小号演奏艺术的民族化发展研究

柴文昌

【摘 要】小号是一种西洋乐器，属于铜管乐当中的一种独特乐器，具有独特的演奏艺术和魅力，无论是在合奏当中还是在独奏当中都比较受演奏家的欢迎。小号在我国的发展速度较快，在发展过程中，小号与我国的民族音乐有了一定的融合，为了让我国小号演奏艺术形成一种独特的流派，必须基于西方小号演奏的基础上充分融合我国传统音乐技巧，促进小号演奏艺术的民族化发展。本文的主要内容是小号演奏艺术在我国的发展现状、面临的挑战，并为此给予几点改善策略。

【关键词】小号;演奏艺术;民族化;发展

中图分类号：J621.6  文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）31-0070-02

随着社会经济不断发展，我国人民群众的物质生活水平不断提升，物质生活得到满足后，人们就开始追求精神文化，具有独特魅力的演奏乐器越来越受大众的欢迎。小号具有非常强的表现力，因此音乐创作者对于小号这一乐器都非常喜爱。小号作为一种西洋铜管乐中的乐器，在发展过程中应当充分借鉴西方小号演奏经验与艺术演奏技巧，结合我国民族化特征，从而发展成为我国独特的演奏艺术流派。

一、小号在我国的发展历程和个性特征

（一）发展历程

普通人或许对小号并无太多了解，甚至存在一定的误解，如果不是音乐爱好者，甚至对音乐演奏的乐器都不甚了解。小号的主要特点是音调较高、声音洪亮，具有极强的表现力，在演奏时可以将多种形式通过不同的演奏方式表现出来。例如：温婉抒情型、严肃洪亮型等[1]。目前我国比较有名的乐谱中，大部分都会应用到小号进行演奏，在长期的应用过程中，我国的小号演奏艺术获得了快速发展。从年份上来计算，我国的小号演奏艺术的发展已有近百年的历史，小号演奏艺术在我国迅速发展，尤其是在改革开放之后，我国的社会经济、国民经济均有了较大发展，艺术水平也在不断上升，小号的发展在这种环境下，也呈现出指数式的增长。改革开放以后的小号演奏艺术发展，其作品具有西式曲式结构特点，在小号的发展历程中，需要不断与我国民族文化相融合才能更具有中国韵味，现阶段我国小号的发展方向也正是将小号演奏融入到民族音乐中去，因此小号艺术的发展将会更具有中国气息。

（二）個性特征

小号的个性特征在于小号对音乐的表现能力和审美水平。在日常生活中，由于小号的表现力较强且声调较高，因此常常被人认为是“号角”，当使用小号进行艺术演奏时，常常会让人感觉到庄严、肃穆，因此也会令人感到枯燥、乏味，缺乏柔和的一面。但事实上小号不仅有庄严肃穆的一面，也有柔和、柔美的一面，不论是哪种类型的音乐都能通过小号演奏艺术表现出来。例如《野蜂飞舞》这部音乐作品具有较强的欢乐节奏，更能体现出小号的个性特征。小号的集中表现主要是在军乐队里，随着时间的推移，小号演奏艺术不断发展，在发展中能够将军乐队艺术演奏表现得更好，并且在发展中不断与其他音乐流派进行碰撞、融合，从而得到更大的发展，个性特征也表现得更加明显。从目前的小号艺术演奏中看，其演奏艺术已经发生了较大变化，表现形式也呈现出多样化的特点，从原来较为单一的小号变为指键小号，指键小号作为发展洪流中一种新的表现形式，能够给作曲家带来更多的灵感，从而创作出更优秀的作品。小号协奏曲已经成为小号演奏中的一项必出曲目，该协奏曲是传统的小号演奏艺术与现代小号演奏艺术相碰撞、相融合而衍生出来的一个新曲目，具有一定的承上启下作用。

（三）民族化特色

任何一种乐器在其技术和技巧、个性、艺术表现力上都会有一些局限性。在演奏中国民族特色音乐的过程中，要促进小号演奏技法和我国其他民族音乐的有效融合，进一步发展出符合本国民族特色和音乐文化的小号演奏技法，就必须要让小号演奏者们提高对小号特征和性能的有效认识，最大可能地发挥出小号演奏艺术的独特魅力，构建出能够符合我国民族化音乐小号表演艺术的体系。下面是从我国优秀的小号演奏作品中的演奏特点和技巧技术来分析小号表演艺术的民族化特征。

例如，《喜相逢》是中国著名小号演奏者朱起东作曲的一首小号独奏，根据民间长笛独奏曲改编，为小号演奏艺术和民族音乐的有机结合提供了良好的依据。此作品中包括一个主题和三个变奏曲在内，主要讲述了一对恋人之间分别的不舍之情与重逢时的喜悦之情。在作品的开头部分，对长笛的“滑音”演奏方法进行了有效参考，恰当地表现出恋人的离别之情，而第一个变奏用小号的“短吐音”手法表达了恋人再次重逢的急迫心情。第二个变奏通过16分音符进行变奏，然后通过对音和断音的轮流运用会让观众感受到跌宕起伏的心情。并且在最后的演奏过程中，通过小号的“连续音程大跳”的演奏技巧，表达出“喜相逢”的主题。当进入到第三个变奏时，演奏者加入了小号“滚奏”的演奏技巧，获得了中国民间竹笛“花舌”的效果，从而描绘出一副久别重逢的欢乐场景。

