“创作性戏剧”对高校戏剧教学实践及人才培养的启示分析

朱冰

【摘 要】戏剧凝聚了民族文化与城市文化，为提高当代青年对戏剧文化的认同感与认知度，培育更多传承发展戏剧文化的新鲜力量，高校戏剧教学改革应当加速进程。尤其是创作性戏剧教学理论与方法的运用，对高校戏剧教学体系的完善起到了积极的作用。本文主要从“创作性戏剧”（后文统一省略引号）对高校戏剧教学实践及人才培养的启示展开分析，希望快速实现教学目标，推动学生全面发展。

【关键词】创作性戏剧;高校戏剧;教学实践;人才培养

中图分类号：J802 文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）31-0052-02

创作性戏剧是西方国家非常受重视的艺术教育形式，戏剧教学方法围绕经过设计规划的戏剧程序，教师在课上组织团体并设定结构，根据群体兴趣与能力等特征，运用剧场或戏剧技巧，建立群体参与的互动关系，引导发挥学生创造力等潜能，丰富课程内容与学习体验，这对高校戏剧的教学改革起到了积极作用。

一、创作性戏剧教育的意义

（一）创作性戏剧概述

创作性戏剧实现了舞台表演与戏剧分离，将戏剧艺术与教学手段整合并融入教学活动中，从而培养学生的综合能力。创作性戏剧属于非正式的即兴展演，属于过程性的戏剧形式。学生在教师引导下想象与实践，丰富学生的学习与情感体验。教学活动的戏剧化是现代化教学方法的一种，创作性戏剧在教学中的应用效果显著，增强了教学启发性与趣味性，逐步明确了高校戏剧教育的改革方向。完善戏剧教育规章制度，将创作性戏剧教育理念融入高校课程体系中，更利于戏剧教育稳中求进地发展与教育系统操作体系的完善性。创作性戏剧对学生创造思维能力、口语表达能力、社会适应能力等综合素质发展有着积极作用。戏剧文化传承发展，对人才的此类能力也更为重视。在高校戏剧教育中，可借鉴国内外优秀创作性戏剧教学经验，进一步完善教学方法与形式等，切实发挥创作性戏剧形式，提高综合能力的作用价值[1]。

（二）戏剧教育的意义

创作性戏剧教育的作用体现在以下几方面;一是美育作用：美育涉及内容广泛，不单指的是美术教育，而是在实践活动中对学生审美意识的强化。学生在教学中接受美的感知与熏陶，多种形式接触生活中的美，才会强化生活信心与幸福感，逐步对美与生活产生更高的期待及要求。二是提高素质：创作性戏剧教育更利于推动学生身心的全面发展，素质是大学生全面发展的核心，尤其是在西方文化冲击下，对于社会适应能力与判断性思维尚未成熟的大学生来说，严重威胁意识形态安全，不利于综合素质的全面发展。通过创作性戏剧教育，让学生近距离接触与系统地认识传统文化，能够引导学生主动传承与发展优秀的传统文化。学生在学习戏剧的过程中，无时无刻不受传统文化的影响与引导，更利于学生形成正确的价值观。创造性戏剧教育注重学生主体作用与创新能力的发挥，更利于学生综合素质的养成。三是关注学生的心理健康：高校教育关注学生知识理论基础的夯实度，更关注学生身心素质的发展，尤其是心理健康的发展。处于信息时代，受网络开放性等特征影响，学生易受网络不良舆论影响其思想与心理状态。在学生独立人格基础上，还需借助创作性戏剧教学平台与契机，不断丰富学生社会经验，引导学生树立正确的三观。戏剧文化之所以源远流长，主要与大众主流思想意识迎合，学生接触与学习戏剧文化，更利于学生心理素质强化与人格健全，切实达到戏剧教育的本质目的。

二、创作性戏剧教学计划

（一）时间安排

高校戏剧教学计划涉及团体组织与时间安排、场地选择等方面，从时间安排入手分析，戏剧课程授课时间合理设置节数，除规定节数外，为补救教学与辅导等开设弹性教学节数。尤其是高校戏剧专业教学，为了将戏剧表演渗透到教学中，全面培养学生的知识、技能水平，应当适当地增加表演课程总节数，确保表演艺术课程教学的成效。为贯彻新课改提出的课程综合性与选择性等要求，艺术与技能等方面的培养课程结构应当均衡，带动学生身心素质全方位的发展。戏剧的综合艺术形式更利于学生全方位发展，但由于学生对戏剧文化不感兴趣，导致学生学习主观能动性低、教学效果不理想，可通过课外活动与层次化班级设置等方式，引导学生积极参与到教学中来，始终维持高涨的学习熱情。

（二）合理选材

选材方面应当明确表演与文本选择的切合度，还需根据学生兴趣喜好与理解能力等个体差异合理选择文本内容，选择内容言简意赅、有启发性是重要前提，以带动学生思维自然过渡，活化学生思维的同时，培养学生的创造力。在教学第一阶段应当注重戏剧与生活领域的结合，将戏剧知识融入生活中。在第二阶段应当注重学生自我反思、表达的引导，引导学生积极参与地方文化活动，促使其了解剧场礼仪。在第三阶段应当引导学生集体创作与表演，培养学生合作精神，能够通过表演实现优势互补与取长补短。在第四阶段注重学生创新能力与社会适应能力的培养，提高就业竞争力。选材方面注重选择性区分，根据学生能力不同安排课程与排演，进一步明确与完成戏剧教学目标[2]。

