浅论未来动画发展

2020-11-29

科技传播 2020年9期

3D 动画兴起的今日，传统动画制作方式似乎已经在影视电影等产业上日趋消失。现今科学技术的发展以其前所未有的速度与力量重构着我们的日常生活与艺术审美，如今银幕上难见《九色鹿》的敦煌美学与警世真理，少见《阿凡提》里的风趣幽默与寓教于乐，观众似乎不再着迷于传统技术制作的动画与其内在价值与深意，而偏爱充满华丽特效，逼真形象的3D 动画，技术进步促进了我们对于感官刺激的追求，这是如今眼球经济主导下娱乐效果肉身化的必然结果与体现，我们不能否认这一事实。

但这并不意味着传统动画制作方式消失殆尽，它反而会在一个相对较小的范围之内稳定下来，形成垂直领域内的圈层文化，满足分众爱好与小众需求，如同现今仍有数以千万的铁粉热衷于宫崎骏动画中朴实不失精致的手绘风格，以及影片传达的人与自然共生的理念，对人性本真的追求，2019 重版再上映的《千与千寻》首周的票房就达1.9 亿，可见，传统动画并未失去其魅力。以下将逐点阐述传统制作方式动画与新型技术动画的未来发展趋势。

1 传统制作技术动画

1.1 工艺传承与创新发扬

自1960 年《小蝌蚪找妈妈》以气韵生动的灵气惊艳问世以来，水墨动画工艺一直以东方美学魅力吸引人们，但当下3D 技术革新与席卷整个动画制作，手绘、板绘等传统技术制作方式不仅难以掌控效果，如水墨的浓淡虚实，而且制作难度大水准高，同时团队人力物力消耗大效率低，因而退居一隅，成为独立工作室或小团队开发的小型规模，满足的受众也较为有限。但当下我们更不应该盲目改变自己，跟风从众，而是应当潜下心来传承与发扬这种制作工艺与风格动画。

笔者认为未来传统动画及其电影的发展可以借鉴一些成功的动漫作品，以2D 动漫《一人之下》为例，发扬道家文化的它根据原人气同名漫画改编，一播出就赢得广泛关注与好评，在《火影忍者》《海贼王》等一系列日漫持续火爆态势之下独树一帜，得到广泛关注与喜爱。同为热血漫画的《一人之下》从人物性格就可看出其良心设定，无论是“不要碧莲”张楚岚，还是“机智一匹”宝儿姐，“一贫如洗”王道长，不按传统套路的设计一点都不脸谱化，经常给人“反差萌”的感觉。在主角一贯都是“一身正气”化身的刻板叙事传统之下，张楚岚为人处世有时甚至有点小人风格的特点反而能给观众耳目一新的感受，观众喜爱他也是因为从他那略带圆滑爱略有些“贱”的背后看到一个少年在出生母亲去世，爷爷离奇离世，父亲离家出走之下默默坚挺的成长历程，观众都能从“没心没肺、能屈能伸”的张楚岚身上或多或少看到真实生活中自己的影子。此外潇洒自在的宝儿姐背后令人心酸的往事，来去自由的王也道长对于家世背景“身外之物”的看淡……这些人物都很难不让人喜爱。同时，轻松搞笑的外表之下，《一人之下》在传统文化的造诣上也十分高，在诙谐生活日常与精彩剧情中，将传统文化巧妙地融入叙事结构之中，无论是道家文化在动漫场景还是打斗法术中的表达宏扬，或是融合了方言和山歌等地方文化的OP 和ED，都能看到其内涵与深度。

又如《魔道祖师》动画，它仍然主要由二维板绘手工绘制，却既有水墨场景的晕染，又有灵光法术的幻化，将东方玄幻特效与传统美学完美呈现，技术与画质层次上可谓精妙绝伦，极其优质，同时其作为IP 动画。由原著小说精彩剧情与人物个性，积累有优质稳定的粉丝受众，在动漫播出时，以亚文化圈层力量助推宣传扩散与舆论发展，内容与营销层面也可谓不落俗套口碑与收视双开花的优秀典范。再比如2019 大火的《鬼灭之刃》……可见传统制作方式并未落伍，而是更以其优质内容与独特魅力吸引广大受众，2D 技术同样也能打造爆款，未来传统制作方式动画及其电影其实也可以学习这样优秀动漫的制作工艺流程、开发模式以及营销推广，甚至用IP 产业链模式来形成成熟有机的运营周期，继续发扬与传承自身优势，再塑辉煌。

