“灵魂之伴侣”：徐志摩爱情观的多维呈现

石彦伟 王洋

摘要：本文以越剧《西天的云彩》为中心，通过分析剧中人物徐志摩在不同爱情阶段的人际关系与心理特征，解读剧作关于人物爱情观及民主思想的呈现。

关键词：徐志摩;爱情观;民主;自由

中图分类号：J825 文献标识码：A  文章编号：1005-5312（2020）26-0129-01  DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.26.090

越剧《西天的云彩》截取徐志摩与张幼仪、林徽因、陆小曼三位女性艰辛而曲折的爱情断片，以爱情观为中心，表现了徐志摩对“灵魂之伴侣”及其所象征的爱、美与自由的追觅之路。

一、民主思想与对女性的尊重

全剧以倒叙手法首先交代了徐志摩因空难逝世的消息，三位女性走到台前向罹难者悲伤召唤，预制出充满纠结意味的命运走向。

第一场“新婚之夜”，背景是刺激性极强的大红色调，尖刻凌杂的唢呐，唱词“喜酒喜宴在喜堂，铁链铁锁在新房，似牢房”流露出诗人不甘为封建礼教殉道的民主思想。

第二场则转换基调，把诗人从郁闷中解救出来，随着“春风送我到康桥”的欢快唱句和圆舞曲般的旋律，徐志摩、林徽音边舞边上，这对“灵魂之伴侣”在康河之畔谈论罗素、拜伦，令观者倾慕。导演暗设伏笔，以虚幻色彩的舞台置景和诗意飘零的对唱，暗示这只是一场虚幻的爱情泡沫，是“假定的真实”。

第三场的离婚戏分量很重，展现了诗人的反封建思想与对女性的关怀和尊重。当幼仪要为徐志摩换上公爹做的长衫，还说“穿了西装不要忘记旧裳”时，志摩几次推让以致长衫落地，隐寓新旧思想的争衡必将以旧思想覆灭为终结，民主思想的表达更为直露。在这一场里，徐志摩始终占据着话语主导，却并不显得咄咄逼人，而是儒雅、讲理的君子形象：当幼仪提出可以纳林为妾时，诗人说“纳妾是对女性人格的侮辱”，并以稳健的行腔微笑劝道：“你自由的人生从头觅”;当幼仪再三恳求，泣吟“一风吹得千树摇，海天遥遥路难觅”时，志摩送她一句小诗：“勇做自由人，笑解烦恼结”。诗人对自由与真爱的向往，使他在离婚问题上毅然决然，而妻子哭诉又唤起他的悲悯，不想伤害妻子，希望与她共赴自由之路;当这种自由的理想空间被建构起来以后，诗人又以“笑解”进入到一种乐观主义的新境界。

后面的戏剧性冲突更为激烈。刚刚拿到离婚书的徐志摩，迎接到的却是“假定的真实”埋伏而至的剧痛。林徽音遵父命与梁启超之子完婚，使诗人由主动者转化为被动者，“不知风往哪个方向吹，在梦中，高天闷雷，康河流泪”。随即徐与林的一段对唱忧伤凄零，一个唱“我的负情，你的悲哀”，一个和“我的悲哀，你的无奈”，一个又接“我的无奈，你的心碎”。全剧正是在不断升级的戏剧冲突中将人性的多面与深奥推向极致。

二、以恋爱自由和情感真实为基调的爱情观

一代名伶陆小曼正是在上述背景下走进诗人视野的。她不甘心做“架上花瓶笼中鸟”，誓与王庚离婚，终与徐志摩携手走进婚姻殿堂，连郁达夫都在“颂扬这黑夜中互放的光亮”。未想梁启超却在婚礼上泼冷水，说他们“与堕落为伍，只能与堕落沉沦”。陷入纠结境地的徐志摩一方面肯定了自由恋爱的合法性，视这次结合是“吾以青春争自由”的必然选择，“得之，我幸;不得，我命”，彰显出民主先行者的气节与风度;另一方面，又直指“黑暗无尽时”的社会现实，犀利地点出娼妓泛滥、妻妾成群、虚情假意等诸多爱情的畸形状态——既然他与小曼的爱是贞洁无辜的，就应坚持到底。有礼有节的一段唱，将诗人的民主思想表达得充分酣畅。

编导没有规避诗人的弱点，使人性开掘愈发饱满。当生活陷入清贫时，并没有强调徐志摩多么达观，而是真实表达“灵魂之伴侣”的现实窘迫。但笔锋一转，又言“奢华生活非我愿，俭朴的生活有真爱”，诗人宁愿追求“丑陋的真实”，也不愿与“美丽的虚假”结盟。惊闻小曼偷食鸦片，脆弱的詩人喟叹“百无一用是书生”，而在家中直面小曼吸烟的情景时更是痛心疾首：“面对着受苦人心受刀裁，我心中没有怨恨只有泪”。可见，剧中的徐志摩不是解忧草，很多阴郁只能在无奈中承受，这是一个诗人的悲哀和局限所在。让人欣慰的是，小曼的吸毒并非纵欲，而是为了治病止痛才意外沾染、是为自己做出的牺牲。诗人原谅了她，二人重归于好，并终于懂得：“爱是宽容和期待，好花要用心抚慰”，“当晨曦在天边出现，那是新的一天”。剧作正是在不断的命运沉浮中多侧面地诠释了徐志摩的爱情价值观，生命如电光火石，在“光明的使者”心中永远不变的是对真爱的追逐，对自由的咏叹，对民主的向往。正如三位女性在尾声总结那样“：志摩这一生，没有恨，只有爱”。

三、以意境之美营造诗性空间

剧中巧妙地将徐志摩的诗作嵌入戏文。与林徽音泪别一出，在唱完“别了康桥，爱的坟碑;别了徽音，情的残骸”后，便是那句脍炙人口的“沉默是今晚的康桥”;与陆小曼西山幽会一出，飞雪飘飘，红叶曼妙，小曼吟诵的正是那句“假如我是一朵雪花”;诗人的罹难，则是在书有“轻轻的，我走了，正如我轻轻地来”诗句的青纱帷幔后面消隐而去。诗情画意的营造氤氲着浓郁的文学气质，音乐剧、话剧、舞蹈、流行音乐元素的有机介入，写意与写实相结合的置景风格，以及白裙女子手捧烛光等道具细节的衬托，都使剧中人物在一幅充满现代感的江南水墨画中诗意地游走，让人看到戏曲艺术勃发的巨大生机与磁力。