传统图形在新媒体设计中的应用与实践研究

宋玉远 山东工艺美术学院

引言

中华文明是世界文明的重要起源地之一，其拥有深厚的历史底蕴，在建筑、绘画、设计等诸多领域都发挥着旺盛的生命力和独特的艺术魅力，是世界文化体系中不可割裂的重要组成部分，虽然我国拥有博大精深的文化艺术遗产，从一定程度上来说，新媒体艺术设计都是吸纳和借鉴了西方的艺术理论成果，因此我国的新媒体艺术设计随着社会经济的发展应该及时进行研究创新，传统图形的审美追求会潜移默化地影响着设计行业的思想行为，所以对传统图形的研究在当下社会设计实践中具有时代的现实意义。

一、在新媒体艺术设计中引入中国传统图形的重要性

1. 设计与传统图形的关系

原始社会是人类社会发展的第一阶段，原始社会的图形是从原始社会的实践中流传下来的，中国原始社会图形以西安半坡、辛店、马家窑等遗址出土的彩陶图案为代表，在我们的祖先生活的时代，已经能熟练地采用图案的对称、均衡、连续、放射、重叠、分离和各种组合方法进行绘制和雕刻图案了，充分表达了我们祖先的智慧，图案又经过奴隶社会、封建社会等几个历史时期，图案图形的变化赋予了每个历史时期的文化背景，那生动有趣的视觉语言给观者以更大的联想空间，从而更为有效地表达了现实的意义。社会经济发展五彩缤纷，各行各业都需要创新创意，在广大经济大潮视觉诉求中，不同的设计联想又会带来不同的图形创意表达，所以，应该把设计传统图形结合科学技术向设计纵深发展。

2. 注重现代艺术视觉语言

很多中国的传统艺术图形元素就像一种根深蒂固的观念在广大民众的内心和脑海里烙下了深深的印迹，譬如历经时光流传的经典四大名著 《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《三国演义》里面的人物形象，岁月并没有使其面目全非，而是一直保持着初始的模样。一方面是由于这类固化的人物形象在其长久的塑造定型过程中，民众对它们的接纳认知程度更为深入。传统动画“孙悟空”形象、“哪吒”形象深入人心，另一方面，民众往往容易对头脑中固有的认识事物有一种不易更改的情节，即 “先入为主”的感觉。以连续的“回”字形线条所构成的传统图案，在众多城市当代建筑之中得以应用。近些年来，各地建筑全息艺术和亮化艺术都离不开传统图形的有机结合。越来越多的中国传统图形元素经过抽象处理变为“中国符号”，形成“中国特色”，例如以往民众看到故宫、长城、陶瓷等会自然联想到中国特色，而现如今看到“鸟巢”、“小蛮腰”等也会想到中国特色，这表明中国传统元素与新媒体艺术设计结合仍会有广阔的发展前景，诸多中国文创产品在旅游景区出现，一些我们没有格外关注的传统造型元素对于异域文化而言，有着超强的吸引力和拓展空间。

3. 强化振兴设计产业

世界范围内有着诸多古代文明体系，唯有中华文明渊源流行，传承至今，其内在的艺术和文化价值与魅力会持续的被一代代炎黄子孙继承和发扬。新媒体产业作为文化创意产业的重要组成在当今社会应用广泛，新媒体产业是指以数字技术、网络技术和移动通信技术等新兴技术为依托，在当今，以网络媒体、手机媒体、移动电视等新兴自媒体为主要载体，按照工业化标准进行生产的产业类型，是各个城市发展旅游文化创意产业的重要组成部分。在其基础上，进行自媒体创作开发，对于广大时尚青年来说，正在利用互联网、自媒体引领时尚产业，会更加有助于借力传统文化振兴中华民族的精神内涵。

二、传统文化图形对现代新媒体视觉设计的影响

传统文化是人类历史和文化长期发展过程中的积淀，传统文化图形对现代新媒体视觉设计的影响深远，传统图形历经数千年的演变与传承，己经沉淀出无数的华章，随着社会的发展和变革，新技术、新材料、新能源不断涌现，传统的东西在今天被视作文物，被彻底封存，然而这些都是阻碍设计产业发展的重要因素。创造出具有民族文化底蕴的现代设计作品才能成为经典。在此基础上，结合各种各样的科技产品可以使作品的呈现效果更完整饱满，具体来说，新媒体艺术中引入传统元素的重要前提条件之一就是数字化、视觉化、艺术化。所以，传统文化图形对现代新媒体视觉设计的影响意义深远。让设计师用全新的视角和思维方式，掀起整个社会对传统文化的怀念与实践，实现传统图形的现代化。

