论国产动画电影的叙事缺失与成长缺位——以《大鱼海棠》为例

陈 莉

(新疆大学，新疆 乌鲁木齐 830046；新疆医科大学，新疆 乌鲁木齐 830011)

中国的动画电影有着辉煌的过去：从20世纪50年代至80年代，以上海美术电影制片厂出品为标志的国产动画片，先后荣膺一系列国际大奖。然而，随着中国社会的整体转型，在市场经济大潮的冲击下，中国的动画电影遭遇巨大挑战。在中国动画人不懈的努力与探索下，国产动画开始了艰难的蜕变。《宝莲灯》《大圣归来》等影片都曾一度点燃观众心中的希望。本文以动画电影《大鱼海棠》为研究对象，从动画电影的叙事缺失、成长主题缺位两方面分析其创作得失，以期为国产动画电影的发展提供借鉴。

一、缘起：《大鱼海棠》的形成及影响

《大鱼海棠》是由彼岸天(北京)文化有限公司、北京光线影业有限公司等联合制作的奇幻动画电影。电影缘起一个时长7分钟的《大鱼》动画短片，承载了梁旋、张春两位创作者12年的梦想和情怀。几经波折后，通过众筹方式，最终吸纳光线影业投资而变成110分钟的动画电影。影片画风华美，音效恢宏，制作精良，充满了中国传统文化元素：苍茫云海、幽静水塘、翩翩白鹤、圆形土楼、大红灯笼、油纸伞……这些绚烂的图像语言堆叠出儒雅优美的“中国风”，配以上佳视听效果，凡此种种，均表明创作者力求开创国产动画电影新局面的态度和决心。正因如此，该片在院线上映时，能有5.6亿元票房的骄人成绩。然而影片中堆砌的中国元素、纷呈的画面语言、上好的视听音效、12年磨一剑的期待并未担起国产动画电影腾飞的重任，各大媒体争议不断，观影口碑两极分化：有人喜欢它用华美的中国风画面表现中国传统文化，也有人指责它对日本动画借鉴过度、叙事模棱两可、表达语焉不详。究其原因，笔者认为与该片在叙事方式上存在叙事缺失、主题表达上存在成长缺位不无关系。

二、《大鱼海棠》的叙事缺失

电影是一种独特的艺术门类，其叙事依靠镜头的组接来完成，需要凭借镜头语言讲清楚一个或一系列事件的前因后果。完成这个目标，需要“一个严整有序、线索清晰的叙述序列来贯穿整个文本”。从电影叙事学角度看，一部电影应具备完整的故事情节，剧中人物角色的设置、影片中的各种元素也应为剧情服务。但《大鱼海棠》却在情节结构的设定、人物角色的设置、传统文化元素的使用方面出现了缺失，因而导致观众对影片的理解出现偏差。

首先，这种叙事缺失表现在叙事情节上。影片讲述的故事发生在“异世界”里，这个世界分两层：上层是人间，下层是异世界。联结两个世界的通道是“海天之门”。来自异世界的少女椿，掌管海棠花的生长。按照异世界的规则，每一个刚满16岁的孩子，都要在成年礼这天被送到人间历练。届时他们将变为海豚去人间巡游7日，亲眼看看他们掌管的自然规律在人间运行的情况。椿因成年礼去人间巡游而遇不测，幸遇人间少年鲲以命相救。椿为此心怀愧疚。为了让鲲重生，椿用自己一半的寿命与灵婆(异世界中掌管死去人类灵魂的神)交换，换回鲲的灵魂并照料它。因鲲不属于异世界，椿不惜违背天规与族人决裂，执意守护鲲的灵魂，差点让包括自己家庭在内的族群灭绝。紧要关头，椿幡然醒悟，用自己的生命拯救了族人。椿青梅竹马的小伙伴湫一直喜欢椿，他用牺牲自己成全他人的方式换回椿的半条命，并将鲲和椿都送回了人间。因创作者缺乏讲故事的能力，把一个原本可以演绎出“爱与被爱”“对生命承诺、守护”“自我救赎”等情节的故事，变成了令人诟病的“三角恋情”。倘若在故事情节的安排上预先讲清楚椿不能养鱼(鲲的灵魂)的原因，椿执意守护鲲的灵魂将给族人带来灭顶之灾，讲清楚椿内心的挣扎与纠结，那么剧情就不会显得唐突和模糊，观众才会被带入椿所面对的情感与责任的冲突之中，才能产生移情，影片呈现的整体效果才会好些。