二、小号演奏艺术在我国发展现状

（一）中西方文化差异

小号属于西方铜管乐中的一种独特乐器，其本质是西洋乐器，传入中国后通过与我国民族音乐相融合，经历漫长的发展后才能作为一种独特的流派应用于我国民族艺术演奏中，但归根到底，小号中仍旧蕴藏着大量的西方文化[2]。我国目前的小号作品与演奏都是基于西方小号作品与演奏的经验创作而成，虽然有少部分作品会融入我国文化元素，但大部分作品并未完全融合。由于中西方文化差异较大，且对音乐文化的发展方向、发展方式均存在一定的差异，因此我国比较缺乏交响乐和管弦乐。我国传统的民族音乐并没有这些分类，且在传统民族音乐的熏陶下，我国人民群众对交响乐、管弦乐等方面的音乐作品并无太多了解与认识，在这种情况下，西方音乐就很难在我国继续推广下去，这也是小号演奏艺术在我国发展的难点所在。

（二）中西方音乐风格差异

中西方人民由于文化差异，对音乐风格的不同表现有不同的关注点，且对音乐的审美标准与使用的乐器也大不相同。就小号这一乐器来说，西方国家具有更先进的使用方法，虽然我国对小号的使用方法也有独特的想法，但由于音乐风格上存在着中西方差异，因此两者在调试调性系统方面存在着较大的差异，这种差异在一定程度上会阻碍小号的发展。

（三）演奏技巧差异

由于小号本质上属于西方国家乐器，因此其发展方向主要是站在西方音乐的角度，其指导理念为西方的三度结构，演奏基础则是七声音阶[3]。然而我国的演奏基础是五声音阶，因此中西方的演奏技术技巧上存在着一定的差异，同样也会阻碍小号在我国的发展。

三、小号演奏艺术的民族化发展策略

（一）加强中西方音乐文化交流，减少中西音乐文化差异

为了更加凸显小号演奏艺术的民族化个性特征，必须要加强中西方音乐文化交流，从而减少中西方音乐文化的差异，使小号演奏艺术能够充分融入中国文化中。由于小号属于西洋乐器之一，因此我国在发展小号演奏艺术时，应该不断借鉴和学习西方小号演奏艺术的经验与优势，取其精华，去其糟粕，并结合我国实际情况与民族特征，创造出符合我国国情的小号演奏艺术作品。关于小号演奏艺术在我国的发展方向应该要充分结合我国国情，探索小号发展方针，但是要想实现小号演奏艺术民族化目标，必须要加强中西方音乐文化交流，加强各国之间的沟通，坚持“音乐无国界”的理念，减少音乐文化之间的障碍。

（二）创造出具有中国民族化特色的小号作品

在历史的长流中，中西方由于跨度较大，不可避免地存在着一定的文化差异，我国音乐作曲家应该要正视这种中西方文化差异，在小号演奏艺术的发展过程中创造出具有中国民族化特色的作品。我国有五十六个民族，不同民族的音乐风格是不同的，不同民族应用不同的音樂风格，使用小号演奏出来的效果也是不同的，且在音乐的不断发展过程中，还会形成一种新的艺术流派[4]。我国的民族化小号演奏艺术不仅需要从西方的音乐风格中走出来，还需要创造出属于我国民族的独特的音乐风格，因此相对而言较为困难。以藏戏为例，藏戏的开山鼻祖是唐东杰布，唐东杰布不仅是一个历史人物，也是一部作品。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术，在17世纪时与宗教仪式相分离，在发展过程中逐渐形成以唱为主，与诵、表、白、舞和技等基本形式相结合的生活化表演，其发展历史较为悠久。藏戏的唱腔较为高亢浑浊，且每一句都会有人声帮和，在2006年被国务院批准列入国家非遗名录。藏戏在发展过程中不可避免会用到小号，小号演奏具有表现力强、声调高等优势，与藏戏演奏具有一定的相同性，因而小号与藏戏更容易相互融合，小号融入藏戏的发展，更能表现出藏戏的民族化个性与特征。

（三）加强我国小号演奏艺术的技术技巧

目前由于我国广大民众对小号演奏艺术的相关认识不够充足，很难有效地感知小号演奏艺术的独特音乐魅力。因此，为了能够促进我国小号表演艺术民族化的发展，就要不断地提升我国小号演奏的技术和技巧，并在此基础上，对我国的民族化音乐进行综合研究，从而创造出符合我国小号表演艺术民族化的演奏风格和审美观念。作为小号演奏者要不断地学习和研究小号演奏的技巧和技术，加强人们对小号演奏的认识，通过熟练掌握演奏技巧，并融入更多的具有特色的民族化的音乐，形成具有中国特色的民族化小号演奏艺术，以此来促进小号演奏艺术在我国的有效宣传。

综上所述，小号在我国的发展历程较长，且由于中西方文化差异，小号演奏艺术要具备我国民族化特征还需要较长的时间来磨合。为了创作出更多优秀的小号演奏艺术作品，需要我国的音乐作曲家共同努力，加强中西方音乐文化交流，打破音乐文化壁垒，坚持“音乐无国界”的基本理念，创造出具有中国民族特色的小号作品。

参考文献：

[1]武攀.小号的教学发展与演奏艺术探讨[J].北方音乐，2019，39（17）：169-170.

[2]刘一.小号演奏艺术的民族化特征[J].艺术研究，2018，（04）：52-53.

[3]谭博远.论现代小号艺术中的民族化特征[J].当代音乐，2018，（08）：109-110.

[4]张礁.浅析小号演奏艺术的民族化风格[J].北方音乐，2017，37（09）：222.