2 3D 技术动画

2.1 文化回归与价值表达

如《重构美学》中的观点：“技术对艺术创作或生产及其传播的流程再造，能作用于艺术规律，甚至能改变语言系统，但不能艺术的本性。”3D 技术再厉害，其仍然只是为了讲好故事内容本身而服务的，它并不能取代艺术本身。未来中国的3D 动画应更注重人文精神与价值内涵，并非停留在炫技层面。在这一方面，我们仍能找到运用3D 技术却不失人文内涵与文化价值的优秀动漫案例典范进行经验学习。

以笔者最喜爱的3D 动漫《秦时明月》为例，该动漫以秦始皇统治六国到西楚霸王项羽灭秦的时期为背景，讲述了天明从孤儿成长为一代盖世英雄的励志故事。玄机科技制作团队在每年不断对3D技术升级的同时并未脱离以历史文化与故事内容为核心的主旨，我们看到每一季的画质提升与视觉特效升级看出玄机科技在人物建模、场景渲染、特效制作等3D 技术的不断深耕创新。以历史为骨，幻想为翼，《秦时明月》将剧情与中国传统文化完美融合，再现百家争鸣等历史纷争，细致刻画乱世江湖与儿女情长，3D 技术很好地服务于动画内容核心，无论是磅礴恢弘的战争场面，抑或是萧瑟惨淡的世间疾苦，还是精妙绚烂的百家斗法，3D 技术都能高质高效地渲染表达。又如以战乱与黑暗的唐末乱世为背景的《画江湖之不良人》，同样也采用3D 技术流程，但它不仅将黄巢起义、朱温篡位、李氏诛族、有珪弑父等历史事件与民间传说贯穿剧情，并且以前所未有的方式描绘了几位少侠同群雄高歌江湖，侠隐仗剑，于历史潮流与乱世之中经历青春与爱情，忠诚与背叛的悲喜轮回与沧桑巨变，是一段浪漫辉煌的中国武侠历史传奇，其核心内容仍然是中华美学①；又如讲述了四个拥有离奇身世却又英气潇洒的少年侠客“策马江湖梦，倚剑踏歌行”的《少年歌行》②；再比如谋略悬疑的《天行九歌》，再如修真玄幻的《太乙仙魔录》，再如古墓探险的《地灵曲》……未来3D 动画也应学习当下动漫的良好开发，在经历了日本、美国动画的形式模仿、革新制作技术（如骨骼绑定、场景渲染等）之后，再次回归民族内核表达，宏扬华夏文明悠久深厚的历史文化底蕴与东方美学别具一格的独特魅力。

2.2 助推中国符号全球化

过去如《花木兰》《功夫熊猫》等好莱坞动画电影以美国精神内核表达，中元素符号包装的成熟商业模式，赢得了全球市场的同时助推了动画艺术全球化……这一点对于我国动画电影全球化有极大学习价值与参考意义。近年来，国产动画电影《大圣归来》《白蛇：缘起》《哪吒之魔童降世》都有成功尝试与优秀佳绩，采用陌生化的手法重构了中国传说题材与内容，使精神本质具有共通性，无论是美国人还是英国人，都会对影片中重情重义的许宣、善良美丽的小白、遭受偏见仍高呼“我命由己不由天”的哪吒而感动，人物性格与思想感情是具有普适性质、无国界民族之分，而且非常贴合当下生活压力大的城市青年，影片的意义在于受众都能从影片轻松但精彩的剧情节奏中重获对、爱情、工作等的勇气与信心，走出电影院能有积极正能量振作自己，更好地面对生活；而在人物形象、道具场景上大量汲取中国传统文化精华，无论是故事设定、人物服装、法术特效等都可以看出制作组对于传统文化的再表达，可以说是将符号化的传统文化与现当代青年奋斗的精神巧妙融合，丰富了全球的视听盛宴。