歌剧咏叹调《美妙的时刻即将来临》的演唱分析

焦德美

（河南大学音乐学院，河南 开封 475000）

一、莫扎特与歌剧《费加罗的婚礼》

（一）莫扎特简介

莫扎特是奥地利作曲家，1756年出生于萨尔茨堡，当时这里是萨尔茨堡大主教辖区的首府，也是神圣罗马帝国的一部分，从政治区划上来讲，现在属于奥地利。1791年逝世于维亚纳。早年，莫扎特的爸爸是他唯一的老师，除了音乐，他还教孩子学习语言和其他科目，而莫扎特总是渴望学习更多的知识，他写第一份手稿和学小提琴，都是自己的主动要求，这让他爸爸大吃一惊，尤其是当他发现儿子有不同寻常的音乐天赋时。在罗马，莫扎特在西斯廷教堂仅仅听了两遍格里戈里奥· 阿莱格里（Gregorio Allegri）的《求主垂怜》（Miserere），然后就根据记忆把它写了下来。莫扎特在萨尔茨堡有许多朋友和崇拜者，有机会接触多种类型的音乐，包括交响乐，奏鸣曲，弦乐四重奏，弥撒，小夜曲，和一些歌剧。1775年4月至12月间，19岁的莫扎特对小提琴协奏曲产生了浓厚的兴趣，一气呵成创作了五首小提琴协奏曲，这也是他唯一写过的小提琴协奏曲，最后3首K.216，K.218，K.219现在仍是非常重要的演奏曲目。而后，他致力于钢琴协奏曲，并在1777年初创作出巅峰之作《第9号钢琴协奏曲k.271》，被评论家们认为是突破性的作品。

在西方音乐史的发展轨迹中，他是一位脱离贵族阶级的统治，一直向往着自由的音乐家。莫扎特的人生十分坎坷，但他的音乐是纯净的。莫扎特虽是音乐的天才，无奈也做了生活的俘虏，可他的伟大在于，用音乐给苦难的世人以精神的慰藉。莫扎特不仅喜欢使用传统的音乐曲式，也可以进行巧妙地创新，把古典音乐赋予了新的内涵。

（二）歌剧《费加罗的婚礼》创作背景

强烈的艺术感染力是莫扎特歌剧的特点，歌剧的节奏和旋律也很柔美，叙事基调富有歌唱的意味，并不 是如说话一样古板。在《费加罗的婚礼》苏珊娜的宣叙调中，情感随着音乐的不断发展而逐渐深入。莫扎特对于古典音乐的发展有着巨大的影响，在音乐的所有领域几乎都有他作品的影子，但他最重要的成就是歌剧创作方面。

歌剧《费加罗的婚礼》女主角的创作原型是曾经深受莫扎特喜欢的一位女性，莫扎特把她作为女主角，从而创作出来的一部古典民间歌剧。歌剧“费加罗的婚礼”用剧作家博马舍的同名剧本作为基础，再加入自己的感受进行二次创作。这部作品的语言主要是用悲剧或喜剧呈现，情节幽默，喜剧效果很强。在18世纪，资产阶级认为戏剧在革命中可以起到很重要的作用，在此背景下，莫扎特又根据当时发生的事件，创作了这部歌剧。这部歌剧主要讲的是费加罗和苏珊娜的婚礼前夕发生的故事。伯爵是一个风流浪荡的人，为了得到苏珊娜，他想尽一切办法妨碍费加罗和苏珊娜即将举行的婚礼。所以苏珊娜左右为难，在不得罪伯爵的前提下尽量不与伯爵接触。聪明的苏珊娜巧妙的在众人面前教训了伯爵，终于使伯爵放弃了追求她的想法。最终费加罗和苏珊娜步入了幸福 的殿堂。

（三）《美妙的时刻即将来临》的内容简介

《美妙的时刻即将来临》是这部歌剧的第四幕第十场女主人公的主要唱段，内容主要讲述的是苏珊娜正在和伯爵夫人相互换装的时候突然看到了费加罗，之后他们为了躲避费加罗，跑到了一个树林里。苏珊娜为了惩罚多 疑的费加罗，故意唱了一首让他内心焦灼的歌曲。

在《费加罗的婚礼》这部歌剧中，有许多重唱、合唱等等这样的音乐演唱形式，然而《美妙的时刻即将来临》这首作品是其中为数不多的女高音独唱咏叹调，这首作品不仅旋律流畅、优美动听，而且结合了宣叙调与咏叹调这两种音乐形式，共同出现在这首作品中。这首作品有很强烈的戏剧性，在宣叙调的节奏感和旋律进行中就可以表现出来。对于人物的内心世界也刻画地惟妙惟肖，把女主人公苏珊娜渴望爱情、向往自由的情感完全展现出来。

探究《美妙的时刻即将来临》这首作品，对于今后研究女高音咏叹调的演唱和舞台表现有着很重要的现实意 义，不仅可以作为女高音咏叹调演唱的基础范本，也可以让演唱者在歌剧舞台上展示舞台魅力。对于宣叙调和咏叹调的准确把控也有一定的艺术价值。