（三）团体组织

根据学生体能等差异与活动性质等情况合理分成不同的演练小组，小组人数控制在6-8人。教师应当多对小组活动监督与引导，对学生能力与气质等做出合理调整，实现角色合理分配，使学生之间取长补短，夯实小组活动开展的基础。

（四）场地选择

可以将教室作为活动场地，利用讲台与课桌等现成道具，根据活动需要调整活动空间道具。或是根据戏剧排练需要，组织学生在户外宽敞场地进行排演。

（五）道具服装

作为戏剧表演重要的组成部分，道具服装象征了角色的地位、身份等，对剧情发展有推动作用，因此不可或缺。灵活选择道具，最大程度发挥道具放大人物形象与增强戏剧的效果等。道具服装使用应当便于表演，省略繁琐的布置安排等环节。教师可以组织学生自主创作道具或服装，培养学生创造力与实践能力，增进学生之间的互动性，以此活跃活动氛围。

三、教学活动流程

（一）文本解读

在教师的引导下，学生以小组形式解读文本内容，揣摩掌握人物特征与文章主旨，为戏剧编排提供价值依据。学生对文本内容的理解程度，直接影响到角色塑造的生动性与剧本精神内涵表达的到位性。表演也是对文本再度创作的过程，其中需要融入生活經验与真挚情感等，更是交流互动的过程，包括学生对对手演员、角色等方面的互动，以此建立互动的团体关系。依据创作性戏剧教学组织形式，教师引导学生以小组形式解读文本内容，认真聆听学生想法，鼓励学生大胆表达意愿，丰富学生的情感体验。学生除了要了解人物性格与情感等方面内容外，还要了解文本表达的顺序与文本编幕等情况，根据时间、地点等将文本改编成不同的幕，唯有熟悉掌握文本，才能实现场次与幕次的正确划分。

（二）角色分配

首先，根据学生气质与性格特征等差异穿插划分小组，小组内的性格特征等应当均衡，实现学生性格互补。尊重学生选角意愿，鼓励内向与兴趣低的学生表演热情活跃的角色，逐步激发学生积极性。鼓励激进者选择安静内敛的角色，引导其控制情绪与调整心态。

其次，教师参与角色扮演不能忽视，教师参与角色能够达到帮助学生深入检视他人观念想法、帮助学生整合思想感觉与语言、提高学生问题分析解决与决策能力、拓展学生眼界与经验范围、根据戏剧主题展开阅读研讨与创作等目的。教师参与角色类型体现在以下几方面;一是领导型角色：以高姿态掌控全局，在剧中是发布命令与指挥的领袖等角色，学生服从命令，并完成领导交付的任务。角色身份通常以戏剧中的校长或家长、董事等人物为主，教师扮演此类角色，利于掌控活动进度与氛围，适用于行动与订立规范的场合，以减少对学生主体性的压迫。二是协助型角色：在剧中提供咨询服务，为学生提供意见方法，多属于顾问咨询等角色。角色身份通常为剧中的辅导教师或专家、智者、警察等。教师在扮演角色的同时，能够观察学生即兴创作表现情况，能够维护活动发展方向，为学生提供建设性意见，避免戏剧草率结束，切实发挥了引导与激励学生发展的作用。除此之外，还包括同乡与邻居等普通型角色，以及难民与伤者等求助型角色，或是反动派等对抗型角色等，还需根据剧情与学生表现灵活扮演。

（三）排演

首先是暖身活动，引导学生通过游戏放松紧张心理，通过发声练习等方式提高专注度。暖身活动更利于团体氛围的营造，使其做好排演心理准备，以此全身心地投入活动中。其次是解说与规则讲解，活动前的解说能够让学生明确程序，讲解规则能够对学生行为举止起到规范作用。课上教师应当明确讲解课程任务，帮助学生明确任务执行的目的。讲解戏剧表演方式与基本常识，其中表演方式包括按照剧本表演与即兴表演，即兴表演的难度较大，对学生内心交流互动与表情动作设计等能力水平要求较高，学生思维不受剧本限制，对角色塑造与演练体会更加丰富，还需加强实践与引导，确保最佳表演效果。根据剧本表演应当避免出现台词不清晰与表达混乱等情况，可以提高学生表演技能水平。给学生足够讨论的时间，拓展学生表演思路，培养学生表演创作能力。教师应当及时解决学生学习问题，对其灵感与思路拓展起到激发作用。最后通过即兴通排确定剧本初稿，细排中根据不足之处修改剧本，复排后确定最佳剧本，根据剧本进行彩排[3]。

（四）评价

在评量与评鉴等环节，引入学生自评互评与教师评价等形式，了解学生戏剧活动经验、学习品质与教学目标达成情况。除此之外，注重过程性评价，对内向或进步慢的学生给予延迟性评价。教师应当进行自我评价，优化教学方法与策略，积累更多的教学经验。

四、总结

戏剧教学是师生集体智慧的结晶，是师生合作创造出来的成果。从教学计划到实际教学，演练与讨论等环节都需要师生有效互动。在创作性戏剧教学中，教师应当尊重学生主体地位，给学生充分发挥表现自我的空间，达到因材施教与寓教于乐的效果，丰富学生的角色体验，促进学生全方位的发展。

参考文献：

[1]罗飞雁.地方应用型高校戏剧创作的教学实践——以话剧<星火>创作及指导为例[J].艺术评鉴，2019，（13）：133-135.

[2]贾红分.论“创作性戏剧”对高校戏剧教学实践及人才培养的启示[J].当代戏剧，2019，（03）：20-22.

[3]邢军.理论与实践并行——高校戏剧教学新模式的探索[J].教育教学论坛，2017，（14）：61-62.