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如何塑造鲜活的人物形象

2020-11-25李锐

艺海 2020年10期
关键词:传统戏曲表演

李锐

〔摘 要〕作为一名合格的地方戏曲演员,要让观众接受和喜爱你所扮演的戏曲人物,将剧中人物在舞台上完美地立起来,就必须认真研读剧本,了解剧情背景、环境,分析人物特点,结合自身的表演特性,充分融入角色,才能创造出性格鲜明、有血有肉的戏曲人物来。

〔关键词〕传统戏曲;现代戏曲;表演;塑造人物

通过出演大型现代汉剧《雨荷》中的“吴清水”一角,本人得到评委与观众的一致好评。凭借该剧扎实的剧情构建基础,导演对剧中人物舞台呈现力的精准解读,以及我自己对人物更深层的体验、分析和塑造,最终做到了将细腻、真实、自然、鲜活生动的人物形象展现在舞台上,赢得了评委和观众的肯定,并因此荣获湖南省戏剧表演最高奖“田汉表演奖”。

接到在《雨荷》中饰演“吴清水”这个角色时,我对这个人物完全没有感觉。不论是语言、行动,还是情绪起伏都极不适应,从而导致人物塑造比较吃力,一时无从下手。作为常德汉剧科班出身的演员,我自学戏之初始,大多是以研习传统经典剧目为主。传统戏曲表演讲究唱念做打舞、手眼身法步,内外八块的程式化戏曲表演模式。对于现代戏曲的表演模式,我知之甚少。如何克服传统戏曲的程式,将剧中人物与生活相融合,更贴近观众的心灵,从而引起共鸣,成了我要考虑的首要问题。

艺术既然来源于生活,就必须去体验生活。塑造人物关键在于演员对剧中人物的把握。如何将自身的传统戏曲表演与现代戏曲表演相融合,创造出属于自己的表演模式,是一名合格的现代戏曲演员必备的能力。下面我就谈一谈,在塑造“吴清水”这个人物的过程中所积累的经验。

一、走进人物世界,充分体验生活

剧本剧本,一剧之本。编剧作为一出经典剧目的缔造者,必然有着独特的视角与真实的生活体验。作为演员接触剧本,只能从文本上,字里行间浅显地了解人物。如果要将剧中人物完美地塑造,然后呈现在舞台之上,那就必须认真解读剧本,了解编剧的创作立意,深度挖掘剧中人物的性格特征、心路历程、事件背景、矛盾关系,然后走进剧中人物的世界,真实体验人物的生活。从剧中人物的工作环境、行动路线、语言特点、兴趣爱好着手,深入了解人物的生活习性、处事态度、人格信仰。哪怕是举手投足之间的神韵,与人接洽交谈时的语气,聚精会神工作时的状态,或放松、或认真、或开心、或忧愁、或哀伤、或癫狂……比如“吴清水”这个人物,我没有他的经历,他曾经是一个在职的工作人员,下岗之后靠给别人擦皮鞋补贴家用,因心理状态失衡,不久积郁成病。“吴清水”一出场给人的感觉就是很虚弱、很病态的形象。确切地说,他不仅仅是生理上的病态,他的心理也有病态。那是一种对生活很无奈,已然妥协认命的感觉。那么,我首先就到身边的下岗工人当中去,与他们一起聊天,一起工作,走进他们的家庭,加入他们的生活,在真实的世界中去寻找生活的原形,去发现、去挖掘、去琢磨人物。因为创作一个人物就是创作一个世界。这个世界的每个人都有喜、怒、哀、乐,都有七情六欲,对事物的态度、处理事物的方法、人生的目标、生存状况都不一样。结合编剧与导演给予的人物特性,加上自己的亲身体验,深度挖掘剧中人物的矛盾关系,情感纠葛,真切感受人物的灵魂,走进人物的内心世界,找到塑造人物的节点,然后加以戏曲表演的模式,生活化地将人物赋予血肉,最终完美呈现在舞台之上。

二、把握时代节奏,敢于守正创新

新时代的戏曲艺术,需要有鲜活、贴近人群的人物形象,目的是为了适应现代观众的需求,只有引起共鸣,才能更好地还原历史故事和现实生活的场景,让戏曲在新时代多种娱乐形态的冲击下,拥有丰沃的观众土壤。