在这一点上，皮克斯动画工作室的《飞屋环游记》是个好的范例。影片一开始用了近20分钟的时间来讲述热爱探险的小男孩卡尔与小女孩艾丽的故事。他们志趣相投、青梅竹马，结婚后两人共同建设小家。小屋是家的载体，承载着他们共同生活的美好记忆。所以在老奶奶艾丽去世后，老爷爷卡尔想实现他们曾经的梦想——去南美洲失落的“天堂瀑布”探险，于是决定带着小屋去旅行。有了故事情节的铺垫，剧中人物的情感和行动才能有迹可循，剧情推演才能被观众认可。

其次，这种叙事缺失表现在人物角色设置上。影片中的人物角色应该是故事叙述的承载者。通过人物角色的演绎，表达创作者的理念意图及作品的思想内涵。但《大鱼海棠》剧中的人物角色并未实现这个目标。因叙事情节缺失，女主角椿执意守护鲲的灵魂，为了鲲不惜与族人决裂这个过程就令人费解。此外，影片开始时，年老的椿在回忆中把她和族人界定为“其他人”。这些“其他人”掌管着人类的灵魂，也掌管着世间万物的运行规律。但他们既不是人，也不是神。然而纵观古今文明，从未有某个掌管宇宙规律的特殊群体居于人神之间；相反，影片中出现的嫘祖、后土、祝融、赤松子等人物是中国神话传说中的神：嫘祖是蚕神，后土是土地之神，祝融是火神，赤松子是雨神。鲁迅先生曾把中国神话的起源解释为“昔者初民，见天地万物，变异不常，其诸现象，又出于人力所能以上，则自造众说以解释之：凡所解释，今谓之神话”。可见神话人物高于先民，他们地位尊崇，法力无边，他们掌管着人类所不知的宇宙运行规律。但在影片中，他们却成为不神不人的“其他人”。而且，神话人物角色乏善可陈，大多沦为符号点缀，没有体现其应有的魂魄，且对剧情的展开也无足轻重。

反观日本动画影片《千与千寻》中塑造的角色就很成功。女主角荻野千寻是一个普通的小女孩，有着从任性怯懦、依赖父母到敢于承担责任、心智成熟的转变过程，在这个过程中，她的价值观也从利己转变为利人，揭示出人是从生物个体成长为社会的人这一过程。这类人物角色的设置，传递出创作者想表达的厚重而丰富的创作思想——在善恶交错的社会里如何生存，学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，挖掘出自身蕴含的生命力。由此看出，千寻这个人物形象是丰满的，赋予她身上的审美理想是健康积极的，人物角色自身就具有引人向上的正能量，因而在传播中能发挥出文学艺术的引领作用。

再次，这种叙事的缺失表现在对传统文化元素的运用上。《大鱼海棠》中闪现过很多具有典型“中国风”意蕴的镜头：嫘祖织布铺在水面成为人间的晚霞星空；湫用《庄子·逍遥游》中“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也”来命名鲲；椿和族人居住在规模宏大、造型奇特、古朴的围楼中；椿的中式红衣黑裙；等等。我们知道，电影叙事中的镜像语言应该为故事情节的演进而服务。但《大鱼海棠》里的各种文化元素仿佛穿越历史时空一般，只是把不同时期的文化元素融为一体而未揭示其背后的深刻含义。所以我们在剧中看到：蚕神嫘祖、火神祝融、大地之神后土及其他人物蜗居在明清时期的围楼中，女主角椿身着典型的民国少女装束，等等。呈现在观众面前的只是零散的文化符号而非真正的传统文化，它们也无益于剧情的延展。究其原因，笔者认为是当下的动画电影创作者队伍中，缺少像万氏兄弟、特伟、王树忱等既耳濡目染熟谙传统文化，又能表情达意传递传统文化，并用传统文化元素讲好中国故事的艺术大师。

反观吉卜力工作室出品的动画作品，无论是把场景设置在室町时代的 《幽灵公主》，还是现代城市边缘的《平成狸合战》，或带有魔幻色彩的《千与千寻》都拍出了传统和现代相互交织之感。在《哈尔的移动城堡》这部动画电影中，为避免场景混乱、产生歧义，对于影片中出现的四个空间——工业革命的欧洲、奇幻的天际、风云变幻的荒野、现代文明来临前的渔村小镇，均刻意用一个四色轮子进行切换。两相对比，不难发现《大鱼海棠》叙事欠妥之处，由此也启发当代年轻的中国动画创作者们“要努力向前辈大师学习，在坚持‘民族化’的同时要求变求新：力求变革——让动画适应观众和市场需求的变化，适应新技术带来的创作观念、创新方法的变化；力求创新——让我们的动画走向现代化，走向国际化”。唯其如此，才能为中华传统文化元素寻找到一条符合观众审美期待的现代性表达之路。

