闽南民俗文化在陶瓷工艺品设计中的应用研究

李胜磊 闽南理工学院

陶瓷源于我国，传入西方后，得到欧洲等国家的喜爱。德国坚持手工制作，对品质的极致追求使其严格把控产品生产的各个环节。日本注重保护文化和传承文化，建筑景观街巷装饰都彰显着陶瓷文化。1881 年，英国人将优秀的制陶技巧引入法国，法国人积极学习并融入英国的艺术文化，推动了陶瓷的生产与发展。

随着社会现代化的不断发展，近年来，一些非物质文化遗产正在逐渐消失……许多传统技艺已经无人传承下去。闽南民俗文化（元宵闹春、南音古乐、提线木偶、温陵迎妈祖、火鼎公火鼎婆、泉州拍胸舞、漳州木版年画）以其丰富的形象语言反映了中国深邃的传统思想、古老文化，在文化内涵上、民族风俗上都具有独特的美学价值和艺术价值，它不单是中国的、也是世界的艺术瑰宝。

一、研究缘起

民间艺术是我们中华民族从古至今民间民众创造的文化，并享受于这样的文化，是民众的智慧结晶。许多民间艺术杰作，成为”华夏一绝”被传承和保留下来。德化的陶瓷在当今现代设计中也融入了民间艺术，如木版年画，它给这个机械化式的现代设计增添了一份情谊式的关怀；它的艺术方式是把民间提线木偶里面的角色运用到自己的设计中，并且将中国传统的符号与现代化设计中的元素非常完美的融合在一起。

目前，我国相关学者对民俗文化在陶瓷工艺品设计中的应用等展开了相关研究。于嘉璐（2018）、齐贺（2017）认为民间风俗具有特殊的文化属性，在陶瓷艺术设计的过程中要综合考虑其蕴含的价值等相关因素。通过借助民间风俗，来传达陶瓷艺术的魅力，进而更好地满足大众的心理需求。同时，在设计的过程中，要表达民间风俗的民间风味，体现出设计的创新性。作者以明清时期瓷绘风俗画作为研究对象，展开了详细的阐述。吴昊（2018）分析了建水紫陶与传统书画之间所存在的联系。作者认为传统书画艺术，满足了人们的精神文化需要。为此，在建水紫陶设计中，可以将宗传统书画艺术特征蕴含于设计中。伴随着建水紫陶的形成与发展，来体现着传统书画艺术的发展与革新。蔡玲玲（2017）、崔子庆（2017）、邹羽佳（2017）分析了民俗文化所具有的独特审美特征。作者认为瓷画艺术设计语境下，民俗文化对瓷画产生着重要的影响。

目前关于陶瓷工艺品设计的研究较多，且取得较多研究成果。但是，关于闽南民俗文化在陶瓷工艺品设计中的应用研究还较为缺乏。因此，本文基于闽南民俗文化的特征，探索陶瓷工艺品的设计策略和可行性发展模式，以激发设计者的创新思维，更好地推动陶瓷工艺品的发展。

二、闽南民俗文化在陶瓷工艺品设计中的应用策略

（一）陶瓷工艺品民俗文化设计活动的合理化和可操作性

在方案设计上注意活动结构的合理性，将知识落实、思想教育和技能训练有机的结合，适当处理教师的指导与学生实践、独立创造的关系，处理好“以动为主，动静搭配”的关系，同时注意各种教学手段和电教设施合理运用的问题，处理好活动与提高发展的关系，处理好全体参与特长培养的关系。普及型重点抓基本技能的训练，突出全面参与、基本掌握、循序渐进；提高型则重视独立操作、创造发展的训练，如进行构思创造、立意创造，变化手法等的活动。

我们选择能促进学生认知能力发展的各类作品、材料，比如：有关木版年画的书，各种各样花的图片、人物的图片。学生们在看书、看图片和看人物的过程中，了解了人物的神态动作，以及画面的背景及画面的整体色调、构图等方面的知识，学生从中获得了美感，丰富学生对各种动物的体验，对各种人物形态的体验，通过欣赏，最终多数学生对木版年画和陶瓷设计有了浓厚的兴趣。在确定了主题之后，我们尽可能的叫学生亲近大自然、亲近融入陶瓷设计的艺术道路上。

（二）活动课注重外向的延伸，与社区教育紧密结合

陶瓷工艺品制作来源于生活，来自于民间，有一定的流行性。因此，此类活动应该注重外向的延伸，应该与社区教育和活动的社会效应紧紧相连，这样一方面通过活动继承、弘扬了祖国传统文化，另一方面使学生的活动得到了社会的承认，使活动向纵深发展。

带领学生学习陶瓷花样的制作过程，以真实的触感接受生活化实际：

将闽南文化（木版年画）融入陶瓷花纸是陶瓷生产过程中最重要的一步：

第一步，花纸制版

所谓制版，就是把需要制作的商标，花面，图案，以及其设计文件转为制做花纸所需的AI 文件。

第二步：晒版

晒版就是制作出商标，花面图案，设计稿。在制做陶瓷产品样品过程中，这一部分成本比较高。有了产品图案的底片我们就可以做出所需要印制花面的版子。

第三步：调色

调色就是根据设计稿的PANTONE NUMBER，把陶瓷颜料各种基色，按一定比例合成出所要需要的颜色，通常分为自动调色和手工调色。如果色彩需要多种颜色合成，超过四色以上，那么就需要采用手工调色。

第四步：做样

搞好以上这些步骤后，我们就可以在半自动化花纸机上做出第一批样品花纸来，烤在杯上检测样品的色彩情况，如发现色彩有偏差，那我们再需要重新调整，直到产品上需的颜色如所需求的颜色代码。

（三）引入研究性学习的机制，培养学生的科学态度和人文精神

我们以“二期课改”精神为契机，将陶瓷工艺品设计教育与科学文化、人文精神相结合，指导学生进行闽南文化的实践与创新。注重学生对生活的感受和体验是陶瓷工艺品活动中“探究性学习”的方式，这种方式强调学生的感受和经历，能让学生在实践中去感受发现，并且探究问题，真正的体验和感受生活，并发展自己的能力实践和能力创新。

创新教法，寓教于乐。学生的好奇心强，兴趣大，并且课程时间不必要太长，把沉闷不变的课堂变成愉悦学习的兴趣。所以在遇到比较平淡的上课内容时，我们就要在课程的整个教学形式上改变，要从实际出发去创建教学情境，让学生在课堂活动中保持对课程学习的兴趣，以陶瓷为载体，将闽南民俗文化解构创新融入进去，而工业设计如今越发往交互和服务设计方向走，注重产品与人之间的情感交流。

三、结论

中国作为陶瓷的发源地，其深厚的陶瓷文化一直令世界叹服。伴随着社会发展水平的提高，人类的生活质量也在日渐进步，民俗文化的物质功能和精神功能等也得到越来越多人的重视。陶瓷文化是一种特殊的文化形态，也是一种民俗艺术。因此，瓷的本意就与与民俗文化息息相关，陶瓷本身就有非常浓厚的民俗文化特色，同时也反映了在我们国家人民的生活、历史的文化传承等。民俗文化作为传统元素，代表着民族化、多样化与艺术化等，具有深厚的文明底蕴和艺术魅力。