二、《美妙的时刻即将来临》的创作分析

（一）作品的曲式分析

《美妙的时刻即将来临》这首作品是经典的女高音咏叹调曲目，这首作品分为宣叙调和咏叹调两个部分。

宣叙调部分（1-24小节）。宣叙调为“朗诵”的意思。极具戏剧性的独唱段落。在音高方面，宣叙调主要是强调语言中的自然音调以及自然的说话方式。在此曲中，宣叙调的唱法自然而又有强有弱，更旋律化，节奏化。这部分由C大调和快板的4 4拍组成。在力度方面仅仅只有一个P。先由四个小节的前奏音乐铺垫下，宣叙调才缓缓的出来，前奏的音乐与歌词一前一后，互为对照。前奏的第三句通过使用了一个下三度的音程模仿，再加上持续的和弦音，瞬间烘托出马上要进行的歌唱部分。

在宣叙调快要结束时，音乐的旋律中出现了一个变音（降B音），这样就把原来的C大调变为F大调。

咏叹调部分（25-73小节）。咏叹调为“曲调”的意思。主要是一种抒情、优美、独唱的戏剧和歌剧段落。这部分的结构更加规整化，是单三部曲式结构。咏叹调从转调开始，在进入咏叹调前转入F大调。咏叹调用的音乐手法，完美地刻画了人物的内心变化。

（二）作品的音乐风格

莫扎特用他的创作特色把每个角色都赋予其音乐性，他认为歌剧的创作不仅需要遵循创作的基本准则，而且也要把音乐整体的发展顺序作为基础，更要注重音乐在人物情感上面的刻画。

莫扎特是古典主义时期杰出的音乐才子，他的音乐非常严格、细致和完整。他每一首作品，都是独立而 完整的，这些都符合古典传统。在莫扎特的创作过程中，他既有自己的思考，将剧中的人物形象进行对比，也对社会阶级进行了批判。歌剧中，把伯爵和其他人比作真正愚蠢放荡的贵族，把费加罗、苏珊娜等人比作聪明、机智的仆人，莫扎特把这两种类型的人进行比较，形成了鲜明的对比。这部歌剧真实地展示出欧洲生活，也反映了莫扎特身处的是怎样的社会环境，使整个歌剧充满了政治讽刺。

1.角色的性格呈现

18世纪的德国，在文化、思想的冲击下，使莫扎特的创作思想产生了巨大的变化，其中对莫扎特影响最大、最主要是当时的文学方面。在他所有的歌剧中，他所描绘的每一个角色都是生动的、活灵活现的，人物的情感线索也更加细腻，表现了莫扎特受到了人文思想的影响，用更为准确的音乐语言赋予了这些所被创造出来的角色更多鲜明的生命力。在《美妙的时刻即将来临》这首作品中，莫扎特把苏珊娜的性格特征都清晰的表现出来，角色和音乐相辅相成，共同创造了一位美好的人物形象。

2.作品的戏剧张力

莫扎特对于音乐创作和和声的使用达到了一种出神入化的境界，在《美妙的时刻即将来临》这首作品中，莫扎特以宣叙调和咏叹调这两种方式，刻画了苏珊娜更加显明的性格特征以及情感，在咏叹调的结尾也使用了和弦的变化形式，充分表现了故事情节的戏剧性。

3.浓郁的时代气息

莫扎特歌剧是建立在普通民众的感情基础上的，这是其最大的特点。在这部歌剧中，主人公苏珊娜故意在花园里唱着这首宁静而温柔的咏叹调，就是为了惩罚费加罗对她的不满。在《美妙的时刻即将来临》这首作品中，突出体现了苏珊娜惩罚费加罗的情景，这种情感正是普通人民群众的情感，使得整首作品充满了世俗性。

4.深刻的思想哲理

莫扎特歌剧中有许多作品表达了角色的不同个性和对自由、美好生活的强烈渴望。即便当时的社会环境还处于危机时期，但在莫扎特时代，还没有渴望解放人性等明确的意识。但是在他所创作的作品中，这种向往自由、争取美好生活的思想已经慢慢凸显出来。正如在《美妙的时刻即将来临》这首作品中，莫扎特把主人公苏珊娜向往美好的爱情和生活的追求表现得淋淋尽致。

三、《美妙的时刻即将来临》的演唱分析

（一）演唱技巧分析

1.气息的稳定性

演唱时气息要有很强力的支撑，用娓娓道来的方式，尝试做到字在嘴边的感觉。演唱宣叙调这部分时，要用“说话式”的演唱形式，可以加强歌曲的整体性。前半段的宣叙调相当于苏珊娜对爱情的阐述，在表达了自己内心后，随着音乐的进行，在接下来的咏叹调中更加强调了自己对美好爱情的向往。

在咏叹调这一部分中，要注意换气的时间，用讲述的方式一句一换气。这部分的歌唱性极强，演唱时使气息 连贯起来，才能让声音处于统一的位置上。咏叹调的整个部分让人们在听乐曲时，仿佛已身临其境，尤其是最后 结束在延长音上面，延长音的自由连续也让人久久不能忘记歌曲。

