构建美术核心素养下的理想初中美术课堂

江苏省苏州高新区实验初级中学 龚 咪

一、“核心素养”的提出及深刻内涵

上个世纪末，面对即将来临的21世纪，许多国家在思考如何改革教育来培养能够面对新世纪挑战的学生。针对这一目的，许多国家和地区进行了新的基础教育改革，更新了课程观念，变革了学习方式，改变了教学策略和方法。

“核心素养”这一名词来源于1997年经济合作与发展组织发起的“核心素养的界定与选择：理论和概念基础”项目，由此启动了21 世纪核心素养框架的研究工作。为了更紧密地联系各学科，中国学者独创了“学科核心素养”的概念，进一步丰富了核心素养理论体系，而学科核心素养也成为我国基础教育课程改革的主导性概念。

二、“美术核心素养”的理解

在普通高中美术课程标准中，中国学者凝练出图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解这五个美术学科素养。图像识读是指对美术作品、图形、影像及其他视觉符号的观看、识别和解读。美术表现是指运用传统与现代媒材、技术和美术语言创造视觉形象。审美判断是指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。创意实践是指在美术活动中的创新意识、创意思维和创造方法。文化理解是指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。

三、如何构建核心素养下的理想初中美术课堂

作为一线从业者，美术教师要转变美术教育理念，以美术核心素养的理念为指导，结合学生学情，将核心素养贯穿于美术教学中，用核心素养指导美术课程的开展，构建核心素养下的理想初中美术课堂。让学生通过美术学习，发展美术创造能力，提升美术审美素养。下面我将结合日常美术教学，对构建核心素养下的理想初中美术课堂阐释自己的做法。

（一）明确合理的教学目标

美术教学目标从“双基”到“三个维度”再到“核心素养”，这三个概念的推进及发展并不是对于之前概念的完全否定，而是不断发展完善充实的。“三个维度”中包含了“双基”，“学科核心素养”中包含了“三个维度”。

初中生群体中很大一部分学生没有接受过专业的美术知识与技能培训，所以在初中美术课堂中，美术教师必须在初中生这样的特定学情下制定教学目标。例如苏少版七年级上册第二课《情感的记录》，这节课是造型·表现领域的课程，在课程安排上第二课时是让学生刻画一只有体积感的苹果。对于专业的美术生，刻画有体积感的苹果是没有任何难度的，只要将三大面（黑白灰）五大调（亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影）表现出来即可，但是对于没有经过任何专业培训的初中生来讲，要想通过一节课讲透明暗关系并付诸实践，那几乎是不可能的。因此本节课的教学目标就应降低难度并且将专业术语转化为初中生所能理解的通俗语言。例如讲解黑白灰关系时可以用颜色的深浅变化来阐释，离光源近的颜色浅，离光源越来越远颜色也越来越深，而如何实现深浅变化，可以通过线条的疏密深浅来实现，在这样的通俗语言的引导下，学生更容易理解明暗关系并付诸实践。

在这样的教学目标下，学生分阶段完成了教学目标，首先是为什么会有这样的明暗关系（深浅变化）——离光源的远近；再者如何实现这样的深浅变化——通过线条的轻重疏密。这些目标环环相扣，这样学生的思维也能具有连贯性，最后达到目标最有效的推进。

（二）营造良好的教学氛围

在初中美术课堂中，我认为教学氛围主要包含两大块：第一，课堂的教学硬件环境（教室的布置、教具的准备、PPT 的制作等）；第二，教师的气场、个人魅力（眼神、教态、示范等）、语言的感染力与吸引力。这两大块几乎都是学生能够直接感受到的，这也就印证了学科素养中最基础的视觉形象性。精心布置的教室、精美的教具、有趣生动的PPT 等无形之中就将学生的注意力吸引到课堂中来，一方面提升了学生的审美认知，另一方面又激发了学生的审美创造，营造出和谐生动的美术课堂。教学PPT 中可结合课程插入当下较火的图片或者视频，学生看到这些会“倍感亲切”，注意力也随之集中到课程中。“亲其师，信其道”，教师高超的绘画技巧将成功吸引学生的目光，敬佩之情也会油然而生，从而对美术课的关注度也会有所提升，良好的学习氛围随之产生。