一名合格的演员,必须要有自己的思想,对剧本、对人物要有深刻的认知。单纯按照导演的布局去进行表演,而自己对人物没有深刻感受的演员,与傀儡没有区别。如果演员塑造人物形象,只善于反映历史生活,不善于反映现实生活,路就会越走越窄。因为传统戏曲与现代戏曲有本质上的区别,传统戏曲有固定的表演程式,讲究一板一眼,出场起霸、行路遛马、岿然端坐、谈吐优雅,每个角色行当都有自己的特点,人物性格都由脸谱与行动举止的外化来充分展示。传统戏曲的经典剧目,有着深厚的历史背景和典故寓意,千百年来代代相传,固定的人物,不变的情节,在观众心中有着根深蒂固的印象。虽然熟知,却离生活久远。就像传说一样,只能是传说,无法亲身体验。历史既然不能再次上演,就更别说让观众有真实的体验,引发情感上的共鸣。而现代戏曲就不一样,现代戏曲的主体为现实生活中所发生的故事,每个人都有可能或多或少地接触到剧中类似的人物,现代戏曲的剧中人物有行当之分,但没有脸谱化,更没有传统戏曲中人物的程式化表演。一切都是以日常生活为基础,以普通的事件为劇情来源,以时代背景为铺垫,以小人物的故事为主线。以现实中的情感纠葛、矛盾冲突来进行发展,更多的是讲述人物内心的情感。将传统戏曲与现代戏曲相结合,就必须依靠演员自己敢于大胆创新,在传统戏曲程式化表演的基础上进行升华,巧妙与现代生活结合,该有的板眼必不可少,该转化的,创新性转化。把传统戏曲的绝活,运用到现代戏曲表演当中,既保留传统戏曲的魅力,又能开拓新的表演模式,让观众在现代戏曲当中,依然能感受到传统戏曲的韵味所在。

比如,在演绎剧中人物“吴清水”下岗之后,为了补贴家用走上街头擦皮鞋这一系列的外化表演时,我就将传统戏曲表演与现代戏曲表演有机结合,收到了意想不到的效果。在“吴清水”来到街头,吆喝路人擦皮鞋这一场面,我就借用传统戏曲锣鼓的轻重缓急的特点,配以现代人行走的方式,把握好表演节奏,用虚实交替的表演,将人物抑郁彷徨、焦虑不安的心理状态表现得淋漓尽致。这样的表演,不仅能拉近观众与舞台的距离,更让观众发自内心地感觉到很清晰、很真实、很熟悉,这就是生活中见过的人,发生过的事。演员用真实贴切的表演,还原了生活中的酸甜苦辣,让观众从中领悟到剧目的寓意,以及想表达的情感,才是成功所在。只有传统戏曲表演与现代戏曲表演巧妙融合,演员把握时代节奏,敢于守正创新,让观众不断产生共鸣,戏曲才有更加强大的生命力。

三、拓宽眼界、思路,提升专业技能

新时代的戏曲演员,身负继承发扬传统戏曲艺术的重任。在做好传统戏曲艺术工作的同时,还要积极接触生活中所发生的新鲜事物,通晓国际、国内各种新闻时事,走进百姓生活,把握国家各项民生政策的节点,了解每个时代所发生的重大事件及背景。因为不同的时代会有不同的故事,也会有不同的典型人物出现。人物有大有小,有伟大的英雄,也有平凡的百姓。格局有大有小,寓意有深有浅。不论传统戏曲还是现代戏曲,剧情构建中都需要有时代背景与典型人物,正所谓“方寸舞台,包罗万象”。

戏曲演员只有积极迎合时代步伐,主动拓宽眼界与思路,不断丰富自己的知识层面,才能在面对现代戏曲人物塑造时,用最快的时间走进人物的生活,感受人物所处的时代背景下所发生的事件,以及人物内心情感的矛盾焦点。

拥有丰富的现代生活知识,加上传统戏曲艺术的唱念做打舞、手眼身法步作为强大的表演基础,在现代戏曲中,演员塑造人物的时候会更得心应手。但是戏曲毕竟是中华民族文化艺术宝库的瑰宝,不论是传统戏曲或现代戏曲剧目,都有着寓意深刻的文学底蕴。作为戏曲演员,不光要有扎实的戏曲基本功,丰富的生活阅历,还需要有深厚的文学解读能力。只有在认真了解唐诗、宋词、元曲等各类经典传统文学作品之后,戏曲演员才能充分理解编剧的意图、导演的手法。从而进一步提升剧中人物的情感层次,将剧本中人物的形象,刻画得入木三分,塑造得惟妙惟肖。

结 语

从工作实践中我真切体会到,戏曲演员塑造人物形象是复杂而艰苦的工作。在这个过程中,需要戏曲演员拥有较高的文化修养、丰富的表演技巧和奇思妙想的创造力、想象力、感受力、表现力等,才能将剧目中的人物完美地塑造出来,将其立在舞台之上。通过长期的艺术实践,使我认识到舞台人物的成功塑造,在准确把握人物性格特征的同时,必须融入自我对角色的体会与感受,只有这样才能使这个人物真正活起来,才能塑造出更多鲜活而生动的人物形象。

(责任编辑:尹雨)

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