三、传统图形设计在新媒体艺术设计中具体实现

1.传统元素的再现

传统文化元素是人类历史和文化长期发展过程中的积淀产物，创造出具有民族文化底蕴的现代设计作品才能成为经典，将传统的绘画作品或相关的图形元素转变为装置艺术、数位作品或多媒体呈现形式的作品就是再现的展现方法。其本质是尽量还原传统的元素以及还原混搭。混搭是指在新媒体艺术设计中将传统图形元素与现代的图形元素组合搭配，产生一种矛盾和失衡的错觉。比如《电视佛陀》便是一个典型的交互映像装置的再现作品，在现代风格的背景前放置了一尊佛像，再经影视录像的渲染和刻画，在两种矛盾冲突的对立中又渗透出丝丝禅意，使观看作品的人们不由自主地开始思考时代的变迁，文化的碰撞。以此类推，升华矛盾的混搭方式，将传统图形元素中添加新兴的图形元素。

2. 传统图形的重塑

追根溯源，传统图形元素的表现形式最终目的是表达意境，只有对某个内容进行完备的呈现或解读，才可以称之为真正意义的艺术品。图形构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行设计的一种视觉组合。我们在日常应用设计中，主要选择这12 种形式进行重构和设计，分别为：重复、变异、近似、渐变、对比、集结、发射、特异、空间、矛盾对比、分割、肌理及错视。在新媒体艺术设计中引入传统元素并体现出一种全新的视觉效果，因此二次设计时，创造出来的新造型在实际应用中具备更好的开拓性。其中通常使用的相关设计模式包括诸多的抽象符号和传统图案，让传统设计元素应用在各个新媒体行业中。

3. 抽象符号的再造

诸多媒体越来越倾向于符号化，抽象符号是将传统图形元素中的意象提炼出来，其基本特质包含了象征性与荒诞性的呈现形式，符号与造型艺术之间一直彼此联系，绘画在符号领域的研究是广泛的，抽象符号的研究与运用的新媒体发展的重要路径。以期达到理想的表象之意，符号则是指具备表象特点的艺术元素简化，是利用线条和颜色等进行表现的一些简洁的图案。在新媒体时代背景下，诸多抽象符合大量使用新媒体的标识设计和界面设计中，这类抽象符号应是对传统图形元素的简化和提炼，在保存传统元素和科技技术的结合上会完美的呈现在商业设计中，以便保留其传统的风格特征和鲜明风格。

4. 传统图形设计的多维视角

传统图形设计的视觉多维化表达实现了二维向多维空间的转换，满足静态向动态互动模式的扩展，再各个领域广泛使用，让视觉语言信息传播更精确生动。传统的图形元素通常是静止和单一的，而且普遍都是二维空间的表达。在将传统图形转变为动态图形的时候，还可以继续发展成为多维视角，例如把一个平面传统图形设计转变为一个立体的装置艺术和空间的多媒体艺术，其具有一定的延展性和多变性，多维空间在新媒体空间设计中处处可见，应用广泛。

四、传统图形在新媒体艺术设计中的反思

李克强总理在达沃斯论坛上提出“大众创业、万众创新”，以简政放权的改革为市场主体释放更大的空间，让国人在创造物质财富的过程中同时实现精神追求。社会迫切需要我们设计艺术教育培养和造就一大批才华横溢的优秀人才，他们既是时代的参与者也是经济发展的践行者，然而，设计需要到最原始的社会中寻找营养，继承并发展一切优秀的文化传统，是设计创新的前提，传统的文化遗产绝对不能丢失，我们对中国传统图形文化的研究对现代设计有着很好的启迪作用，作为我们设计师而言，研究图形元素的宗旨在一定程度上已经参与到了社会的设计践行和服务之中，担负起当代设计艺术行业的使命，守护初心与使命，增强广大设计师的创业意识和创新能力，吸引更多的优秀人才和企业，形成“大众创业、万众创新”的生动局面。

五、结束语

中华优秀传统文化博大精深，是我们立足世界文化之林的根基，在新媒体艺术设计中如果能将传统图形和传统文化有机结合，融入民族血脉，不仅可以提升大众对于新媒体艺术设计的认知和感知，这些传统艺术历经岁月仍散发光彩。还可以使他们更快的了解行业设计诉求。此外，也更值得众多设计者和创业者继续深入寻根和做好传统文化研究，让传统视觉艺术得以传承。但现如今，一些较为狭隘和偏激的希望彻底摒弃中国传统图形元素的设计理念仍存在，实际上是一种对设计本质缺乏认知的表现，因此，中国传统图形元素在新媒体艺术设计中的应用与研究还需要更多相关人员的潜心钻研，才能创作出更为出色的设计作品，在新媒体设计领域服务于社会，瞩望文化复兴，坚守工匠精神，更好的践行设计师的初心与使命。