戏曲表演中水袖的运用

方萍

【摘  要】  在戏曲表演中，观众常常会看到水袖的表演。水袖的表演有其自己的特点、独特的表演元素，它能在戏曲表演中起到重要的作用。可以说，优秀的戏曲表演都不能缺少水袖表演艺术。

【关键词】  水袖;表演;戏曲

水袖表演，是戏曲表演的重要内容。这种表演艺术，拥有自己的特点，应用水袖表演艺术，可以让它在戏曲表演中发挥极大的作用。

一、水袖的定义和表现特点

水袖过去是戏剧表演形式的一种。戏剧表演演员会穿着古老的水袖戏曲服装进行表演。水袖的表演是戏曲表演的一部分内容。水袖拥有着丰富的表演内容，具有很强烈的表演效果。到了现代，人们意识到了水袖的表演可以被独立出来，甚至应用于其他表演中，此时，水袖已经不仅仅只应用于戏曲表演中了。然而，此时的水袖表演依然可以应用于戏曲表演中，为戏曲表演增加戏剧效果。至如今，戏曲演员如果要表演水袖，就要穿带着水袖的戏服，专门适合用于戏曲表演的水袖动作来完成表演。水袖，偏重于动作表演，在文戏当中，增加水袖表演，能够打破文戏演唱太多，可能表演不足的动态，它能应用动作表演，让戏曲的表演效果更加强烈。在戏曲表演中，水袖表演出的文化特征不同，比如老生、丑行、花脸的水袖较短，而青衣、正旦、小生的水袖较长。人们根据戏曲表演的需求，传承或者创新了大量的水袖技巧。各戏曲演员也有自己非常擅长的水袖表演，比如李德富、齐爱云的水袖表演艺术独树一帜。在探讨戏曲表演的时候，人们不能不探讨水袖的表演艺术。

二、水袖表演的四要素

过去的戏曲表演艺术中，表演艺术家流下了抖袖、挥袖、抛袖的表演形式。现代戏曲演员又创造了水袖扬、摆袖、绞袖、旋子等表演形式。在归纳了各种水袖表演形式以后，人们提出了水袖表演形式需要具备以下四个要素：

圆，这是指演员在完成水袖表演时，需要动作平滑、自然。比如在戏曲表演中，女性角色在表演水袖动作的时候，要把水袖动作和身段的呈现结合在一起，让观众感觉到演员的身体动作和水袖动作一气呵成，水袖表演不是孤立存在的。

柔，水袖是戏服在袖口前缀的一条白色长绸。长绸本身就非常柔软，演员在表演水袖时，就要发挥它柔软的特点，让它具有很强的艺术效果。比如在戏曲演员中，无论演员要扮演一名柔弱的女子，或是刚烈的女子，在舞动水袖时，都要发挥出水袖柔软的特点，让水袖能随演员的表演翻飞，呈现出柔软的效果。

顺，就是指行云流水，这是指演员在舞动水袖的时候，不能单纯地为了舞动水袖而舞动，不能单纯为了舞动水袖而舞动。水袖的表演，要与戏曲的表演融为一体。比如当一名女性要表现出自己生气的情绪，可以用力地“甩”水袖，让人们感受到女性内心中的气愤。再比如女性如果要表现内心正十分烦乱，那么可以应用抖的形式来表现出内心的情绪，这样，水袖能把女性内心“烦乱”这种抽象化的情绪，应用具象化的水袖表演呈现出来。

美，是指水袖的表演艺术效果必须是美的，人们必须能够看到一名演员拥有扎实的戏曲基本功，能够从水袖的表演中看到她对人物、剧情的理解等。一名拥有良好的戏曲水袖表演功底的演员，通常都有着良好的戏曲综合素养，这样的演员能在水袖表演中呈现出美的艺术效果。

三、水袖在戏曲表演中的运用方法

1.呈现艺术的审美

戏曲是一种表演艺术，它要求在表演的过程中每一个细节都呈现出美感。它包括动作之美。有一些戏曲表演的动作，如果缺少了水袖，动作的表演就会存在缺憾。在京剧表演中，演员展现了水袖表演艺术，能够给京剧表演添加很多色彩。