三、《大鱼海棠》中成长主题的缺位

“成长”是文学艺术中一个古老的母题，具有悠久的历史渊源和丰厚的文本表达。人的成长意味着人的身心发展都在成熟：性成熟后可以承担种族繁衍的责任，心智成熟后可以承担社会的责任。因此，成年礼是“从生物个体迈向社会成员的通过仪式(rites of passage)，是个体生命历程中的界标性事件，它意味着一个人孩提时代的终结，开始正式步入成人社会。在此过程中，受礼者完成身份和角色的转换，此后他必须按照成年人的标准去履行相应的义务，承担属于自己的社会责任”。成年礼通常以“考验”为主要手段，是一种经过磨难历险才能得以再生的人生体验。成年礼的中心也指向“我是谁/我正走向何处，以及我如何才能发现和实现这两者”。

在《大鱼海棠》中，异世界里每一个刚满16岁的孩子，都会在成年礼这一天被送到人间历练。从这个层面上看，《大鱼海棠》是关于成长的故事。遗憾的是，《大鱼海棠》没有围绕“成长”主题对少女椿进行全面、立体的刻画，只是浮于表面地进行碎片式的叙述。这种不完整的叙事让观众看到的是一个执拗、一意孤行的人物形象。其实，从影片中零散的信息可以看出：椿在成长中缺少父亲的陪伴；未能与父母建立良好的亲子关系；遇到问题无从解决；更无法确立自我同一性；因而当她在成长中遇到人生困境时才会无所适从，一意孤行。

首先，成长过程中父亲形象的缺位。相较于椿身边的其他男性，椿的父亲树的存在感很模糊。他在椿的成年礼上一闪而过，面对妻子凤对女儿椿去人间历练的担忧和嘱托，他除了说些无关痛痒的劝解话语，遭到妻子的抢白，几乎没有表现出一个父亲在孩子独自离家时应该给予的关爱。女儿在人间游历时遭遇生死考验，返回异世界后没有把心事告诉他而是告诉了爷爷。女儿违反天规养鱼形灵魂与妻子发生争执时，女儿一意孤行给族人带来灭顶之灾时，女儿用自我牺牲的方式解救了族人时，都是妻子凤在规劝、在伤心、在痛哭。身为父亲的他始终一言不发，像是从未在场过。心理学家通过研究发现：孩子成长过程中父亲的缺位将会降低孩子的幸福感、认知力甚至影响到其未来的择偶和事业。椿成长过程中父亲形象的缺位让她无法与父亲进行良好的交流，更别提建立良好的亲子关系了，这些都是她一意孤行，给族类带来灭顶之灾的原因。

反观欧美动画片《狮子王》《人鱼公主》，两部动画片均细腻地阐释了“成长”的主题。前者叙述了小狮子辛巴在成长过程中，父亲木法沙对它的影响和鼓励，突出了父亲对孩子的引领作用；后者通过小人鱼追求幸福时，父亲为了保全她而甘愿牺牲自己，用自己的灵魂与权力去跟巫婆交换，从而强调父亲对孩子精神需求的指导作用。这些影片用子辈成长中“父亲”的在场，表现出子辈在成长蜕变中的不易，也反映出父辈在教养过程中的担当，更阐释出“成长”所蕴含的人生哲理不能用单一的“善恶”二元对立做判断，从而扩展出一个个丰富广阔的想象空间。

