艺术在展现过程中旨在以“语言”感染人,目前发展“语言”感染已成为显著的审美特征之一,通过此种是完美特征展现中显示其中蕴含的价值,促进民族声乐的发展,民族声乐演唱过程中以语言为感染力增强美感。从整体上看。民族声乐的歌词语言比较准确,凝练,而且在演唱过程中比较清晰。在当代民族声乐演唱时,语言特征已经成为重要的审美特征,通过语言美展现出民族声乐艺术的基础美,此时主要包括作品的节奏,曲调和词章等于要素,在进行作品演唱时必须保证生意作品歌词能够演唱清晰,在被人们反复欣赏之后才能够被理解,在欣赏过程中可以第一时间把其美感和情感进行传递。实际上民族声乐艺术利用音节和韵律,使得整个作品的歌词节奏有所改变,在具体演唱过程中整齐的节奏,让人们更加容易地牢记作品的歌词,进而在人们广为传唱过程中流传下来。这就是在当代民族声乐艺术发展中通过“语言”感染人,实现一种文学艺术的美学效应。
当代民族声乐艺术在展现过程中,通过人体自发的声音形成音调与语言结合的艺术,通过声音与美的相互结合创作,在进行语言美化的过程中,增加对民众的感染。民族声乐艺术在词曲歌整个完整呈现过程中以语言元素为基础,语言是人们传递感情的基本工具,通过人的歌唱让情感实现高级化的发展。自古就会有情动于中而行于言,通过这种表现形式让人们了解到声乐艺术与语言的关系,当代民族声乐艺术以文学语言为基础实现创造,音乐与歌词在人们演唱实践中有机结合,在人们吟咏过程中实现语言的诗化发展。
当代民族声乐艺术展现声乐语言首先要体现出词章的诗情美,利用诗画的音乐语言与音乐相互结合,在民族声乐作品展现过程中增加音韵美。在高度凝练概括的语言过程中通过诗来表现出强烈的情感形成独具特色的艺术,词章外在形式上通过诗情来展现精髓,让民族商业艺术更具生命力。艺术的魅力在于不断的创造。通过各种美的传递让人们动之以声,实现语言美的效果,利用高度凝练概括的诗词语言进行准确传递,其次,强调语言的审美特征需要保证曲调的音韵美。通过韵律给人们带来听觉上的美感,要押韵所带来的字的韵味是当代中国民族声乐艺术美的基本层次,汉语有自身的声调特色,中国的韵母由于其自身的延长特性非常适合吟诵,在曲目创作时通过语气词和量词的丰富,让演唱美感更突出。最后就是语言的节奏律动美,歌词通过诗化的语言来展现,在演唱过程中更加整齐统一。通过多种美感转形成的民族声乐艺术节拍会带有一种整齐匀称美,一些歌曲的节奏,通过韵律来改变语调,在相互结合的过程中简洁明快的表达感情,比如在毛泽东的《沁园春雪》这篇词作中,简短的词语表达了激烈的情感,让人们在欣赏过程中感受其激昂的思想感情。在长短句结合过程中展现出深长的抒情内容,通过以音乐的契合,在吟诵过程中放满速度,通过婉转悠长的音乐让旋律更悠扬。由此可知,在结构方面实现整齐的节奏变化,通过音节的组合让其更具意义,把音乐节奏与词句语言相互统一。
(四)以“字正腔圆”为标准的审美特征
中国民族声乐艺术由于其语言因素导致与西方的声乐学派存在一定差异,这种语言方面的差异,让中国民族声乐艺术具有独特的性质。自古中国受农耕文化影响,在中华民族文化发展过程中,人们通过口传来实现生存知识、各种行为规范和精神审美情趣文化的传承,通过歌唱的行为实现文化的传承成为主要形式之一,在当时民众进行欣赏船上时主要关注点在词方面,人们通过歌词传唱来学习相应的知识,解决基本的生存问题,此时关注的主要是演唱的清晰度,通过咬文嚼字的清晰度来评价优劣。实现声音优美和旋律动听必须保证“字正”的标准。在民族声乐艺术表现过程中注重语义表达,民歌传送历史中以语义表达为基本原则贯穿始终实现发展。“字正腔圆”的审美特征以“字正”为基础,最终让“腔圆”具有真实存在的意义。字正腔圆相互统一,在此基础上不断进行调整,保证曲调的顺畅性,通过人们的反复吟诵变得更为圆满,让作品与人物性格相互更符合,在字正腔圆的基础上准确表达意思。“字正腔圆”是民族声乐艺术所特有的美学基本原则,中国民族声乐艺术的声音美主要通过语言美来展现,如果没有语言美中国民族声乐艺术也就不复存在。