本段采用典型的6 8拍写成，像是华尔兹的节奏，表现了苏珊娜要见自己情人的喜悦心情。在此部分中，节奏、音准都要把握准确，要注意6/8拍的旋律感，用强弱弱的强度来演唱，更能突出歌词想要强调的内容，表达出苏珊娜内心的愉悦。

在演唱技术上，最后用稍微弱音演唱，但依然要保持对气息的支持，声音回到说话的方式，同时也要保持声 音的美感。在歌曲的最后一句中，苏珊娜的心情与前面幻想美好的爱情什么时候才能到达，形成鲜明地对比。这一部分也塑造了苏珊娜的整体特征，将苏珊娜聪明、可爱、勇敢的形象完全地表现出来。

2.语言的精准性

宣叙调的演唱，对咬字要求十分高，咬字着重表现了人物的说话方式，注重咬字的同时也需要演唱者对意大 利语言有准确的把握，而且在演唱宣叙调时，不仅仅字要唱得圆润饱满，要从始至终保持着每一个字的连贯以及完整，连贯中还要一直以讲述的方式使得声音放松、自然。

咏叹调的节奏以三拍子为主，更为欢快，演唱时更要注意咬字吐字，做到字正腔圆，让听众能够听清每一句歌词以及每一个字，唱歌时要保持呼吸平稳，发声的位置要统一，声音自然地放松，尽量使声音的连贯性与节奏的律动感相结合。

在演唱时，要注意每一个字都要唱得圆润、饱满，再伴随着三拍子（圆舞曲）的节奏，自然放松地唱出来。

对于女高音的演唱来说，语言要规范，还要注意人物角色语气和情感的表达，这样才能唱得更有特点和风格，才能让情感表现得更为真实，也让整个音乐更有表现力和艺术感染力。

（二）情感的多样性

在《美妙的时刻即将来临》这首作品中，宣叙调部分的这一段节奏时快时慢，音调也时高时低，虽然有时缺 乏音乐的旋律性和优美感，但是宣叙调主要是强调了语言中的自然音调以及轻重音。“美妙的时刻即将来临，苏 珊娜开心的拥入情人的怀抱中，多快乐，现在，苏珊娜的心情不会再感觉到郁闷，没有谁可以打扰她的幸福生活。”开头的前四首歌词，可以感受到苏珊娜等待爱情时高兴的心情。接着，莫扎特通过音乐的旋律把苏珊娜所处的环境细致的表现出来，表达了苏珊娜向往美好的爱情。在宣叙调快结束时，音乐在那时变得温柔起来，这就为下面将要进行的咏叹调作了整体的铺垫。

咏叹调这一段音乐在行板中进行，犹如漫步。莫扎特用紧密短促，时值短的节奏型，表现出苏珊娜快乐的情绪，也表达了苏珊娜心中对爱的渴望。最后不仅采用了和弦分解，还用了几个主和弦的连接，用最稳定的主和弦再次来突出强调苏珊娜对爱情的美好想象。在这个部分中，旋律柔美温和，更有流动性。

在这一部分中，音乐呈现出柔和的色彩，也有许多装饰的音符，这些装饰音使旋律更加灵活。

（三）人物角色分析

苏珊娜活泼、善良、敢于斗争。面对伯爵赤裸裸的诱惑，苏珊娜的性格就可以让她能够聪明的应对一切问题，而且可以全身而退，保全名节，还使得伯爵原形毕露。尽管费加罗对她产生了很大的误会，她仍然可以用沉着冷静的的态度与伯爵夫人实施早已商量好的调包之计，并且可以冷静地应对费加罗的指责。

苏珊娜充满着青春的活力，开朗、美丽、大方、像大多数女孩子一样，对于爱情充满着甜美的幻想与美好的希望，并且能够勇敢无畏的去追求属于自己的美好生活。在舞台演唱时，演唱者需要让身体形态都处于幻想美好爱情的思想之中，尤其是在演唱宣叙调结尾时，要把苏珊娜向往美好爱情的表情和动作表现出来，如在舞台上漫 步仰望，思考自己的爱情什么时候可以来临，待演唱部分结束后，还要继续沉浸在音乐当中，想象自己美好的爱情，音乐伴奏部分结束时，演唱者要表现出好像突然感觉到爱情来临的惊喜。

通过本文对莫扎特音乐的研究，结合自己的学习和歌唱练习经验，对《美妙的时刻即将来临》的 演唱分析有大致了解。

苏珊娜的经典唱段《美妙的时刻即将来临》是用意大利文进行演唱，这就需要演唱者要有扎实的语言功底。在演唱本首作品时，需要注意作品中的人物性格、节奏、气息以及吐字咬字这些方面，所以不仅要有稳定的演唱 技术，而且要完全地进入角色和情景当中，还要把握整体的旋律线条以及整个音乐的节奏。

在学习美声歌曲时还存在一些明显的问题，由于声乐学习是一个很长的过程，所以要在学习实践中不断提高自己的声乐水平，才能在演唱中能更好地反映出作曲家想要表达的情感理念，更能成功地塑造出完美的角色。