以《打神告庙》这一出戏为例。穆桂英被卖到青楼以后，去寺庙里问卜自己的命运，此时，有一段水袖表演。这一段，要求演员的唱腔美、舞蹈美，它要求应用京剧的各种元素呈现出一种独有的美感。这种美感，将成为这一出戏剧中最重要的表演部分。演员在表达出自己悲伤的情绪时，会应用水袖拭泪，这种动作，能呈现出她的悲伤。在表现人物复杂情绪的同时，这里设计了一段水袖的表演。这一段设计，就要在呈现出穆桂英心情的同时，呈现出京剧水袖艺术之美。于是演员时而单只水袖舞动，时而要飞跃双肩，做出泪水浸湿眼睛的动作。在这一段表演中，它设计了抛、飘、搭、背、双绕的动作，强化了京剧舞蹈艺术的美。这段水袖设计及演员的表演，能让观众感受到他们不会因为听过长的悲伤的戏而感到沉闷，他们能够一边听京剧演唱表演的同时，观看京剧演员的舞蹈。观众将乐于接受京剧表演中多元艺术综合而成的艺术美。

2.展现人物的情绪

水袖的表演，能够把较为抽象化的情绪，应用具象化的方式呈现出来。人们看到水袖表演，就像看到人物内心的活动。

现应用《秦香莲》的表演来说明。秦香莲的第一场，初上场时，很少应用水袖表演，这是因为第一场的剧情以其他的方式推动故事为主。而到了第三场，当秦香莲的丈夫背弃了感情以后，有一大段需要秦香莲呈现出内心情绪的戏份。如果仅仅只是应用唱腔来表演秦香莲的感情，则情绪的表演会过于抽象。此时，演员可以应用水袖的表演把抽象化的情绪呈现出来。比如演员可以应用章抛、抖袖、双袖翻飞等表演动作，来呈现出她内心复杂的情绪。在寺庙杀这一场戏，当韩旗自刎以后，秦香莲应用了一边膝行一边抖袖的动作，来呈现出她内心那难以言述的情绪，然后随着剧情的表演需要，演员又将水袖投入到韩旗的遗体上，这一水袖表演，表现出了秦香莲悲痛的心情。

3.表现人物的性格

以《贵妃醉酒》为例。在剧情中，杨贵妃身为贵妃，她是一名贵族女子，她拥有贵族女子内心丰富的世界。并且杨贵妃是一名精通舞蹈的女子，于是在表演杨贵妃时，又要把她精通舞蹈的一面应用具象化的方式表现出来。为了在细节处呈现杨贵妃的这些性格特点，让这一人物的符号更加鲜明，于是在表演《贵妃醉酒》这一出戏时，演员需要应用投袖、拂袖、抖袖的方式来呈现出杨贵妃醉酒以后幽怨、凄婉的情绪。这样的水袖设计，是为了呈现出杨贵妃的贵族特性，即杨贵妃哀怨、生气、吃醋，她也与平民中的女子不同，她会把自己的情绪转化为美的形式、艺术的形式呈现出来。为了表现出杨贵妃在这一出戏中的特点，人们对饰演杨贵妃演员的水袖表演功底要求非常高，人们要求演员能够应用水袖功底呈现出杨贵妃的舞蹈素养。

4.推进剧情的发展

京剧，属于戏曲表演艺术的一种，在舞台上表演的京剧又属于舞台艺术表演的一种。无论是戏曲表演艺术，还是舞台表演艺术，它都要求京剧这种表演艺术能够在表演的过程中呈现出艺术的张力。在进行京剧表演时，演员要通过呈现自己的动作、心情、神态、语言来推动剧情，使观众能够对比人物当下的情况，人物所处的外在环境，只有让这两点的设计都十分鲜明，人们才能从这两者之间感受到京剧艺术的张力。水袖表演，是一种极能呈现出人物所处环境的一种表演。

以《宇宙锋》的表演为例。赵艳容进宫以后，才开始舞动水袖。演員应用抖袖的方式呈现出她当时的心情，即水袖表演让赵艳容的心情具象化。看到这样的赵艳容，观众会忍不住想到，赵艳容内心有如此大的仇恨，她能够忍耐，暂时压抑心中的仇恨成功装疯吗？当戏词唱到“学一疯魔女”时，演员应用一个水袖回还的动作来呈现赵艳容的心情，她知道自己现在还很弱小，自己不能够用“硬碰硬”的方式来面对自己的敌人，那只会让“亲者痛，仇者快”，于是她要装疯，而这个水袖的动作正好呈现出她决定以柔克刚的心态。当赵艳容决定了自己的想法以后，演员将水袖扔出去，然后让水袖均匀自然的动，这样的动作呈现出赵艳容心中已经慢慢平复了激烈的心情，她要用平静的心态面对问题，应用自己的智慧去克服困难的心态。

总之，水袖表演能在戏曲艺术表演运用中起到重要的作用。戏曲艺术设计工作者，要重视水袖的表演设计，演员要认真完成水袖表演。把握住了水袖的表演，就能够让戏曲表演增添色彩。