其次，成长过程中良好亲子关系的缺位。良好亲子关系应该建立在父母与孩子平等、亲密的交流中。影片中椿与父母之间有着一道深深的鸿沟。在成年礼开始前，椿听到的是长辈们对去人间历练的风险的担忧，看到的是长辈们因担忧而紧锁的眉头，感受到的是长辈们对人类世界根深蒂固的不信任。就“成年礼”而言，除了母亲凤只言片语的“只要能平安回来，你就是个大人了”这句话，并无其他任何说明，更不用提及父母对孩子成长的期待与祝贺了。因此，当椿和其他小伙伴第一次亲眼见到人间美景后，会产生“这里跟长辈们说的不一样。我们从来没有这么开心过，人间太美了”的想法。椿独自在人间游历，看到巨大的帆船、星空一样的灯火。当她顺着一条瀑布重回大海遇险时，是人类少年鲲以命相救才使得她脱险回家。她对人类世界的认知与长辈们的教诲不符，她亲历的成年礼与长辈们的预设不同。子辈和父辈之间缺乏有效的沟通，会造成父母与子女之间信息交流不对等；导致成长中的孩子与父母在思想、心灵、情感上产生疏离；以至于影响到孩子性格的塑造、三观的培养、责任意识的养成。从心理学角度看，母亲的指导是防止孩子出现违规行为最有效的手段。但椿的母亲并未对孩子进行有效的指导。此外，面对成长中的椿，父母未能摒弃“用静态的眼光去看青少年的变化，认为子女的行为应有一个稳定的表现”的看法，还用以往成年人划定的单一标准去规范她的行为。他们没能站在对方的立场看问题，因而无法建立良好的亲子关系，更不用说帮助孩子健康成长了。

再次，青春期确立自我同一性的缺位。自我同一性也叫自我意识，是由美国著名心理学家、精神分析学家埃里克森提出的。他以同一性概念为核心创立了人格发展渐成说，认为人的发展分八个阶段，其中第五个阶段是“获得同一感而克服同一性混乱”。这个阶段的人们处于青春期，核心问题是确定自我意识，确立自我角色。在埃里克森看来，确立自我同一性可以帮助青少年了解自己，了解自己与各种人、事、物的关系，以便顺利地进入成年期。如若此时出现同一性危机，就会导致同一性确立混乱。青春期是少年成长中的一个突飞猛进的时期，有其特殊性。因此，最有质感的成长会出现在青春期。如果这一时期的年轻人感觉“环境设法对他剥夺得太多，不许他有任何表达形式，从而不能使他发展到下一阶段并加以整合，他就会像困兽般地被迫奋力抵抗，以求保全自己的生命。确实如此，因为在人类生存的社会丛林中，没有同一感也就没有生存感”。因此，《大鱼海棠》中，椿在经历过成年礼后的种种行为，譬如，因鲲为救自己而亡心怀愧疚，愿意用自己一半的寿命从灵婆处换回鲲的灵魂；为守护鲲的灵魂让其重返人间而与族人决裂等，都是处于青春期的她在探索如何确立自我同一性的表现。遗憾的是，《大鱼海棠》没有遵循“离家(稚嫩)→ 经历磨难 → 归来(成熟)”的成长轨迹，在剧情演进中呈现椿“自我同一性”确立的过程，没有揭示出青少年的成长是既要享有成年人的权利，享受成长的自由，也要承担成年人的责任，恪守成年人世界的禁忌这个道理，而是用类似于“三角恋”的人物关系浮于表面进行碎片化叙事，导致影片主题模糊，出现理解歧义，实在令人遗憾。

结 语

公允地讲，《大鱼海棠》有着近乎完美的画面：椿在参加成年礼的路上，嫘祖为人间织出美丽星空；椿在参加成年礼时，在与水波的轻触声中，随着水波的荡漾，椿从人形幻化为海豚；椿在南冥天池与鲲分别时的海天一色，都给观众留下深刻的印象。影片还有与每一幅画面相吻合的音乐：晚霞映照中，幻化为海豚的椿被鲲的笛声吸引，浮在海面倾听。此外，影片还尝试着用中国传统文化构建出一个庞大的世界观，这些都是国产动画电影敢于突破的表现，都是需要我们认可与肯定的。但影片中肤浅的情节结构、单薄的人物角色、混搭的传统文化元素致使影片的叙事缺失，未能全面、立体地展现剧中人物的成长过程，从而影响影片的整体效果，令人遗憾。

一部好的动画电影，其目标观众应该涵盖每一个年龄层次。因为每一个年龄层次的观众都可以从影片中看到不同的东西，因而完整的叙事情节、娴熟的叙事技巧、与角色设定相契合的叙事主题至关重要。观众对于国产动画电影怀有复杂的情感：曾经辉煌过，当下也必须面对现实。《大雨海棠》是国产动画电影腾飞前的一次勇敢尝试，我们坚信：国产动画电影一定能在观众的守望中长大成熟，也一定能展现出契合观众需要的精神力量。让我们拭目以待！