（三）教学内容的拓展整合

苏少版初中美术课本分为四大领域：欣赏·评述、造型·表现、综合·探索、设计·应用；教材内容涉及中国画和西画，并且相同题材的内容安排在了同一册书上。打通每一册书本的内容，深入剖析，我认为有些内容可以进行拓展和整合，苏少版八上的第一课是《自然意趣——中国山水画》，第二课是《用心灵接触自然》；苏少版八下第四课是《水墨交融写青山》；我进行了大胆尝试，将这样几节不同的课时甚至不在同一本书上的内容整合起来。按照先后顺序，我首先带领学生对八年级上册中国山水画进行了深入研究，从画面内容、构图、用笔用墨等方面深入分析探究山水画作品；本节课结束后我开始了八年级上册《用心灵接触自然》的学习，带领学生观察自然界中的树木山石，明确自然界中树木山石的形态特征，在掌握树和石头的形态特点后开始写生；在这样的基础上我带领学生进入八年级下册的《水墨交融写青山》。虽然绘画工具改变了，由铅笔转变为毛笔，但是在造型上学生已经胸有成竹，经过这样教学内容的整合，知识具有连贯性，学生更容易掌握相关知识与技能。

（四）有效发挥资源优势

在日常教学中，教师要善于挖掘资源背后的资源，充分结合地方资源，激活教学资源。例如八年级下册第五课《园林·探幽》，江南园林甲天下，苏州园林甲江南，苏州园林作为江南园林的典型代表，在日常教学中即可充分发挥地方资源优势。拙政园、狮子林、网师园等这些园林对于学生来说耳熟能详，我让学生自主学习，提前一周布置作业，介绍苏州园林中的任何一处景，从建造风格、名称由来等方面去分析。学生积极参与，有些同学甚至实地考察，将所见所闻记录下来，拿到课堂上与大家分享。这样的课堂是生动活泼的，是充分发挥地方资源优势的课堂。

（五）激发学生的学习兴趣

现代教学理念充分体现学生的主体地位，让学生积极参与，调动学生的兴趣。在日常教育教学过程中，如何提升学生的兴趣度，导入起着至关重要的作用。独具创意的导入能够迅速吸引学生的眼球，将学生的注意力引入课堂，对本节课产生浓厚的兴趣。八年级下册第四课《水墨交融写青山》这一课是让学生尝试表现中国山水画，最初我尝试视频和图片导入，学生参与度极低，整节课枯燥乏味，最终教学目标也无法达成。为了调动学生，开发学生的潜力，我在课堂上营造了山水画的感觉，将一盆盆景放在讲桌上，盆景实质上是自然界中大山大水的浓缩，在盆景的周围我放上干冰，再把热水浇筑在干冰上，此时见证奇迹的时刻就出现了，一种烟雾缭绕，山石树木若隐若现的氛围展现在了学生面前，学生个个瞪大眼睛，被眼前的场景所吸引，大家都好奇今天这节课要干什么，讲什么内容，自然而然就参与到本节课中，对本节课产生强烈的兴趣。

（六）学习方式的有效拓展

在传统课堂教学过程中，教师讲授、学生接受是最基本学习方式，随着现代教学方式的不断探索，强调发挥以学生为主体的学习方法应运而生。针对不同类型的课程选择不同的学习方式，自主学习、合作学习等不同的学习方式在日常的美术教学过程中必不可少，通过这些学习方式，充分发挥学生的主体性，提升学生的参与度，构建生动有趣的美术课堂。

自主学习是将学生作为学习的主体，学生通过独立地分析、研究、探索、实践、操作、创造等方式来实现学习目标。在苏少版初中美术课本中，每一册书都有综合·探索这一学习领域，无论是《耕牛·战马》《仕女·簪花》《盛世·汴梁》还是《园林·探幽》都可以让学生采用自主学习的方式，在已有的美术知识基础上主动参与，从不同方面深入研究，培养学生搜集和处理美术知识点的能力、获取新知识的能力、分析和解决美术问题的能力以及互相交流与合作的能力，在自主学习中提升美术素养。

合作学习是日常美术教学中最常见的学习方法，将学生分成若干个小组，每组选出一名组长，组长统领全局。小组内的成员分工明确，责任到人，共同合作完成相关任务，最后完成汇报工作。例如《水墨交融写青山》一课中，我将学生分成若干小组，每组同学根据学案完成不同的研究（构图、用笔、用墨）。合作学习不仅提升了学生的参与度，也提升了课堂效率。

理想的初中美术课堂需要美术教师的不断探索与反思，在日常教育教学过程中，善于发现和挖掘新的教学思路与方法，明确教学目标、营造良好的学习氛围、打通美术课本，将教学内容进行合理拓展与整合、发挥地方资源的优势，鼓励学生主动参与、激发学生的学习兴趣、拓展学生的学习方式。美术教师在日常教育教学过程中将教师的教与学生的学完美融合，构建理想的初中美术课堂。