(五)以“润腔”为独特风格的韵味美的审美特征
当代中国传统声乐艺术在演唱过程中以润腔形成主要的演唱风格,民族声乐演唱者在反复演唱过程中实现自己唱腔的技法演变,以声乐作品的情感线索为基础,凸显作品彰显的思想主题,中国传统声乐艺术发展过程中通过对唱腔的要求不断进行润色美化,在演唱时展现了独特技法。民族声乐欣赏时以情感为中心了解内容表达的实质情感,具体演唱时利用手法进行曲调润饰,弥补演唱人员表情不足的弊端,让民族声乐艺术实现词曲和谐,在进行音乐艺术展现是丰富音色,最终实现字正腔圆的意境美。展现了丰富性的音色美,要求演唱人员必须要吐字清晰,通过作品展现增强民族声乐演唱的艺术表现力。
“润腔”不仅要求具有一定的表情性同时需要演唱人员有一定的演唱技巧,以情感传递为中心,在“润腔”基础上实现润饰弥补,刻画人物性格彰显意境,对词与曲的矛盾进行调整,避免一方的单调,在相辅相成的作用中相互联系展现“独特性”,坚持演唱的基本美学标准。实际上“润腔”与预言调整有密切关联,语言声调变化会对“润腔”有实质性的影响,在发展中才能实现语言的升华。同时“润腔”也是语言和声音协调的一种产物,在矛盾统一中实现发展。在音乐内容完成表达的基础上,把文学艺术中展现的语言、音乐方面的修养进行细致磨合,形成独特的“润腔”风格,让民族声乐艺术作品有更鲜明的特色。
(六)“曲、词、声”的相互结合
时代向前不断发展,各个行业依托先进的技术逐渐发展进步,音乐方面也依靠时代特色实现发展,在目前发展中加入时代精神展现人们的丰富的精神生物,为艺术发展和人们生活文化的丰富助力。在音乐领域发展中彰显艺术成就,当前民族声乐展现出独特的魅力,成为音乐领域不用忽视的重要力量,结合时代文化显示出文化发展的一种不可逆的趋向,在当代实现民族声乐艺术中的“曲、词、声”的相互结合。按照一般来说,声乐艺术在发展中必定是把歌唱技巧与歌词没深切融合,进而凸显出整体上的审美价值,与人民所需要的审美需求相互融合,符合当代审美艺术发展,与当代人的审美眼光相一致。在声乐艺术发展中,实现“曲、词、声”的相互结合,以此为基础对音乐和诗词之间融合展现的特殊的艺术功能完美诠释。然而在进行艺术情感表达时,音乐和诗词之间融合展现了特殊的文化美,通过相互之间的共同作用形成与社会发展相适应的高级社会情感,构成统一的“词和情”,这些都是民族声乐作品所要表达出的情感所在。作品中充分展现词与曲的情感,在演唱过程中传入人们耳中形成当代民族声乐艺术,是具有当时时代审美意义的。
三、总结
由以上论述可知,在当代社会发展中,受多种因素影响中国民族声乐艺术发展呈现多元化趋势,与当代审美取向相互融合,让民族声乐艺术光彩夺目,深受广大民众喜爱。本篇文章以时代特征为基础,对民族声乐艺术进行简单介绍,详细分析探究民族声乐欣赏的审美特征,希望本文的分析能够增加人们对民族声乐艺术的认识,增加当代人对民族声乐艺术的关注力度,提高民众对民族声乐艺术的欣赏能力,弘扬民族声乐文化促进民族声乐艺术的发展。